Cet été, le Street Art est à l’honneur au musée d’Art de Toulon et investit le lieu sous différentes formes. Dans la salle temporaire, une présentation de plus de quatre-vingts œuvres retrace l’histoire du mouvement et son évolution, à travers des artistes majeurs tels que Keith Haring, Blek le Rat, Miss. Tic, Invader, Madame…
En replaçant le Street-Art dans son contexte historique social et culturel plus large, dont Banksy est le représentant emblématique aujourd’hui, l’exposition retrace les étapes de l’évolution de l’art urbain en commençant par les pionniers de l’ère des graffitis comme Crash ou Seen, en passant par les représentants majeurs qui ont porté ce mouvement à une renommée internationale tels que Keith Haring ou Jean-Michel Basquiat, sans oublier la très riche scène française avec Blek le Rat, Miss.Tic, Gérard Zlotykamien, pour arriver à une large sélection de certains des artistes les plus pertinents de la scène contemporaine dont JR, Invader, Madame… Une attention particulière est accordée à la figure de Banksy, jouant un rôle important tant dans la sphère artistique contemporaine que sociale, devenu un véritable phénomène capable d’affecter et d’impliquer l’opinion publique mondiale. Ses œuvres ont profondément imprégné la conscience collective, de telle sorte qu’elles deviennent immédiatement identifiables.
Exposition réalisée en coproduction avec 24 Ore Cultura (Milan).
Commissariat : Patrizia Cattaneo, historienne de l’art spécialiste du Street-Art – Brigitte Gaillard, conservatrice en chef des musées de Toulon.
Exposition jusqu’au 5 octobre 2025
Musée d’Art de Toulon
113 bd Général Leclerc – 04 94 36 81 15
Du mardi au dimanche de 12h à 18h.
Plein tarif : 7 €, Tarif réduit : 4 € (groupes adultes à partir de 10 personnes, étudiants de plus de 26 ans, membres d’associations d’amis de musées, plus de 65 ans et familles nombreuses).
Cet été, le Street Art est à l’honneur au musée d’Art de Toulon et investit le lieu sous différentes formes. Dans la salle temporaire, une présentation de plus de quatre-vingts œuvres retrace l’histoire du mouvement et son évolution, à travers des artistes majeurs tels que Keith Haring, Blek le Rat, Miss. Tic, Invader, Madame… Un focus sur Banksy, l’un des artistes le plus représentatif et le plus célèbre, permet de dégager l’influence de son travail sur les générations suivantes d’artistes présentés.
Le parcours des collections permanentes s’enrichit également du prêt de la Fondation Carmignac, deux œuvres de Jean-Michel Basquiat, l’artiste pour qui le graffiti est la première forme d’expression et la rue son lieu de prédilection. L’exposition permet également de mettre à l’honneur des dessins du fonds contemporain du MAT. Ainsi, le cabinet d’arts graphiques présente pour la première fois des dessins d’Ernest Pignon Ernest, pionnier incontesté de l’art urbain en France. L’Avortement (1974), série artistique en résonnance avec la loi sur l’IVG, montre des femmes mourant des suites d’avortements clandestins. Les corps nus sont dessinés en taille réelle sur papier à la pierre noire, puis sérigraphiés. Le Cap (1974), œuvre représentant une famille d’Afrique du Sud derrière un grillage, est porteuse d’un message de protestation contre l’apartheid et fait suite à la proposition du jumelage de Nice avec Le Cap. Ainsi, ces œuvres montrent l’engagement de l’artiste en faveur des opprimés. Les photographies qui accompagnent ces dessins permettent de recontextualiser leur présentation dans la rue au public de l’époque.
Source : Au musée d’Art, exposition Banksy.