Disney+ : notre top 10 des meilleurs films à voir en streaming en octobre 2025

La Planète des singes et La Vie rêvée de Walter Mitty font partie des meilleurs films à voir sur Disney+ en octobre.

Alors que le service de streaming de Disney a récemment augmenté ses tarifs, elle doit plus que jamais proposer de la qualité à ses abonnés, pour ne pas les voir quitter le navire. Et avec près de 2000 films dans son catalogue, les bons titres ne sont pas rare sur Disney+.

Publicité, votre contenu continue ci-dessous

Tout comme le mois dernier, si vous êtes en quête d’un divertissement parfait à regarder ce soir, Les Numériques est là pour vous offrir ses suggestions des meilleurs films à voir au mois d’octobre 2025 sur la plateforme. Découvrez notre top ci-dessous.

Quels sont les meilleurs films à voir sur Disney+ en octobre 2025 ?La Planète des singes : Le Nouveau Royaume

Plusieurs générations après le règne de César, les singes ont définitivement pris le pouvoir. Les humains, eux, ont régressé à l’état sauvage et vivent en retrait. Alors qu’un nouveau chef tyrannique construit peu à peu son empire, le jeune singe Noa entreprend un périlleux voyage qui l’amènera à questionner tout ce qu’il sait du passé, mais aussi à faire des choix qui définiront l’avenir des singes et des humains.

La Planète des singes : Le Nouveau royaume est un opus solide et captivant, qui revient aux racines de la saga grâce à son approche rafraîchissante. Loin des considérations planétaires et des guerres ouvertes contre les humains, le film offre une réflexion rafraîchissante sur l’héritage, le temps qui passe, la confrontation des idées et le pouvoir de la connaissance, le tout porté par une galerie de personnages d’une étonnante complexité. Un festin visuel qui n’est certes pas exempt de défauts, mais qui cimente La Planète des singes comme l’une des franchises les plus intéressantes dans le paysage des blockbusters actuels.

Publicité, votre contenu continue ci-dessous

Disponible le 10 octobre.

Regardez la bande-annonce :

La Vie rêvée de Walter Mitty

Walter Mitty est un homme ordinaire, enfermé dans son quotidien, qui n’ose s’évader qu’à travers des rêves à la fois drôles et extravagants. Mais confronté à une difficulté dans sa vie professionnelle, Walter doit trouver le courage de passer à l’action dans le monde réel. Il embarque alors dans un périple incroyable, pour vivre une aventure bien plus riche que tout ce qu’il aurait pu imaginer jusqu’ici. Et qui devrait changer sa vie à jamais.

Si le mois d’octobre vous démotive, La Vie rêvée de Walter Mitty est le film qu’il vous faut. Adapté de la nouvelle homonyme de James Thurber, le long-métrage est un récit inspirant idéal pour les rêveurs, qui suit un simple employé de bureau en manque de courage, et qui va se décider à sauter le pas. Dans le rôle principal, Ben Stiller s’éloigne de ses personnages comiques habituels pour livrer une partition plus tendre et douce-amère. Il donne à son Walter Mitty une douceur et une humanité qui parlera à tous. Sur sa route, le personnage rencontrera une galerie de seconds rôles et de personnages variés, tantôt exubérants, tantôt d’une authenticité troublante, incarnés par un casting de grande qualité. Un excellent film inspirant, dense, généreux, antidépresseur et « feel good ».

Regardez la bande-annonce du film :

La Cité de la peur

Lors du festival de Cannes 1993, Odile Deray, petite attachée de presse de cinéma, rencontre bien des difficultés à intéresser les professionnels à son film « Red is Dead », un film d’horreur très mauvais. Mais un tueur commet des meurtres identique au modus operandi du film. L’opportunité est à saisir : Odile met en avant Simon Jeremi, l’acteur principal. Pour assurer sa protection, elle engage un garde du corps, Serge Karamazov. Dans la fièvre de Cannes, avec un tueur en liberté, un politicien véreux et un commissaire principal obsédé par son égo médiatique, Odile, Simon et Kara devront jouer des coudes pour traverser le festival vivants.

Publicité, votre contenu continue ci-dessous

La Cité de la peur est sans aucun doute haut dans la liste des meilleures comédies françaises, aux côtés de La Grande Vadrouille et du Père Noël est une ordure. Et pour cause : le talent comique des Nuls, une montagne de répliques et de scènes cultes (« Tu bluffes, Martoni ! ») dans le pur esprit des films ZAZ (Y-a-t’il un flic ?), une galerie de seconds rôles savoureux et un potentiel de revisionnage très haut. Une pépite d’humour à voir et revoir sans modération.

Regardez la bande-annonce du film :

Love Actually

L’amour est partout, imprévisible. Il frappe quand il veut et souvent, ça fait pas mal de dégâts. En cette veille de Noël à Londres, ces vies et ces amours vont se croiser et se confronter, prouvant avec jubilation que le plus beau des sentiments peut engendrer les plus cocasses situations…

Love Actually n’est pas une comédie romantique comme les autres : il a ce regard poétique, tendre et mélancolique de Richard Curtis – scénariste de Quatre mariages et un enterrement et Coup de foudre à Notting Hill) qui donne toute sa saveur à ce film choral au casting de rêve : Keira Knightley, Hugh Grant, Colin Firth, Alan RIckman, Emma Thompson, Chiwetel Ejiofor… Bref, un classique.

Regardez la bande-annonce du film :

Un Ticket pour deux

À deux jours de Thanksgiving, Neal Page se prépare à rejoindre sa femme à Chicago afin de passer les fêtes en famille. Mais le mauvais temps est de la partie, l’avion est annulé, et Neal se trouve affublé d’un compagnon d’infortune, Del Griffith, sympathique, mais bavard vendeur de rideaux de douche, qui ne semble pas décidé à le lâcher…

Écrit et réalisé par John Hughes, Un Ticket pour deux (Plains, trains and automobiles en VO) est sans doute l’une des pépites moins connues du cinéaste des cultes Breakfast Club et La Folle Journée de Ferris Bueller. On y retrouve pourtant les gags et la comédie hilarante, et toute la tendresse et la mélancolie qui se cache en dessous. Au cœur de ce buddy movie improbable, le duo Steve Martin / John Candy est un bonheur de chaque instant, qui vous laissera le sourire aux lèvres et une larme aux coins des yeux.

Publicité, votre contenu continue ci-dessous

Regardez la bande-annonce du film :

Dans les yeux de Tammy Faye

Dans les années 70 et 80, Tammy Faye et Jim Bakker sont un célèbre couple de télé-évangélistes. Ils créent une chaîne de télévision et un parc à thème à succès, et sont regardés par des millions d’Américains. Mais des rivalités et des scandales financiers vont faire s’écrouler leur empire.

Ce biopic plutôt conventionnel s’intéresse à la figure de Tammy Faye, célèbre aux États-Unis notamment pour sa défense des droits LGBT, un personnage haut en couleur fascinant. Si le film enchaîne parfois abruptement les scènes, il mélange les drames intimes des personnages principaux, et les intrigues politiques avec une certaine efficacité, on ne boude pas son plaisir devant cette plongée au cœur de l’univers du télé-évangélisme américain. La plus-value vient surtout de ses acteurs principaux, Andrew Garfield et surtout Jessica Chastain, tout simplement méconnaissables. Si sa forme est sage, Dans les yeux de Tammy Faye reste un biopic réussi sur un sujet intéressant, et on sort charmé par la qualité de l’interprétation, par l’esprit rétro parfaitement retranscrit, et par le portrait mélancolique d’une femme hors pair.

Regardez la bande-annonce du film :

Wild

Après des années d’errance, et d’addiction, Cheryl Strayed prend une décision radicale : elle tourne le dos à son passé et se lance dans un périple à pied et en solitaire de 1700 kilomètres le long de la côte ouest américaine, avec pour seule compagnie le souvenir de sa mère disparue.

Basé sur le roman éponyme de Cheryl Strayed sorti en 2012, Wild est une grande aventure intime et le portrait d’une femme inspirante incarnée ici par Reese Whiterspoon (Big Little Lies). Dans la lignée d’Into the Wild, le film du regretté Jean-Marc Vallée (Dallas Buyers Club) est tout à la fois un périple géographique, mais aussi intérieur pour son héroïne. La mise en scène simple, mais élégante alterne avec justesse les moments de tension et les grandes respirations, pour aboutir à un long-métrage résolument « feel good », qui nourrira aussi bien vos rétines que votre cœur.

Publicité, votre contenu continue ci-dessous

Regardez la bande-annonce du film :

Vaiana 2

Après avoir reçu un signe inattendu de ses ancêtres, Vaiana, accompagnée du mythique demi-dieu Maui et d’un improbable équipage de marins, entreprend un périple qui la conduira jusqu’aux eaux dangereuses situées aux confins des mers des îles du Pacifique.

Cette suite du film Vaiana de 2016 embarque la jeune héroïne dans une nouvelle aventure pleine de rebondissements. Si l’effet de surprise rend cette séquelle un peu moins convaincante, c’est toujours un plaisir de plonger dans l’univers magique et polynésien de Vaiana. Humour, musique entraînante et émotions sont au rendez-vous de ce long-métrage d’animation coloré et divertissant, qui ravira petits et grands.

Regardez la bande-annonce du film :

Birdman

À l’époque où il incarnait un célèbre super‐héros, Riggan Thomson était mondialement connu. Mais de cette célébrité, il ne reste plus grand‐chose, et il tente aujourd’hui de monter une pièce de théâtre à Broadway dans l’espoir de renouer avec sa gloire perdue. Durant les quelques jours qui précèdent la première, il va devoir tout affronter: sa famille et ses proches, son passé, ses rêves et son ego.

Alejandro Gonzalez Iñarritu, réalisateur de Babel et The Revenant, livre un film méta où l’acteur Michael Keaton, célèbre interprète des Batman de Tim Burton, renaît de ses cendres. Avec son style tout particulier qui favorise d’impressionnants plan-séquence, le cinéaste nous plonge autant dans les coulisses d’un théâtre que dans l’esprit d’un homme tourmenté. Deux heures pendant lesquelles on se trouve pris dans ce ballet incessant, entre drame, comédie absurde et purs moments lyriques et oniriques. Film frénétique sur l’art, la création, l’ego et la quête de sens d’un acteur en perdition, et doté d’un casting stellaire (Emma Stone, Edward Norton, Zack Galifianakis, Naomi Watts), Birdman est un long-métrage à voir sans tarder.

Regardez la bande-annonce du film :

Les Dents de la mer : Les secrets d’un film culte

Ce documentaire officiel revient sur le film qui a révolutionné Hollywood il y a 50 ans : Les Dents de la mer.

Réalisé par Laurent Bouzereau (Music by John Williams), ce documentaire National Geographic entremêle des rares images d’archives du tournage du film avec les interviews de spécialistes des requins et de grands noms du 7e art : Steven Spielberg bien sûr, mais aussi James Cameron, J.J. Abrams, Steven Soderbergh, Emily Blunt, Jordan Peele, Quentin Tarantino… De quoi nous replonger avec délice dans les coulisses de l’un des plus grands films de tous les temps, à la production pourtant chaotique. Si la structure est plutôt scolaire, même les plus fans en sortiront ravis et avec quelques informations inédites.