{"id":479469,"date":"2025-10-21T12:33:25","date_gmt":"2025-10-21T12:33:25","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/479469\/"},"modified":"2025-10-21T12:33:25","modified_gmt":"2025-10-21T12:33:25","slug":"lancement-du-livre-echos-de-limage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/479469\/","title":{"rendered":"Lancement du livre \u00ab\u00a0\u00c9chos de l’image\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"

Dans le flux innovant de l\u2019art vietnamien, le livre \u00ab Echoes of Shapes \u00bb propose une approche unique : connecter la musique<\/a> et les formes pour explorer la profondeur des \u00e9motions et l\u2019identit\u00e9 unique de la cr\u00e9ativit\u00e9 vietnamienne. <\/p>\n\n\"\"<\/td>\n<\/tr>\n\n Sc\u00e8ne de la discussion et de la pr\u00e9sentation du livre.<\/td>\n<\/tr>\n

Vu Hiep a choisi la musique \u00ab\u00a0Rhapsodie sur un th\u00e8me de Paganini\u00a0\u00bb de son compositeur pr\u00e9f\u00e9r\u00e9, le grand compositeur russe Sergue\u00ef Rachmaninov (1873-1943), comme toile de fond de sa r\u00e9flexion sur l’art. L’un des points forts de l’ouvrage est l’id\u00e9e d’une \u00ab\u00a0cr\u00e9ativit\u00e9 fond\u00e9e sur l’h\u00e9ritage\u00a0\u00bb. Vu Hiep est convaincu que toute innovation artistique doit puiser au c\u0153ur de la culture traditionnelle. Bien qu’influenc\u00e9 par la musique occidentale ou la philosophie moderne, l’auteur ne s’\u00e9carte pas pour autant du courant \u00e9motionnel vietnamien, empruntant des \u00e9l\u00e9ments populaires \u00e0 l’esprit humaniste.<\/p>\n

Lors du lancement, les lecteurs ont \u00e9galement pos\u00e9 quelques questions aux intervenants afin de mieux comprendre le sens du livre. L’auteur a ainsi approfondi la notion d’intersensoriel dans l’art. L’architecte Tran Thanh Binh estime que l’\u00e9l\u00e9ment intersensoriel d\u00e9coule d’un principe de coexistence et de traduction, o\u00f9 des domaines apparemment diff\u00e9rents comme la musique, l’architecture ou la peinture partagent des structures internes similaires. <\/p>\n\n\"\"<\/td>\n<\/tr>\n\n L’architecte Tran Thanh Binh (assis au milieu) parle du livre.<\/td>\n<\/tr>\n

La musique et l\u2019architecture reposent en fin de compte sur un principe structurel o\u00f9 l\u2019image, la couleur, le rythme et le contraste se combinent pour cr\u00e9er la synesth\u00e9sie \u2013 la connexion entre l\u2019audition, la vue, le sentiment et l\u2019imagination.<\/p>\n

Par ailleurs, l’orateur Vu Hiep a \u00e9galement d\u00e9clar\u00e9 qu’en architecture, le cr\u00e9ateur doit \u00ab entendre une multitude de sons \u00bb pour ressentir des vibrations \u00e9motionnelles \u2013 c’est l\u00e0 que l’architecte touche \u00e0 la profondeur des sens artistiques. Il a \u00e9galement soulign\u00e9 que la nature intersensorielle ne remet pas en cause le fait que \u00ab regarder un tableau, c’est simplement regarder un tableau \u00bb, mais que dans l’art contemporain, la connexion multisensorielle contribue \u00e0 \u00e9largir le spectre de la perception humaine, au-del\u00e0 du cadre de chaque sujet individuel. Cela apporte non seulement une valeur esth\u00e9tique, mais ouvre \u00e9galement de nouvelles perspectives pour l’\u00e9ducation<\/a> et la soci\u00e9t\u00e9. <\/p>\n\n\"\"<\/td>\n<\/tr>\n\n L’architecte, artiste, chercheur Vu Hiep signe des livres.<\/td>\n<\/tr>\n

La \u00ab d\u00e9construction \u00bb de la \u00ab Rhapsodie sur un th\u00e8me de Paganini \u00bb \u00e9tait sa fa\u00e7on de trouver le fil conducteur structurel entre la musique et l\u2019architecture \u2013 l\u00e0 o\u00f9 l\u2019art n\u2019est pas seulement entendu et vu, mais aussi ressenti avec tous les sens.<\/p>\n

\u00ab\u00a0\u00c9chos de formes\u00a0\u00bb t\u00e9moigne de la qu\u00eate d’un langage artistique commun, o\u00f9 musique, architecture et peinture se rencontrent. Ce livre repousse non seulement les limites de la perception, mais rappelle aussi \u00e0 chacun le lien \u00e9troit entre beaut\u00e9, \u00e9motion et culture nationale. Au c\u0153ur d’une vie moderne satur\u00e9e de sons et d’images, les \u0153uvres de Vu Hiep nous invitent \u00e0 nous arr\u00eater et \u00e0 \u00e9couter les \u00e9chos de notre propre \u00e2me.<\/p>\n\n\n

Architecte, peintre et chercheur en art, Vu Hiep est n\u00e9 en 1982 \u00e0 Hai Phong<\/a> . Dipl\u00f4m\u00e9 en architecture de l’Universit\u00e9 d’architecture et de construction de Saint-P\u00e9tersbourg (F\u00e9d\u00e9ration de Russie), il enseigne actuellement \u00e0 l’Universit\u00e9 des transports. Il a publi\u00e9 les ouvrages suivants\u00a0: \u00ab\u00a0L’esprit lib\u00e9ral de l’art\u00a0\u00bb (\u00c9ditions Beaux-Arts, 2015), \u00ab\u00a0Villes vietnamiennes – Perspectives des lieux\u00a0\u00bb (\u00c9ditions Construction, 2016), \u00ab\u00a0Les structures spirituelles de l’art\u00a0\u00bb (\u00c9ditions Beaux-Arts, 2018), \u00ab\u00a0La cr\u00e9ation de l’art\u00a0\u00bb (\u00c9ditions Beaux-Arts, 2022), \u00ab\u00a0\u00c9chos de l’image\u00a0\u00bb (\u00c9ditions Beaux-Arts, 2025). Les \u0153uvres du chercheur Vu Hiep ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9es par le Prix national d’architecture en 2017 (prix de bronze), 2019 (prix d’argent), 2021 (prix de bronze), 2023 (prix d’argent)\u00a0; Prix national du livre, prix B 2019\u00a0; Obtenu le niveau A par le Conseil central de th\u00e9orie et de critique de la litt\u00e9rature et de l’art en 2020.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

Actualit\u00e9s et photos : VAN HA – THUY DUNG<\/strong><\/p>\n

Source : https:\/\/www.qdnd.vn\/van-hoa\/van-hoc-nghe-thuat\/ra-mat-sach-tieng-doi-cua-hinh-890344<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Dans le flux innovant de l\u2019art vietnamien, le livre \u00ab Echoes of Shapes \u00bb propose une approche unique…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":479470,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1357],"tags":[1350,1379,58,59,1011,27,2003,1380,873,1585],"class_list":{"0":"post-479469","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-livres","8":"tag-architecture","9":"tag-books","10":"tag-divertissement","11":"tag-entertainment","12":"tag-fr","13":"tag-france","14":"tag-livre","15":"tag-livres","16":"tag-musique","17":"tag-peinture"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@fr\/115412180416937411","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/479469","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=479469"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/479469\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/479470"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=479469"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=479469"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=479469"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}