{"id":502361,"date":"2025-10-31T14:09:11","date_gmt":"2025-10-31T14:09:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/502361\/"},"modified":"2025-10-31T14:09:11","modified_gmt":"2025-10-31T14:09:11","slug":"vingt-ans-apres-femme-like-u-k-maro-revient-avec-un-disque-aux-sonorites-electro-pop","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/502361\/","title":{"rendered":"Vingt ans apr\u00e8s Femme Like U, K. Maro revient avec un disque aux sonorit\u00e9s \u00e9lectro-pop"},"content":{"rendered":"

\n CRITIQUE\u00a0–<\/strong>\u00a0Le musicien libano-canadien de 45\u00a0ans tente un retour sur le devant de la sc\u00e8ne avec Place de Lor\u00e9ane, album pour lequel il a convi\u00e9 quelques-uns des meilleurs producteurs de musique \u00e9lectronique.<\/p>\n

Tout le monde le conna\u00eet pour son morceau Femme Like U, sorti en 2004 et devenu un incontournable des playlists de fin de soir\u00e9es et de bo\u00eetes de nuit. K. Maro, nom de sc\u00e8ne de Cyril Kamar, fait partie de ces artistes dont le grand public n\u2019a retenu qu\u2019une seule \u0153uvre, \u00e0 l\u2019image d\u2019un\u00a0Patrick Hernandez<\/a>\u00a0ou d\u2019un D\u00e9but de Soir\u00e9e. Depuis plus de vingt ans, le Libano-Canadien a livr\u00e9 de nombreux projets, asseyant tant bien que mal de capitaliser sur le buzz de son premier tube. En vain. Beaucoup sont pass\u00e9s \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de Million Dollars Boy, Perfect Stranger ou de son dernier disque en date 01.10, publi\u00e9 il y a plus de quinze ans.<\/p>\n

Apr\u00e8s une longue pause, le natif de Beyrouth\u00a0–\u00a0qui habite d\u00e9sormais au Canada\u00a0–\u00a0publie un quatri\u00e8me album studio. Il se charge de l\u2019interpr\u00e9tation, \u00e9crit les paroles et participe \u00e0 la composition des onze titres qui composent Place de Lor\u00e9ane (Vol. 01), sugg\u00e9rant la publication future d\u2019un second opus. En r\u00e9alit\u00e9, son album, long d\u2019une quarantaine de minutes, compte dix morceaux, dont un remix du premier titre.<\/p>\n


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Un voyage \u00e9lectrique<\/p>\n

Place de Lor\u00e9ane plonge l\u2019auditeur dans une dimension r\u00e9tro futuriste o\u00f9 pop, \u00e9lectro et h\u00e9ritage hip-hop s\u2019entrecroisent. L\u2019album donne un sentiment de vitesse et de voyage, quelque part entre Blade Runner et Le Cinqui\u00e8me \u00e9l\u00e9ment. Musicalement, \u00e7a ressemble \u00e0 de la French Touch. Sans pour autant flirter avec les Daft Punk, ind\u00e9tr\u00f4nables.<\/p>\n

La liste des artistes cr\u00e9dit\u00e9s dans la section \u00ab\u00a0composition\u00a0\u00bb explique ce changement de ton par rapport \u00e0 ses anciennes productions. Il y a d\u2019abord le DJ Roxtar, dont le palmar\u00e8s est port\u00e9 par des collaborations avec Kavinsky et Skrillex. Puis, Tiery F, le bin\u00f4me du Suisse Mosimane, certainement l\u2019un des DJ les plus en vogue. K. Maro a \u00e9galement fait appel \u00e0 Jalouse, le producteur de l\u2019artiste congolais Pierre Kwenders, et \u00e0 Airo & Nobu, duo de compositeurs du groupe de rock The 1975.<\/p>\n

K. Maro\u00a0–\u00a0<\/strong>Feeling <\/strong>(2025)<\/strong><\/p>\n

Texte sinc\u00e8re et profond<\/p>\n

Le chanteur canadien parvient \u00e0 marier sa voix rauque et d\u00e9licate aux diff\u00e9rentes compositions qui lui ont \u00e9t\u00e9 offertes, donnant un mix sans d\u00e9faut et agr\u00e9able \u00e0 l\u2019\u00e9coute. Une voix f\u00e9minine, sans doute g\u00e9n\u00e9r\u00e9e par intelligence artificielle, l\u2019accompagne sur le morceau d\u2019introduction de l\u2019album, Imagine. Dans ses textes, K. Maro \u00e9voque plusieurs th\u00e8mes. Il parle d\u2019amour, comme beaucoup d\u2019artistes, mais aussi de libert\u00e9, comme dans Feeling o\u00f9 il chante \u00ab\u00a0on s\u2019en tape et on y va au feeling\u00a0\u00bb. Il peut aussi faire appel au Devoir de M\u00e9moire dans un autre titre au discours tr\u00e8s intense\u00a0:\u00a0\u00ab\u00a0C\u2019est un devoir de m\u00e9moire […] de faire de ceux qui nous pr\u00e9c\u00e8dent, un tableau vivant dans l\u2019immortel.\u00a0\u00bb\u00a0<\/p>\n

Le disque cite aussi l\u2019ascension et la r\u00e9ussite avec le morceau Magnolia, o\u00f9 K. Maro chante en fran\u00e7ais, en anglais et en espagnol. L\u2019artiste critique l\u2019addiction \u00e0 l\u2019alcool dans R\u00eaver mieux, o\u00f9 il \u00e9crit \u00ab\u00a0ivresse peut tout acquitter jusqu\u2019\u00e0 briser les cha\u00eenes de la v\u00e9rit\u00e9\/ainsi tout est normalis\u00e9, intox fanatis\u00e9e, simple formalit\u00e9\u00a0\u00bb. Puis, il se questionne sur la foi dans Chambre 117, \u00ab\u00a0Si Dieu existe, alors pourquoi certains souffrent\/Si Dieu existe, alors pourquoi certains en doute\u00a0\u00bb, avant de s\u2019autoriser une r\u00e9f\u00e9rence au film Sin City de Frank Miller, o\u00f9 jouait le formidable\u00a0Bruce Willis<\/a>.<\/p>\n

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Pendant quarante minutes, K. Maro tient sa ligne de conduite. Ses paroles sont sinc\u00e8res, sa voix est bien mieux ma\u00eetris\u00e9e qu\u2019il y a vingt ans. Manque un zest d\u2019explosivit\u00e9 et, surtout, des prises de risque. Certaines rimes sont pauvres et parfois m\u00eame r\u00e9p\u00e9titives. On ne peut pas reprocher \u00e0 K. Maro d\u2019avoir chang\u00e9 de registre. Son timbre de voix se marie tr\u00e8s bien \u00e0 une composition \u00e9lectro. Place de Lor\u00e9ane fait son chemin dans les oreilles sans \u00eatre d\u00e9sagr\u00e9able. Mais sans r\u00e9volutionner le genre. Suffira-t-il \u00e0 donner un second souffle au Canadien\u00a0?<\/p>\n

K. Maro\u00a0–\u00a0<\/strong>R\u00eaver Mieux<\/strong> \u00a0(2005)<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"CRITIQUE\u00a0–\u00a0Le musicien libano-canadien de 45\u00a0ans tente un retour sur le devant de la sc\u00e8ne avec Place de Lor\u00e9ane,…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":502362,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1355],"tags":[7257,58,59,1011,27,1361,873,6384,7206],"class_list":{"0":"post-502361","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-musique","8":"tag-critique","9":"tag-divertissement","10":"tag-entertainment","11":"tag-fr","12":"tag-france","13":"tag-music","14":"tag-musique","15":"tag-musique-electronique","16":"tag-nouvel-album"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@fr\/115469180271885566","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/502361","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=502361"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/502361\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/502362"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=502361"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=502361"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=502361"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}