{"id":523024,"date":"2025-11-09T15:41:14","date_gmt":"2025-11-09T15:41:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/523024\/"},"modified":"2025-11-09T15:41:14","modified_gmt":"2025-11-09T15:41:14","slug":"yayoi-kusama-la-poetesse-de-linfini-sexpose-a-la-fondation-beyeler","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/523024\/","title":{"rendered":"Yayoi Kusama, la po\u00e9tesse de l\u2019infini s\u2019expose \u00e0 la Fondation Beyeler"},"content":{"rendered":"

Pour la premi\u00e8re fois en Suisse, la Fondation Beyeler consacre du 12 octobre 2025 au 25 janvier 2026,\u00a0une exposition monographique \u00e0 Yayoi Kusama, avant-gardiste du XXe et XXIe si\u00e8cle. Plus de 300 \u0153uvres internationales y sont rassembl\u00e9es, m\u00e9tamorphosant l\u2019espace mus\u00e9al en une utopie visuelle sans limite, o\u00f9 le regard se perd dans l\u2019infini.\u00a0 <\/p>\n

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Oc\u00e9ane Halm <\/p>\n

Publi\u00e9 le 9 novembre 2025\u00a0\u00a0\u00b7\u00a0\u00a0<\/p>\n

Imprim\u00e9 le 9 novembre 2025 \u00e0 16h41\u00a0\u00a0\u00b7\u00a0\u00a0<\/p>\n

\t\t\t\t\t2\u00a0minutes\n<\/p>\n

En approchant de la Fondation Beyeler, le visiteur est accueilli par une premi\u00e8re \u0153uvre expos\u00e9e, parmi les arbres centenaires et les bassins de nymph\u00e9as, submerg\u00e9s de centaines de sph\u00e8res m\u00e9talliques miroitantes. Une \u0153uvre embl\u00e9matique de Yayoi Kusama, Narcissus Garden recouvre la surface de l\u2019eau d\u2019un \u00e9clat argent\u00e9. Ces sph\u00e8res d\u2019acier poli, d\u2019une trentaine de centim\u00e8tres de diam\u00e8tre, d\u00e9rivent au gr\u00e9 du vent et des courants. Leurs surfaces r\u00e9fl\u00e9chissantes captent tout\u00a0:\u00a0les arbres, le ciel, les visages, jusqu\u2019\u00e0 dissoudre les contours du r\u00e9el. Comme Narcisse dans les M\u00e9tamorphoses d\u2019Ovide, le regard se perd dans sa propre image, happ\u00e9 par le vertige de l\u2019infini.<\/p>\n

\"\" Vue d\u2019installation \u00abYayoi Kusama\u00bb, Fondation Beyeler, Riehen\/Basel, 2025 \u2013 Narcissus Garden, 1966\/2025
\nPhoto\u00a0: \u00a9 YAYOI KUSAMA Photo: Matthias Willi<\/p>\n

Le seuil franchi, l\u2019exposition se d\u00e9ploie comme un voyage \u00e0 travers plus de 70 ans de cr\u00e9ation. Entre polka dots (pois), nets (trames) et jeux de miroirs, Yayoi Kusama fa\u00e7onne un langage visuel o\u00f9 se m\u00ealent l\u2019obsession et la transcendance. Par la r\u00e9p\u00e9tition infinie de ses formes, l\u2019artiste explore les cycles de la vie et de la mort,\u00a0jusqu\u2019\u00e0 la dissolution du soi. L\u2019artiste, profond\u00e9ment inspir\u00e9e par la nature, les fleurs et les cycles organiques, transforme son obsession en rituel po\u00e9tique. Chaque \u0153uvre na\u00eet comme un fragment du cosmos, o\u00f9 l\u2019individu s\u2019efface pour se fondre dans le tout.\u00a0<\/p>\n

Les citrouilles, talisman contre la peur<\/p>\n

L\u2019exposition se d\u00e9ploie comme un champ de r\u00e9sonances visuelles o\u00f9 les mati\u00e8res dialoguent et se r\u00e9pondent\u00a0: sculptures et peintures s\u2019y c\u00f4toient, se prolongeant mutuellement dans un m\u00eame souffle envo\u00fbtant. Parmi elles, les citrouilles \u00e0 pois, motif f\u00e9tiche et obsession de Yayoi Kusama, apparaissent telles des pr\u00e9sences famili\u00e8res, tant\u00f4t monumentales, tant\u00f4t miniatures. Leur origine plonge dans les souvenirs d\u2019enfance de l\u2019artiste, dans un Japon rural o\u00f9 la citrouille incarnait le r\u00e9confort au milieu de l\u2019adversit\u00e9. Chez Yayoi Kusama, elle devient un refuge et un miroir de soi, un talisman contre la peur et la dissolution du monde.\u00a0<\/p>\n

Plus saisissantes, les Infinity Mirror Rooms invitent le public dans un espace immersif \u00e0 360 degr\u00e9s. Ici, les miroirs multiplient les reflets \u00e0 l\u2019infini, en abolissant les fronti\u00e8res entre le corps et l\u2019univers. Le spectateur y entre comme dans une r\u00eaverie suspendue, o\u00f9 la perception et l\u2019\u00e9motion se confondent. Baign\u00e9e d\u2019un jaune \u00e9clatant et recouvert de pois noirs, la lumi\u00e8re semble vibrer. Les formes serpentines qui traversent les murs et les sols \u00e9voquent des organismes en mouvement, mi-animaux, mi-v\u00e9g\u00e9taux. En son centre, une pi\u00e8ce tapiss\u00e9e de miroirs absorbe totalement le visiteur. Seules subsistent les colonnes lumineuses qui s\u2019\u00e9tirent et se refl\u00e8tent \u00e0 l\u2019infini, telles des \u00eatres respirant dans un espace parall\u00e8le.\u00a0<\/p>\n

\"\" Vue d\u2019installation \u00ab\u00a0Yayoi Kusama\u00a0\u00bb, Fondation Beyeler, Riehen\/Basel, 2025 Infinity Mirrored Room \u2013 The Hope of the Polka Dots Buried in Infinity Will Eternally Cover the Universe, 2025Photo\u00a0: Mark Niedermann<\/p>\n

L\u2019exp\u00e9rience devient presque magique, on ne regarde plus une \u0153uvre, on s\u2019y perd, on y dispara\u00eet, on y rena\u00eet. <\/p>\n

\"\" Vue d\u2019installation \u00abYayoi Kusama\u00bb, Fondation Beyeler, Riehen\/Basel, 2025 Infinity Mirrored Room \u2013 The Hope of the Polka Dots Buried in Infinity Will Eternally Cover the Universe, 2025 Photo\u00a0: Mark Niedermann<\/p>\n

Y aller<\/strong><\/p>\n

Exposition Yayoi Kusama,<\/strong> du 12 octobre 2025 au 25 janvier 2026, de 9h \u00e0 18h les lundis, mardis, jeudis et vendredis, de 9h \u00e0 20h les mercredis et de 10h \u00e0 18h les samedis et dimanches \u00e0 la Fondation Beyeler, Baselstrasse 77 \u00e0 Riehen, Suisse.\u00a0Entr\u00e9e : 30\u00a0CHF<\/a> (environ 32,23\u00a0euros)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Pour la premi\u00e8re fois en Suisse, la Fondation Beyeler consacre du 12 octobre 2025 au 25 janvier 2026,\u00a0une…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":523025,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1358],"tags":[1396,1348,1384,1385,251,1386,58,59,1349,1011,27],"class_list":{"0":"post-523024","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arts-et-design","8":"tag-art-contemporain","9":"tag-arts","10":"tag-arts-and-design","11":"tag-arts-et-design","12":"tag-culture","13":"tag-design","14":"tag-divertissement","15":"tag-entertainment","16":"tag-expositions","17":"tag-fr","18":"tag-france"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@fr\/115520503514203777","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/523024","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=523024"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/523024\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/523025"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=523024"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=523024"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=523024"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}