{"id":850641,"date":"2026-04-06T07:28:23","date_gmt":"2026-04-06T07:28:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/850641\/"},"modified":"2026-04-06T07:28:23","modified_gmt":"2026-04-06T07:28:23","slug":"sur-arte-les-deboires-du-peintre-du-bonheur-auguste-renoir-decryptes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/850641\/","title":{"rendered":"Sur Arte, les d\u00e9boires du peintre du bonheur, Auguste Renoir, d\u00e9crypt\u00e9s"},"content":{"rendered":"

\u00ab\u00a0Il serait trop sentimental, trop du c\u00f4t\u00e9 de la joie, du bonheur, de la superficialit\u00e9\u00a0\u00bb. D\u2019embl\u00e9e, les mots sont pos\u00e9s. En \u00e9cho \u00e0 la double exposition<\/strong> qui lui est consacr\u00e9e au mus\u00e9e d\u2019Orsay<\/strong> ce printemps, \u00ab\u00a0Renoir et l\u2019amour \u2013 La modernit\u00e9 heureuse (1865\u20131885)\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Renoir dessinateur\u00a0\u00bb, Arte<\/strong> tente de comprendre ce qui vaut \u00e0 Auguste Renoir<\/strong><\/a> (1841\u20131919) d\u2019\u00eatre le mal-aim\u00e9 du XXIe si\u00e8cle<\/strong>, lui qui fit de l\u2019amour son leitmotiv.<\/p>\n

Rendez-vous galant en for\u00eat, canotage en t\u00eate \u00e0 t\u00eate, valse langoureuse\u2026 Le couple<\/strong> occupe en effet une place de choix dans le corpus de l\u2019impressionniste<\/a>. Le th\u00e8me ravive certes l\u2019esprit h\u00e9doniste du rococo<\/a><\/strong> qui lui est cher, mais dit aussi sous l\u2019angle de l\u2019intime les bouleversements de la soci\u00e9t\u00e9<\/strong> du XIXe si\u00e8cle. Au bal, au th\u00e9\u00e2tre ou dans la rue, les m\u0153urs se lib\u00e8rent.<\/p>\n

\u00c0 lire aussi :
\n Sur Arte, un lumineux documentaire \u00e9claire la gen\u00e8se de la chapelle du Rosaire, ultime chef-d\u2019\u0153uvre de Matisse \u00e0 Vence<\/a><\/p>\n

Un regard tendre sur son \u00e9poque<\/p>\n

Tandis que les tableaux de ses camarades \u00c9douard Manet<\/a> ou Edgar Degas<\/a> sont peupl\u00e9s d\u2019anonymes indiff\u00e9rents les uns aux autres, chez Renoir les sourires<\/strong> se r\u00e9pondent. Sa modernit\u00e9 affiche un visage humain<\/strong>. Dans ses plus grands chefs-d\u2019\u0153uvre, Bal du moulin de la Galette<\/strong><\/a> (1876) et Le D\u00e9jeuner des canotiers <\/strong>(1880\u20131881), se m\u00ealent harmonieusement les classes et les genres, unis par la m\u00eame lumi\u00e8re<\/strong>, la m\u00eame touche. \u00ab\u00a0L\u2019amour de son prochain\u00a0\u00bb\u00a0: voil\u00e0 l\u2019id\u00e9al qui occupe le peintre selon son fils, le cin\u00e9aste Jean Renoir<\/strong><\/a>, dont les tendres souvenirs servent ici de fil rouge.<\/p>\n

D\u00e9sir de peindre et d\u00e9sir charnel<\/p>\n

Mais tout n\u2019est pas rose pour autant, et le spectateur du XIXe si\u00e8cle n\u2019est pas dupe du sous-texte<\/strong> de certaines tenues, de certains gestes repr\u00e9sent\u00e9s. Entre s\u00e9duction et domination<\/strong>, les fronti\u00e8res sont parfois t\u00e9nues. Le peintre lui-m\u00eame n\u2019\u00e9chappe pas aux biais patriarcaux de son temps, ce que pointent sans d\u00e9tour les conservateurs interrog\u00e9s.<\/p>\n

Le fameux \u00ab\u00a0male gaze\u00a0\u00bb<\/strong>, ou regard masculin, th\u00e9oris\u00e9 depuis les ann\u00e9es 1970\u00a0trouve sa parfaite expression dans les nombreux nus<\/strong> d\u00e9clin\u00e9s tels des motifs d\u00e9coratifs interchangeables par un artiste chez qui d\u00e9sir de peindre et d\u00e9sir charnel se confondent. Sans complaisance malgr\u00e9 une forme des plus classiques, ce portrait tout en nuances<\/strong> d\u2019Auguste Renoir saura captiver les moins \u00e9pris.<\/p>\n

\u00c0 lire aussi :
\n Auguste Renoir au mus\u00e9e d’Orsay : l’amour des femmes par le bout du pinceau<\/a><\/p>\n

Par Camille M\u00e9nager<\/p>\n

Disponible sur arte.tv jusqu\u2019au 18 juillet 2026<\/a><\/p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00ab\u00a0Il serait trop sentimental, trop du c\u00f4t\u00e9 de la joie, du bonheur, de la superficialit\u00e9\u00a0\u00bb. D\u2019embl\u00e9e, les mots…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":850642,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[1358],"tags":[12870,1348,1384,1385,1386,58,1190,59,1011,27,1651,1585],"class_list":["post-850641","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arts-et-design","tag-art-moderne","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-arts-et-design","tag-design","tag-divertissement","tag-documentaire","tag-entertainment","tag-fr","tag-france","tag-musee-dorsay","tag-peinture"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@fr\/116356586432531410","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/850641","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=850641"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/850641\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/850642"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=850641"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=850641"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=850641"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}