{"id":108123,"date":"2025-09-14T15:34:17","date_gmt":"2025-09-14T15:34:17","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/108123\/"},"modified":"2025-09-14T15:34:17","modified_gmt":"2025-09-14T15:34:17","slug":"urlo-al-giovane-studente-il-modo-in-cui-dipingi-e-come-il-piscio-nella-neve-ma-quel-ragazzo-richard-gerstl-divenne-una-delle-figure-piu-rappresentative-dellarte-del-primo-novecento","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/108123\/","title":{"rendered":"Url\u00f2 al giovane studente: “Il modo in cui dipingi, \u00e8 come il piscio nella neve”. Ma quel ragazzo, Richard Gerstl, divenne una delle figure pi\u00f9 rappresentative dell\u2019arte del primo Novecento"},"content":{"rendered":"

La prima cosa che si avverte avvicinando con lo sguardo la pittura di Richard Gerstl –<\/strong>\u00a0nato a Vienna il 14 settembre del 1883 – <\/strong>\u00e8 quanto su di essa abbia influito la sostanza magmatica e incandescente della sua psiche<\/strong>, giunta in superficie attraverso i canali che l\u2019arte riesce ad aprire.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Quello che si vede nelle sue tele (una sessantina in tutto) e in qualche suo disegno, \u00e8 una\u00a0sorta di sfiato espressivo, necessario per rappresentare una condizione interiore fatta di allarmanti ansie esistenziali,<\/strong> capaci di segnare in modo irreversibile la sua breve e solitaria esistenza. Come fu per Van Gogh, artista che, assieme a Munch, ne influenzer\u00e0 in forma diretta la ricerca espressiva.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Un\u2019energia intrattenibile, che Gerstl utilizzer\u00e0 anche per svincolarsi dalle eleganti maglie compositive della Secessione<\/strong>, stese attorno a lui sin da quando, quindicenne, nel 1898, forzando il parere contrario del padre, si iscrisse all\u2019Accademia di Belle Arti di Vienna. Tre anni pi\u00f9 giovane di Schiele, tre anni pi\u00f9 vecchio di Kokoschka, quando vi entr\u00f2 Klimt aveva trentasei anni: inevitabilmente, respirando tra le aule quell\u2019aria inebriante, se ne esaltava il fascino, andando a rafforzare, non solo idealmente, la linea che porter\u00e0 all\u2019Art Nouveau.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Cos\u00ec per tutti, ma non per Gerstl, il quale, entrato presto in collisione col suo insegnante, Christian Griepenkerl, inizier\u00e0 un\u2019evoluzione stilistica differente, che lo porter\u00e0 al dissolvimento della forma.<\/strong> Segnalatosi come un caso, sin da subito, dissonante, in uno scatto d\u2019ira, Griepenkel url\u00f2 al giovane studente: \u201cIl modo in cui dipingi, \u00e8 come il piscio nella neve\u201d.<\/strong><\/p>\n

\"\"
Strada costiera presso Gmunden, sullo sfondo la Greca addormentata<\/p>\n

Precursori, per vie diverse dell\u2019Espressionismo, tracciare un binario biografico parallelo tra Gerstl e Van Gogh \u00e8 forse sin troppo facile<\/strong>. A dividerli, ad esempio, vi \u00e8 il sentimento di eroica attesa, sempre presente nel \u201cseminatore\u201d evangelico Van Gogh, anche e specialmente quando in lui si acuiscono i drammi personali, con Gerstl la pittura percorre un mondo interiore completamente differente<\/strong>. Egli non percepisce le vicissitudini umane come divini avvertimenti. In lui i drammi personali non hanno alcuna religiosa giustificazione<\/strong>: sono gomitoli inestricabili che conducono, nel migliore dei casi, all\u2019incomunicabilit\u00e0 e alla solitudine.<\/p>\n

Vanno per\u00f2 sottolineati, poich\u00e9 sono molti, gli aspetti convergenti.<\/strong> Primi tra tutti la brevit\u00e0 del percorso<\/strong> (Van Gogh dipinse in tutto una decina d\u2019anni, circa la met\u00e0 Richard Gerstl), la marginalizzazione critica<\/strong>, la pressoch\u00e9 assenza di occasioni espositive<\/strong>, la temperatura della fiamma emotiva<\/strong>, l\u2019alto numero di indaganti e spietati<\/strong> autoritratti<\/strong>. Non dissimile, inoltre, \u00e8 la forma pervasiva di disagio che li accompagna<\/strong>, direttamente collegata alla consapevolezza dei propri limiti. Consapevolezza che porter\u00e0 entrambi, in et\u00e0 molto giovane, al tragico gesto del suicidio<\/strong>: Vincent Van Gogh aveva trentasette anni, appena venticinque Richard Gerstl.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Le inclinazioni non generalizzabili che determinano ogni singola esistenza, trovano un punto di contrapposizione con quanto scrisse Antonin Artaud, saggista, drammaturgo e attore francese, in un suo formidabile libro\/denuncia, dedicato al pittore olandese: Van Gogh il suicidato della societ\u00e0, nel 1947 scrisse: \u201cNon ci si suicida da soli, nessuno \u00e8 mai nato da solo (\u2026). Io credo che ci sia sempre un altro con noi che ci spinge a spogliarci della nostra vita<\/strong>\u201d.<\/p>\n

\"\"
La famiglia Sch\u00f6nberg\u00a0<\/p>\n

Con pochissimi amici pittori, Gerstl trov\u00f2\u00a0stimolanti \u201cilluminazioni\u201d<\/strong>, – per utilizzare una parola che porta dritti a Rimbaud – grazie ai musicisti del tempo<\/strong>. Con Arnold Sch\u00f6nberg\u00a0strinse amicizia, frequentandone la casa e condividendo con la famiglia, per due volte, nel 1907 e nel 1908, un soggiorno al lago di Traunsee, nell\u2019Alta Austria: localit\u00e0 turistica circondata da monti, quali il Traunstein, \u00e8 il secondo lago del paese per dimensioni e, con i suoi 191 metri, il pi\u00f9 profondo.<\/p>\n

\"\"
Lago di Traun con Greca addormentata\u00a0<\/p>\n

Senza abbandonare la figura, nel primo di quei soggiorni Gerstl dipinge un paesaggio fortemente materico<\/strong>, particolarmente vigoroso nella pennellata e di straordinaria potenza espressiva: Lago di Traun con Greca addormentata. Nel secondo soggiorno, invece, si concentra sui ritratti e in pi\u00f9 occasioni chiede a Mathilde, moglie del compositore, di posare per lui. Presto se ne innamora.<\/strong> I due inizieranno una relazione destinata a concludersi bruscamente, dopo essere stati colti in flagrante. Assieme rientreranno a Vienna sin tanto che, solo pochi giorni dopo, per\u00f2, Anthon Weber, riuscir\u00e0 a convincere Mathilde a riprendere la via del lago, per rientrare in famiglia.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Questo episodio, inevitabilmente, allarg\u00f2 attorno al pittore un vuoto esistenziale gi\u00e0 ben presente<\/strong>, sin tanto che Gerstl, dopo aver distrutto molti quadri, lettere e documenti, la sera del 4 novembre 1908<\/strong>, in coincidenza di un concerto degli allievi di Sch\u00f6nberg, a cui lui per ovvi motivi non era stato invitato, scelse di trasformare quel vuoto, in assoluto silenzio.\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

I suoi quadri, custoditi dal fratello, furono restaurati ed esposti solo molti anni dopo.<\/strong> Probabilmente sapr\u00e0, chi oggi lo ritiene una delle figure pi\u00f9 rappresentative dell\u2019arte del primo Novecento, che, con un altro fratello e senza il clamore immediato creato da quella mostra, di lui oggi non si saprebbe quasi nulla e, ancor meno, del valore della sua arte.<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La prima cosa che si avverte avvicinando con lo sguardo la pittura di Richard Gerstl –\u00a0nato a Vienna…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":108124,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,204,1537,90,89],"class_list":{"0":"post-108123","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-arteedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-entertainment","15":"tag-intrattenimento","16":"tag-it","17":"tag-italia","18":"tag-italy"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108123","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=108123"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108123\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/108124"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=108123"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=108123"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=108123"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}