di
\n Francesco Verni<\/p>\n
Il gruppo rivoluzionario del rock anni Sessanta sale sul palco e si scrolla di dosso gli anni che passano: quasi due ore di musica con un’intensit\u00e0 invidiabile<\/p>\n
Che cosa \u00e8 il rock<\/b>? Una domanda la cui risposta meriterebbe migliaia di pagine<\/b>, l\u2019ascolto di centinaia di dischi <\/b>e la lettura di decine e decine di libri<\/b>. Oppure, per averla, basta essere stati al concerto di The Who<\/b>, domenica, a Piazzola sul Brenta<\/a>, nel Padovano. La formazione che rivoluzion\u00f2 il rock<\/p>\n Torniamo al live, con la premessa incisa sul marmo che gli Who sono il simbolo pi\u00f9 profondo, autentico e puro della rivoluzione del rock degli anni Sessanta<\/b>. Dal 1964 la band inglese ha messo la propria firma su alcune pagine memorabili del rock, sia in studio che sul palco. Di quei quattro eroi, due se li \u00e8 portati via il tempo; Keith Moon<\/b>, considerato tra i pi\u00f9 grandi<\/b> batteristi <\/b>di sempre, met\u00e0 genio e met\u00e0 follia, \u00e8 morto per eccessi nel 1978, mentre l\u2019impassibile metronomo del basso John Entwistle<\/b> se ne \u00e8 andato mentre era in tourn\u00e9e nel 2002. Rimangono per\u00f2 la mente, il chitarrista e compositore Pete Townshend<\/b>, e il cantante e frontman, l\u2019acrobata del microfono, Roger Daltrey<\/b>. Entrambi, oggi, hanno superato gli ottant\u2019anni. Accanto a loro, accanto al mito, nei \u00abruoli principali\u00bb del concerto padovano ci sono Jon Button<\/b> al basso e la new entry Scott Devours<\/b> alla batteria che ha sostituito ufficialmente Zak Starkey (il figlio di Ringo Starr) dopo uno sbrigativo licenziamento dopo trent\u2019anni di onorato servizio.
Rock star attempate ma sul palco gli anni spariscono<\/p>\n Sono le 21 in punto quando la band entra sul palco. In quei trenta secondi nei quali Townshend e Daltrey guadagnano la propria posizione, l\u2019impressione \u00e8 che gli anni si siano arrampicati pesanti sulle spalle<\/b> dei due. Poi, alla prima nota, il miracolo rock, i 61 anni di carriera sembrano scivolare via e i due \u00abnonnini\u00bb si trasformano nelle rock star<\/b> mitiche che il mondo ha saputo amare tributando loro oltre 100 milioni di dischi venduti. Il passaggio \u00e8 talmente rapido da fare impressione. La scaletta<\/p>\n \u00abSubstitute<\/b>\u00bb, pulsante e guizzante come un marlin nero nell\u2019oceano, lascia spazio a \u00abWho are you<\/b>\u00bb con Roger che afferra una seconda elettrica per la stratificazione sonora di cui ha bisogno il pezzo. \u00abSiamo contenti di essere tornati in Italia \u2013 dice Townshend \u2013 siamo davvero felici di aver preso un volo da Liverpool per essere qui in questo posto bellissimo\u00bb. Quasi due ore di show (ma niente bis)<\/p>\n Daltrey, l\u2019ex angelo biondo dagli occhi azzurri ora con i capelli bianchissimi, sente freddo e chiede un maglioncino. Richiesta che apre a un\u2019involontaria gag <\/b>in cui il rodie glielo infila rovescio: Roger, divertito, lo lancia a terra, e opta per una sciarpetta<\/b>. Poco dopo, forse per qualche crampo o chiss\u00e0 per quale motivo, il cantante si sdraia a terra ma \u00abSee me, feel me\u00bb ma \u00e8 gi\u00e0 in agguato. Cos\u00ec, facendo finta che sia una cosa normale, che sia una cosa sostenibile e fattibile, la canta in ginocchio<\/b> sul palco catturando ogni sfumatura di un brano vocalmente difficilissimo. Concerto perfetto<\/p>\n Il fatto poi che gli Who abbiano scelto di saltare proprio la closer \u00abThe song is over<\/b>\u00bb, lascia davvero una speranza che quel \u00abci rivedremo presto\u00bb non sia solo un vuoto modo di dire.
Una data \u00abstrana\u00bb. Fuori da un tour<\/b> della band inglese, era stata annunciata allo stadio Euganeo di Padova ma poi spostata al Piazzola Live Festival (dove domenica erano circa 6.000<\/b> ad applaudire gli Who). Destino analogo anche per la data milanese che, marted\u00ec, sar\u00e0 al Parco della Musica. Nel mezzo, l\u2019annuncio del ritiro dalle scene della band inglese dopo un tour mondiale intitolato \u00abThe song is over\u00bb che, ufficialmente, partir\u00e0 il 16 agosto dalla Florida. E adesso queste due date italiane che, a giudicare dal merch ufficiale con solo magliette delle date italiane (mentre fuori dai cancelli i venditori abusivi mettevano in vendita quelle del tour d\u2019addio con prima data Padova), non farebbero parte di \u00abThe song is over \u2013 the farewell tour\u00bb. Quisquilie, certo, ma il fatto lascia la speranza che le parole di Pete Townshend dal palco e il suo \u00abci rivedremo presto<\/b>\u00bb abbiano un effettivo senso.<\/p>\n
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\u00abI Can’t Explain\u00bb<\/b>\u00a0\u00e8 sorpresa autentica, Townshend, polo rossa su pantaloni blu sformati e berrettino da batterista jazz, regala il primo mulinello <\/b>facendo impazzire al pubblico, muovendosi come un animale in gabbia con quei movimenti rapidi e minimali che mostrano il fuoco dentro e hanno caratterizzato da sempre le sue performance; Daltrey maglietta, tuta chiara e occhiali scuri, non sbaglia una nota<\/b> (e non lo far\u00e0 per tutto il concerto) padroneggiando il palco come un re ammira il suo impero.
La chimica tra Pete e Roger \u00e8 pura magia<\/b>, si trovano a memoria su ogni nota e ogni passaggio. Magari l\u2019amicizia lunga pi\u00f9 di sei decadi non la spiega fino in fondo, ma l\u2019impressione \u00e8 quella di vedere una coppia sposata da sempre che conosce ogni sguardo e desiderio del partner: parafrasando un dialogo tra la Pina e il ragionier Ugo Fantozzi, se non si amano, la stima \u00e8 di sicuro quella vera.<\/p>\n
\u00abLove ain’t for keepin\u2019<\/b>\u00bb, \u00abBargain<\/b>\u00bb (con un acuto di Daltrey che sa di irrealt\u00e0), \u00abThe Seeke<\/b>r\u00bb, ricondotta a territori blues, \u00abPinball wizard<\/b>\u00bb, hit di \u00abTommy<\/b>\u00bb del 1969, poi una commovente \u00abBehind blue eyes<\/b>\u00bb con parti acustiche. A \u00abQuadrophenia<\/b>\u00bb, rock opera capolavoro del 1973, come anticipato dal chitarrista e mente creativa del gruppo, sul palco dedicano cinque pezzi:\u00a0\u00abThe real me<\/b>\u00bb, \u00ab5:15<\/b>\u00bb, \u00abI\u2019m one<\/b>\u00bb, \u00abI’ve had enough<\/b>\u00bb, e
una strabiliante \u00abLove, reign o\u2019er me<\/b>\u00bb che si trasforma in un\u2019elaborata suite da lasciare i 6mila a bocca spalancata. Townshend \u00e8 in uno stato di grazia tale che perfino nelle parti vocali (mai state il suo forte) \u00e8 superbo.
La sorpresa di \u00abEminence Front<\/b>\u00bb, singolo del 1982, e poi tocca a \u00abMy Generation<\/b>\u00bb, il manifesto, con quel balbettio nel testo che raccontava lo spaesamento di un\u2019intera generazione piantando il coltello nella storia con il verso \u00abI hope I die before I get old<\/b>\u00bb. Speranza che, grazie agli dei del rock, non si \u00e8 realizzata per i due dioscuri che regalano una versione senza limiti, tra le migliori mai ascoltate.<\/p>\n
\u00c8 passata pi\u00f9 di un\u2019ora e mezza. Il finale \u00e8 all\u2019orizzonte. Townshend annuncia che si chiuder\u00e0 con evergreen, \u00abYou better you bet\u00bb apre a due elaboratissime e dionisiache \u00abBaba O\u2019Riley\u00bb e \u00abWon\u2019t get fooled again\u00bb, pietre miliari del rock di \u00abWho\u2019s next\u00bb. Saluti ma neppure un bis<\/b>. Dare di pi\u00f9 sarebbe umanamente impossibile: anche se i due hanno ingannato il tempo per quasi due ore, la fatica di un concerto estivo di questa intensit\u00e0 non si pu\u00f2 non avvertire.<\/p>\n
I seimila torneranno a casa consapevoli di avere vissuto per una sera un concerto perfetto<\/b>, di aver potuto toccare l\u2019essenza pi\u00f9 pura del rock \u2018n\u2019 roll che, come cantava il demiurgo Neil Young, \u00abcan never die\u00bb. N\u00e9 ora n\u00e9 mai.<\/p>\n