{"id":110025,"date":"2025-09-15T15:02:12","date_gmt":"2025-09-15T15:02:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/110025\/"},"modified":"2025-09-15T15:02:12","modified_gmt":"2025-09-15T15:02:12","slug":"giuseppe-leone-i-giorni-della-clessidra-o-la-liberta-del-cuore","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/110025\/","title":{"rendered":"Giuseppe Leone, i giorni della clessidra. O la libert\u00e0 del cuore"},"content":{"rendered":"

\t\t\t\t\t\t\t\t\"GiuseppeGiuseppe Leone nel suo studio, ph Maurizio Iazeolla, 2025
\nParla l\u2019artista sannita Giuseppe Leone, presto in libreria con un libro che racconta carriera, ricerca ed esperienze<\/p>\n

La pandemia, l\u2019isolamento, sembrano un tempo lontano eppure vicino, un paradosso storico, soggettivo ed oggettivo che, al di l\u00e0 d\u2019ogni ragionevole visione, ha toccato ognuno di noi. ArtsLife scelse, nell\u2019impotenza che sembr\u00f2 toccare al mondo della cultura, di interrogare s\u00e9 e gli artisti isolati, guardare quel mondo attraverso i loro sguardi e i loro occhi, per scoprire qualcosa oltre la cortina del lockdown. Tra questi l\u2019artista sannita Giuseppe Leone<\/strong>. Da quella intervista voluta da Massimo Mattioli \u00e8 nato qualcosa di straordinario, un libro di prossima pubblicazione per Guida Editori che io stessa ho avuto il piacere di coordinare insieme con l\u2019ideazione grafica di Rolando Leone ed un saggio introduttivo di Marco Bussagli. Il libro, che sar\u00e0 presentato in anteprima al Museo Correale di Sorrento il 24 settembre, \u00e8 lo spunto per tornare a parlarne proprio tra le pagine di ArtsLife, una sorta di ricongiunzione che non significa affatto una \u2018chiusura del cerchio\u2019, semmai una nuova apertura, un nuovo giro di clessidra.<\/p>\n

Azzurra Immediato: Siamo di nuovo sulle pagine di Artslife, laddove, durante la pandemia, il direttore Mattioli, ti aveva posto le domande destinate agli artisti isolati dal Covid19. \u00c8 in quel momento che \u00e8 nata l\u2019idea del tuo nuovo libro, trasformatasi e modellatasi su una ampia e lunga ricerca. Qual \u00e8 stata l\u2019origine del tutto?<\/strong>
Giuseppe Leone: Ricordo benissimo quella domanda e questo mio libro nasce anche come risposta ai quesiti di quel tempo isolato del Covid. In quel momento ho imparato a pensare come se fossi una clessidra, in cui lo scorrere lento della sabbia mi ha portato a riguardare le vecchie cartelle che custodivano mie opere, che raccoglievano disegni, bozzetti, lavori non finiti, rimasti l\u00ec, come indefiniti oppure opere impolverate e che ho voluto far rinascere, in una nuova primavera.<\/p>\n

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\"GiuseppeGiuseppe Leone, i giorni della clessidra. O la libert\u00e0 del cuore<\/p>\n

A.I.: \u2018I giorni della clessidra. O la libert\u00e0 del cuore\u2019 \u00e8 il complesso e affascinante titolo del libro che racconta una parte \u2013 o meglio, un\u2019altra parte, dopo \u2018Oro, Petrolio e Alchimie\u2019 \u2013 della tua carriera, della tua ricerca e delle tue molte esperienze. Da dove nasce questo titolo e in che modo i lettori potranno ritrovarsi in tali parole?<\/strong>
G.L.: Il concetto di \u2018giorni della clessidra\u2019 misura un tempo lento, la lentezza porta a riflettere e la riflessione ti d\u00e0 modo di guardare anche indietro ed io, in quelle mie cartelle colme di lavori, disegni, opere, lavori abortiti in cui, comunque, c\u2019era una mia vecchia identit\u00e0, ho ritrovato tutto, poich\u00e9, lo sappiamo, ogni azione artistica \u00e8 anche un segno di s\u00e9, anche quando non vede la luce. Cos\u00ec, questo viaggio a ritroso, mi ha permesso di riscoprire la mia natura, mostrando come non si \u00e8 mai uguali a s\u00e9 stessi, per essere, per\u00f2, sempre pi\u00f9 me stesso. Insomma, questo \u00e8 ci\u00f2 che io ritengo importante e da ci\u00f2 nasce la libert\u00e0 del cuore, nel cuore. Quindi come nasce tale libert\u00e0? In una indipendenza che si apre al tutto, che non ha confini e che per un artista significa andare oltre le barriere, le mode, gli stili predefiniti. A ben pensarci, il concetto stesso di \u2018stile\u2019, per me, non esiste; se per stile si intende qualcosa di sempre uguale a s\u00e9, nella mia ricerca, lo sai bene Azzurra, qualcosa, di volta in volta, si rompe e rinasce, cambia forma, aspetto, affonda in linguaggi diversi, anche opposti; la libert\u00e0 del cuore \u00e8 il tratto pregnante di una ricerca continua. Quella che qualcuno ha definito \u2018ricerca anarchica del fare arte\u2019; e cos\u00ec nascono \u2018I giorni della clessidra. O la libert\u00e0 del cuore\u2019, in una forma anche grafica che assume un significato metaforico, in cui le iniziali si trasformano in \u2018IO\u2019, traducendo il concetto del me stesso autobiografico. Riguardo al tuo riferimento ad \u2018Oro, Petrolio e Alchimie\u2019, esso rappresenta il passato, il Novecento \u2013 sai bene quanto io mi consideri assolutamente uomo e artista del \u2018900 \u2013 e tutti i suoi riferimenti culturali. La mia generazione, noi artisti, guardavamo l\u2019Arte faccia a faccia, ne discutevamo, litigavamo anche eh, provavamo a farci una ragione di tutto\u2026 oggi, spesso, \u00e8 tutto delegato alla tecnologia; perci\u00f2, anche lo studio indiretto non \u00e8 cos\u00ec profondo come quando tutto nasceva dall\u2019apprendimento sui libri, sulla materia, dal contatto diretto. Noi del secolo scorso correvamo nelle librerie o alle famose bancarelle di libri napoletane, per informarci, per leggere avidamente del passato e del nostro presente, farci strada nelle istanze culturali di tempi altri. Un esempio? Lo studio dei materiali; pensa all\u2019oro e all\u2019uso che ne ho fatto, un uso di derivazione antica che ho attualizzato nel mio fare arte contemporanea, rimandando al petrolio il ruolo storico di locomotiva del sapere e d\u2019alchimia, come anche Bussagli ha sottolineato nella pubblicazione. I lettori potranno ritrovarsi perci\u00f2 in un modi di indagare il tempo, la propria vita che l\u2019arte insegna a noi tutti.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

\"GiuseppeGiuseppe Leone, dalla serie \u2018Carte e Scarti senza tempo\u2019 2023<\/p>\n

A.I.: La ricerca all\u2019interno del tuo archivio dei materiali che formano la trama di questo libro ha comportato uno sguardo sul passato, sul gi\u00e0 fatto, sulle tue pratiche e su ci\u00f2 che, negli anni, ha delineato il percorso delle tue scelte, del tuo \u2018fare arte\u2019 sempre guidato dalle famigerate \u201cTre E di Leone: Etica, Estetica ed Educazione\u201d. Cosa ti aspetta ora? Qual \u00e8 il passo che seguir\u00e0 la pubblicazione ma soprattutto la riflessione che hai intessuto per questo volume?<\/strong>
G.L.: La ricerca per me \u00e8 continua, pensa che nel mio primo studio a Napoli, in Via Pessina 81, c\u2019era un foglio all\u2019entrata, con su scritta la famosa frase di T. S. Eliot \u201cNon smetteremo mai di esplorare e alla fine di tutto il nostro andare, ritorneremo al punto di partenza per conoscerlo per la prima volta.\u201d Ricercare \u00e8 per me \u00e8 cos\u00ec, una pratica senza sosta, spinta anche da una grande curiosit\u00e0, del guardare, del fare, del trasformare anche un oggetto, un concetto, un\u2019idea. In questo binario si inserisce quello che \u00e8 il tema, per me fondamentale, della narrazione, di una nuova vita per gli oggetti ma anche per i pensieri e di quell\u2019infaticabile punto di partenza. Le mie \u201cTre E\u201d rientrano in tale prospettiva, l\u2019approccio del fare: quando, difatti, l\u2019approccio del fare di un artista diventa unico, soggettivo, si trasforma in sapere, in conoscenza, e soprattutto in consapevolezza; quest\u2019ultima, per\u00f2, deve essere guidata da umilt\u00e0 e onest\u00e0 intellettuale, altrimenti \u00e8 un copiare altro e altri, un seguire furbescamente le tendenze, un lasciarsi sopraffare dalle intelligenze artificiali ad esempio. Anche in ci\u00f2 consiste l\u2019educazione in ambito artistico, educare all\u2019arte, alla visione, alla cognizione anche di ci\u00f2 che \u00e8 stato e pu\u00f2 essere ripreso, omaggiato o oltraggiato in altra forma, dico spesso, restando consapevoli di ci\u00f2 che si d\u00e0 agli altri, senza equivoci e malintesi. Questo volume racconta frammenti di un mio passato anche visti da occhi di altri, si tratta di frammenti, perch\u00e9 sarebbe impossibile racchiudere tutta la propria storia e le pieghe del proprio essere in poche pagine, per\u00f2 esse restano, si congiungono con le precedenti e formano un percorso che, non posso svelare ancora, trover\u00e0 altre strade e la cosa pi\u00f9 bella \u00e8 vedersi attraverso lo sguardo e le parole di altri, come hai anticipato.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

\"GiuseppeGiuseppe Leone, dalla serie \u2018Carte e Scarti senza tempo\u2019 2023<\/p>\n

A.I.: Infine: qual \u00e8 il rapporto di un artista con il tempo e qual \u00e8 il rapporto di Giuseppe Leone con il tempo, legato all\u2019arte e al proprio vivere?<\/strong>
Rigirare la clessidra! Fermare il tempo, in un certo senso, ma sono ben cosciente del fatto che no, non si pu\u00f2 fermare il tempo, ma si pu\u00f2 essere, in ogni tempo, consapevoli di ci\u00f2 che si fa. L\u2019arte non \u00e8 un bene di consumo, anche se crea valore economico oltre che culturale, per\u00f2 \u00e8 prima di tutto un bene di pensiero, come mi hanno sempre insegnato la storia che ho vissuto, le mie frequentazioni accademiche, artistiche, giornalistiche in giro per l\u2019Italia e all\u2019estero. Oggi il tempo sembra scorrere pi\u00f9 veloce e allora l\u2019Arte, quella con la A maiuscola, si pone come rimedio, come elemento principale del proprio vivere. Posso definire questa la mia linea diretta: il tempo legato all\u2019arte del proprio vivere, cosciente, qui e oggi, consapevole e grato al passato, teso verso la scoperta del futuro.<\/p>\n

In un momento storico in cui scrivere, pubblicare e pubblicizzare libri pare essere diventato un trend acchiappa followers, \u2018I giorni della clessidra. O la libert\u00e0 del cuore<\/strong>\u2019 di Giuseppe Leone non si propone n\u00e9 come una autobiografia, n\u00e9 una guida su come diventare artisti nel XXI secolo, n\u00e9 come spiegare l\u2019arte ai pi\u00f9 giovani. \u00c8 un racconto complesso \u2013 ve lo assicuro \u2013 una sorta di puzzle che crea una mappa nella Storia dell\u2019Arte del \u2018900 e arriva ai giorni nostri, una mappa tracciata dalle parole di chi ha vissuto il secolo scorso \u2013 penso a Bussagli, Gallo Mazzeo, Ficele, Sovente, Scalera, Caruso, Mattioli, solo per citarne alcuni \u2013 e di chi invece ha posto uno sguardo al femminile come Angela Cerritello ad esempio, o ancora di chi ha ricostruito le fonti con instancabile amore, come Giovanna Bellonia e di chi, infine, ritrover\u00e0 frammenti di s\u00e9 nelle pagine che parranno non appartenergli, perch\u00e9 accade cos\u00ec con i libri, sembrano parlare di altri ma ci si ritrova sempre una parte di s\u00e9 e, come Arte insegna, la storia dell\u2019arte \u00e8 la storia dell\u2019umanit\u00e0.<\/p>\n

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