{"id":186284,"date":"2025-10-27T10:59:14","date_gmt":"2025-10-27T10:59:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/186284\/"},"modified":"2025-10-27T10:59:14","modified_gmt":"2025-10-27T10:59:14","slug":"requiem-for-a-dream-di-darren-aronofsky-e-i-25-anni-di-un-magnifico-incubo-cinematografico-visionario-e-viscerale","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/186284\/","title":{"rendered":"Requiem for a dream di Darren Aronofsky e i 25 anni di un magnifico incubo cinematografico, visionario e viscerale"},"content":{"rendered":"

Requiem for a dream chi l’ha visto non l’ha pi\u00f9 dimenticato<\/strong>. Non ha neppure pi\u00f9 voluto rivederlo con ogni probabilit\u00e0. Ad un quarto di secolo dalla sua prima uscita in sala, il visionario film di Darren Aronofsky<\/a> rimane unico, irripetibile, il simbolo stesso del passaggio tra il XX e il XXI secolo,<\/strong> con tutti i timori, drammi e paure irrisolte che tale momento portava con s\u00e9.<\/p>\n

Un onirico e inquietante trattato sul concetto di dipendenza<\/p>\n

Requiem for a dream di<\/strong> Darren Aronofsky<\/a> dopo 25 anni continua ad essere un oggetto cinematografico assolutamente affascinante<\/strong>, inquietante, il simbolo ultimo e pi\u00f9 genuino di tutta quella cinematografia degli anni ’90<\/a> che cercava di parlarci di una crisi di valori e di umanit\u00e0 ormai impossibile da fermare. Fu l’ultimo affondo di quel cinema autoriale ad alta percentuale di follia<\/strong> e audacia, nonch\u00e9 una sintesi di tutto ci\u00f2 che di profondo e tormentato quel decennio aveva lasciato dietro di s\u00e9. A dirla tutta, quello che ancora oggi molti ritengono il film pi\u00f9 coraggioso e potente del regista americano<\/strong>, \u00e8 diventato nel corso degli anni un cult generazionale. La Generazione X e anche quella Millennial<\/a>, vi videro una rappresentazione perfetta delle contraddizioni, speranze, delusioni, della paura di ci\u00f2 che poi sarebbe stata la societ\u00e0 negli anni a venire. Dietro la patina di dramma onirico, melodramma psichedelico, Requiem for a dream \u00e8 un trattato sociale, esistenziale, forse definitivo.<\/strong><\/p>\n

Non deve stupire tale complessit\u00e0 semantica, d’altro canto il nacque dalla volont\u00e0 da parte del produttore Eric Watson<\/strong> di avere \u00e8 proprio lui, Darren Aronofsky<\/strong>, a trasportare sul grande schermo il romanzo originale del 1978 di Hubert Selby Jr<\/strong>. Quel libro era indicato come la summa di tutto ci\u00f2 che era stata la grande illusione degli anni ’70<\/a>, il testamento stesso dell’american dream<\/strong> e soprattutto un’analisi profonda della dipendenza in senso universale<\/a>. Produzione complicata, per la necessit\u00e0 di riadattare quelle pagine, per una produzione che recluta persino veri tossicodipendenti<\/a> sul set. Il risultato finale fu un film che ancora oggi, dopo tanto tempo, \u00e8 una vera e propria esperienza, non un’opera cinematografica come le altre. Requiem for a dream \u00e8 diviso in tre capitoli<\/strong>, ognuno dei quali rappresenta una diversa stagione, tranne la primavera, la stagione della rinascita<\/strong>. In questa storia, nel dramma della dipendenza di Sara Goldfarb (Ellen Burstyn<\/strong>), di suo figlio Harry (Jared Leto<\/strong>), della sua fidanzata Marion (Jennifer Connelly<\/strong>) e del loro amico Tyrone (Marlon Wayans<\/strong>).<\/p>\n

\"Nitazeni\"Cosa sono i nitazeni, la nuova generazione di oppioidi che supera il fentanyl e spaventa Europa e Stati Uniti<\/a><\/p>\n

Queste sostanze hanno gi\u00e0 ucciso oltre 200 persone sulle due sponde dell\u2019Atlantico e sono considerati tra le pi\u00f9 pericolose designer drugs. Il primo caso di morte per overdose in Italia \u00e8 stato accertato<\/p>\n

Il film parla di quel sogno legato che segner\u00e0 una momentanea ascesa, poi la caduta e infine la rovina di quelle quattro anime, perse tra Brighton Beach<\/strong> e Coney Island<\/strong>. Se alla fine degli anni ’70 Selby Jr. ci aveva parlato della fine del sogno americano, connesso alla tragedia della guerra nel Vietnam<\/a> e alle droghe che essa aveva contribuito a mettere in circolo. Quel libro era stato il de profundis dedicato all’epoca della contestazione, alle speranze distrutte di una generazione che non riusc\u00ec a cambiare il mondo. Gli anni ’90 non erano stati da meno.<\/strong> Requiem for a dream esce nel pieno dei timori e delle paure di ci\u00f2 che sar\u00e0 quel XXI secolo, e come sempre capita, l’arte anticipa la storia. Il concetto della fine di tutto<\/strong>, dell’inizio di qualcosa di diverso, ma non necessariamente positivo, era stato portato sul grande schermo diverse altre volte in quegli anni, in pi\u00f9 generi. Basti pensare a Strange Days<\/a>, Johnny Mnemonic, The Dark City<\/strong>, ma anche a Magnolia<\/a>, per non parlare di Fight Club<\/a>, anch’esso uscito nel 1999.<\/p>\n

Si era cementata un’atmosfera apocalittica, distopica<\/strong>, una sensazione di sconfitta e occasione perduta verso il decennio ottimista. Qualcosa sta per spezzarsi, sta per rompere un equilibrio o ci\u00f2 che ne era rimasto. E dire che quegli anni erano stati gli anni della Terza Via<\/strong>, del perfetto equilibrio tra tecnologia e societ\u00e0, tra individuo e collettivit\u00e0. Gli anni \u201890<\/a> sono stati anche il decennio simbolo della riscossa del movimento femminista<\/strong>, l\u2019emancipazione del movimento LGBTQ<\/a>+, il trionfo di una pop colture<\/strong> slegata da una visione esclusivamente consumista o machista, insomma un decennio molto pi\u00f9 equilibrato e paritario, molto pi\u00f9 felice degli anni \u201880<\/a>. Oppure no? Requiem for a dream cancella ogni illusione<\/strong>, ci ricorda che quel decennio \u00e8 stato dominato dalle note rabbiose e malinconiche di Kurt Cobain<\/a> e di 2Pac,<\/strong> ci parla di quattro persone che non riescono a tirarsi fuori da una visione assolutamente irreale, nonch\u00e9 egoista e tossica, della loro esistenza.<\/p>\n

Una sinistra profezia sulla societ\u00e0 dell’individualismo tossico<\/p>\n

Gli anni \u201990 sono stati gli anni dell’eroina<\/a>, cocaina<\/a> e del crack<\/strong>, e la tossicodipendenza \u00e8 ci\u00f2 che assedia Harry, Marion e Tyrone<\/strong>. Requiem for a dream quasi cerca di disinnescare questo dramma all’inizio, ci parla di amore, amicizia, del denaro che servir\u00e0 a realizzare un sogno. Poi c’\u00e8 Sara.<\/strong> Se quei tre ragazzi sono vittime di una ricerca del piacere e del sogno<\/strong>, lei \u00e8 forse il personaggio pi\u00f9 inquietante perch\u00e9, oltre ad essere una pessima madre, \u00e8 anche una vittima di un’altra dipendenza: quella dello sguardo degli altri.<\/strong> Non sono le anfetamine a rovinarla, neppure la dieta folle, \u00e8 l’idea di dover essere magra per forza per andare in uno show televisivo, \u00e8 la dipendenza da quello schermo irreale, da quella che le sorelle Wachowski in The Matrix<\/a> avevano definito l’anno prima come “immagine residua di s\u00e9”. Requiem for a dream<\/strong> tale concetto lo rende l’asse portante di un percorso di disfacimento terrificante<\/strong>, ai limiti del folle, abbondantemente psichedelico, attraverso cui Darren Aronofsky<\/strong> ci regala una delle prove di regia pi\u00f9 incredibili di quel periodo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Requiem for a dream chi l’ha visto non l’ha pi\u00f9 dimenticato. Non ha neppure pi\u00f9 voluto rivederlo con…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":186285,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1442],"tags":[640,10846,203,454,204,1537,90,89,1521,242],"class_list":{"0":"post-186284","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-film","8":"tag-cinema","9":"tag-droga","10":"tag-entertainment","11":"tag-film","12":"tag-intrattenimento","13":"tag-it","14":"tag-italia","15":"tag-italy","16":"tag-movies","17":"tag-stati-uniti"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115445784298021518","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/186284","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=186284"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/186284\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/186285"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=186284"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=186284"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=186284"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}