{"id":210018,"date":"2025-11-11T15:23:14","date_gmt":"2025-11-11T15:23:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/210018\/"},"modified":"2025-11-11T15:23:14","modified_gmt":"2025-11-11T15:23:14","slug":"lumines-arise-la-recensione-del-ritorno-psichedelico-di-mizuguchi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/210018\/","title":{"rendered":"Lumines Arise, la recensione del ritorno psichedelico di Mizuguchi"},"content":{"rendered":"

Non so se \u00e8 una cosa solo mia, ma c’\u00e8 un periodo che va pi\u00f9 o meno dalla fine dell’era PS2 all’inizio di quella PS4 che riesco a percepire con tutti i sensi, come se tornasse a intasare i condotti della memoria. Ne sento il sapore, lo percepisco a livello fisico, mi brucia le retine con la sua luce da mezzod\u00ec scorticante. Un periodo che era fortemente legato a un’estetica prettamente giapponese, quando il cuore della console delle meraviglie ardeva ancora di quel carattere nazionale che si \u00e8 andato indubbiamente a perdere con il centramento della strategia Sony sulle coste occidentali. Parlo di sensazioni strettamente legate ai titoli di case di sviluppo come Japan Studio, ma anche di una generale ricerca estetica che inseguiva quel fotorealismo che ha infettato gran parte delle produzioni prima della riscoperta delle tecniche miste che stanno sfociando negli ultimi anni sui nostri schermi.<\/p>\n

Questo particolare sentimento \u00e8 stato per anni legato unicamente al ricordo di quei tempi andati, ma si \u00e8 ripresentato in forma tangibile una volta avviato Lumines Arise<\/strong>, il ritorno di uno dei franchise pi\u00f9 iconici di PSP, questa volta sotto la direzione di Enhance (con il supporto nello sviluppo di Monstars), team creato da uno dei mostri sacri dell’industria, Tetsuya Mizuguchi, padre di Lumines e di altri grandi portavoce delle capacit\u00e0 poliedriche del medium come Rez<\/a> e Tetris Effect<\/a>. In uscita l’11 novembre su PlayStation 5 e PC (con possibilit\u00e0 di giocarlo interamente in VR), abbiamo concluso il nostro viaggio tra le soglie musicali del gioco e siamo pronti per fornirvi un resoconto accurato in questa recensione.<\/p>\n

Quando Tetris scopre la musica<\/p>\n

Lumines Arise \u00e8 un videogioco difficile da spiegare a parole, in quanto vive interamente della sua natura puzzle che deve essere non solo testata con mano, ma praticata con dedizione prima di riuscire a ottenere un risultato quantomeno soddisfacente. Il paragone con Tetris<\/strong> ci potrebbe tornare utile per dare l’idea di quella che \u00e8 l’anima del gioco.<\/p>\n

Tutti conosciamo il titolo creato da Aleksej Leonidovi\u010d Pa\u017eitnov, quindi cercate di visualizzare un livello generico. Abbiamo un campo da gioco delimitato all’interno del quale posizionare dei blocchi di diverse forme nella maniera pi\u00f9 ottimale possibile, cercando di fare il maggior numero di punti associando colori simili prima che il quadro sia cos\u00ec pieno da non consentire di posizionare alcun pezzo aggiuntivo.<\/p>\n

Ecco, Lumines funziona in maniera praticamente identica, ma con alcune differenze sostanziali che allontanano il gameplay di parecchie spanne da quello del maestro sovietico. Al posto dei tetramini, a scendere senza sosta sono dei blocchi 2×2 contenenti due colori distinti in diverse quantit\u00e0.<\/p>\n

\"Un<\/p>\n

Un normale livello di Lumines Arise<\/p>\n

\nIl nostro obiettivo \u00e8 incasellare queste icone in modo tale da formare blocchi 2×2, 3×3, 4×4 e cos\u00ec via, in modo tale da liberare il quadro ed evitare che si riempia fino all’orlo. Il tutto, come nella maggior parte delle opere di Mizuguchi, rigorosamente a tempo di musica<\/strong>.<\/p>\n

Sar\u00e0, infatti, una “testina di riproduzione” (come quelle che scandiscono l’attuale posizione all’interno delle timeline dei programmi di produzione musicale, ma non solo) a raccogliere i punti accumulati<\/strong> nell’intervallo di tempo necessario a questa per scansionare l’intero quadro di gioco da sinistra a destra. Una volta creati quadrati a sufficienza sar\u00e0 possibile attivare anche un “burst” in grado di massimizzare i punti ottenuti, ottimo per salvarsi la pelle quando ci si trova con le spalle al muro.<\/p>\n

\"Due<\/p>\n

Due colori da comporre in quadrati monocromatici<\/p>\n

\nQuesta \u00e8, sostanzialmente, la base che fonda tutte le modalit\u00e0 (o quasi, ma ci arriviamo) di Lumines Arise.<\/p>\n

Funziona? Dipende, perch\u00e9, per quanto il gioco non presenti delle grandi lacune d’esecuzione, spesso pare di non avere il controllo della situazione a causa proprio della componente musicale<\/strong> del titolo, che aggiunge un’incognita molto difficile da comprendere e padroneggiare e che fin troppo spesso pare guidata dalla mano del caso pi\u00f9 che dalla nostra.<\/p>\n

Tanto impegno per nulla<\/p>\n

Sicuramente serve una grande dedizione per assimilare ogni sfumatura della meccanica di gioco estremamente cervellotica<\/strong> che muove Lumines Arise, nonostante il travestimento da titolo immediato e poco impegnativo, per\u00f2 al completamento della modalit\u00e0 principale Viaggio (dopo su per gi\u00f9 sei ore di gioco) non ci era ancora ben chiaro quale fosse la strategia per ottenere un punteggio che superasse quel maledetto voto C.<\/p>\n

\"Bonus<\/p>\n

Bonus su bonus su bonus, se ci si impratichisce parecchio con il mezzo<\/p>\n

\nNon siamo campioni mondiali di giochi puzzle, questo \u00e8 indubbio, per\u00f2 ne abbiamo provati diversi negli anni e mai ci siamo sentiti cos\u00ec poco ricompensati per la fatica mentale che un titolo del genere richiede, specialmente se si deve tenere conto anche del tempo di una canzone che va in ripetizione fino a che non si raggiunge l’innesco che attiva la fase successiva.<\/p>\n

Ci\u00f2 non significa, per\u00f2, che il gioco non funzioni. Le transizioni sonore sono impeccabili e, soprattutto, \u00e8 una di quelle opere che ti cattura e non ti lascia pi\u00f9 andare fino a che non superi il quadro come vuoi tu. La sua forza, forse, sta proprio nella sua complessa semplicit\u00e0 malandrina<\/strong>. E da quella “partita veloce” ecco che si \u00e8 fatta ora di cena.<\/p>\n

Modalit\u00e0 a non finire<\/p>\n

Lumines Arise \u00e8 diviso in quattro macro-aree<\/strong>: la modalit\u00e0 Viaggio (la principale, dove \u00e8 possibile sbloccare tutte le canzoni), la sezione Missioni (la palestra), la Playlist (dove creare le proprie partite personalizzate) e il Multigiocatore (la vera essenza del titolo).<\/p>\n

\"Uno<\/p>\n

Uno dei livelli del Viaggio<\/p>\n

\nLa modalit\u00e0 Viaggio \u00e8 quello che vi potete aspettare: una sequenza di capitoli da portare a termine divisi in quattro o cinque livelli contraddistinti da una canzone specifica. La vera difficolt\u00e0<\/strong> (oltre quella scelta all’inizio) sta nel riuscire a completare il maggior numero di quadri possibile senza arrivare al game over, il quale fermer\u00e0 il conteggio e vi restituir\u00e0 il vostro punteggio fino al livello raggiunto. Questo significa che a ogni livello il campo da gioco non si resetta, ma tiene conto di tutte le posizioni dei pezzi precedentemente collocati.<\/p>\n

Non lo nascondiamo, solo dopo tantissimi tentativi siamo riusciti a completare un intero capitolo senza perdere dopo un paio di livelli, il che dimostra che \u00e8 senz’altro fattibile, ma serve molta abilit\u00e0 e soprattutto molta, molta pazienza.<\/p>\n

\"Una<\/p>\n

Una delle tante sfide speciali che il gioco propone<\/p>\n

\nLe Missioni, invece, sono un gruppo di sfide con regole speciali<\/strong> e obiettivi slegati dal Viaggio che il giocatore pu\u00f2 completare per ottenere moneta di gioco da spendere nel negozio “gacha” virtuale per sbloccare elementi cosmetici da far sfoggiare al proprio personaggio nei men\u00f9 di gioco o nella lobby del multiplayer.<\/p>\n

Ed \u00e8 proprio il multiplayer ci\u00f2 che con tutta probabilit\u00e0 spinger\u00e0 i pi\u00f9 a provare Lumines. Oltre all’immancabile modalit\u00e0 classificata, il lato multigiocatore (anche in locale contro computer o secondo giocatore) si focalizza principalmente sull’utilizzo del burst come meccanica da competizione lampo<\/strong>.<\/p>\n

\"Una<\/p>\n

Una partita multigiocatore<\/p>\n

\nQueste partite sono piuttosto veloci e permettono di sfidare gli avversari in competizioni al cardiopalma che richiedono prontezza di riflessi e anche una buona dose di cattiveria, dato che \u00e8 possibile “intasare” il quadro dell’altro contendente con blocchi inutilizzabili e di difficile rimozione.<\/p>\n

Non mancano, inoltre, eventi organizzati<\/strong>, come i Lomii-Live che si svolgono ogni weekend e che chiamano tutti i giocatori a partecipare al raggiungimento di un determinato numero di punti per ottenere ricompense speciali. Insomma, tante modalit\u00e0, anche parecchio valide, che permettono al gioco di avere una rigiocabilit\u00e0 virtualmente infinita, oltre che a dare un po’ di valore in pi\u00f9 al pacchetto.<\/p>\n

Storditi dal passato<\/p>\n

La prima cosa che colpisce quando si gioca Lumines Arise \u00e8 senz’altro il suo aspetto audiovisivo del tutto particolare e controcorrente rispetto all’attuale mercato. Di nuovo, Mizuguchi (questa volta affiancato, per\u00f2, dalla mano creativa che ha preso le redini del progetto, Takashi Ishihara) ha dato prova della sua unicit\u00e0 che va a richiamare quella particolare estetica di cui parlavamo all’inizio dell’articolo.<\/p>\n

\"La<\/p>\n

La direzione stilistica non sempre colpisce, anzi…<\/p>\n

\nGiocare a Lumines Arise \u00e8 come fare un salto indietro di vent’anni e ritrovarsi in quello strano marasma tridimensionale<\/strong> a tratti disturbante, a tratti convincente, che ci ha cresciuti.<\/p>\n

All’inizio \u00e8 tutto galvanizzante, ma pian piano, con lo scemare dell’entusiasmo, si iniziano a ricordare anche tutte le brutture dietro le belle visioni che ci sono rimaste impresse. Molto presto, quindi, ci si stanca dei modelli poligonali dagli intenti fotorealistici che si stagliano sullo sfondo animato dei livelli, del modo in cui la luce colpisce gli oggetti, della totale mancanza di gusto nell’accostamento dei colori e, soprattutto, del fin troppo spesso privilegiato impatto visivo a scapito della leggibilit\u00e0 di quanto si trova su schermo.<\/p>\n

\"La<\/p>\n

La leggibilit\u00e0 dei livelli \u00e8 spesso messa in secondo piano<\/p>\n

\nLa maggior parte degli errori che abbiamo commesso non sono dipesi tanto da noi, quanto dalla difficolt\u00e0 che abbiamo riscontrato nel distinguere le forme e i colori nel caotico vortice di input visivi<\/strong> che vengono lanciati al giocatore quasi senza sosta.<\/p>\n

Certo, \u00e8 stato svolto un grande lavoro di accessibilit\u00e0 che permette di personalizzare l’esperienza al meglio delle proprie preferenze, per\u00f2 il gioco si presenta sotto una veste calibrata da individui intenti a rendere al meglio l’idea di cosa volevano trasmettere al pubblico, quindi non possiamo chiudere entrambi gli occhi, anche perch\u00e9 la stragrande maggioranza dei giocatori non si metter\u00e0 mai a smanettare con le impostazioni dell’accessiblit\u00e0 per sistemare a modino un’esperienza che doveva essere gi\u00e0 di per s\u00e9 perfettamente confezionata.<\/p>\n

\"Un<\/p>\n

Un volto in 3D che fa tornare indietro di vent’anni, ma anche di pi\u00f9<\/p>\n

\nDal punto di vista musicale il gioco deve tutto alla corrente pop<\/strong> che \u00e8 emersa interessantemente sempre a cavallo di quell’era che pu\u00f2 essere compresa tra la sesta e l’ottava generazione di console, dalle collaborazioni dei The Chainsmokers, ai Clean Bandit, fino alle contaminazioni internazionali in ambito rap, electro pop e hip-hop. Il risultato finale \u00e8 sicuramente ben confezionato, ma senz’altro non per tutte le orecchie.<\/p>\n

Conclusioni<\/p>\n

Versione testata PC Windows
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Digital Delivery
\n
\n Steam, <\/p>\n

PlayStation Store
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\n Prezzo
\n 39,99
\n \u20ac
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Dobbiamo tanto a Mizuguchi. Sue sono state alcune delle idee che hanno permesso a generazioni di creativi di proporre qualcosa di diverso in un panorama perlopi\u00f9 stagnante, che si adagia con troppa facilit\u00e0 sugli allori senza pensare a vie traverse per esprimere il suo pieno potenziale artistico. Quando si ha a che fare con i suoi titoli si respira sempre un’aria diversa, ma non con Lumines Arise. Quella che arriva \u00e8 un’illusoria brezza nostalgica che anestetizza il giudizio e porta su un viale di emozioni ritrovate che si credevano perdute. Non ci vuole troppo, per\u00f2, per notare che oltre il velo c’\u00e8 solo un titolo legato a un tempo andato, che arranca e fa fatica a lasciare il segno (nonostante l’aura di dipendenza che, se ti prende, ti cattura per ore senza lasciarti il tempo di respirare). Resta l\u00ec, nella sua bolla perfettamente costruita, indisturbato dalla nostra memoria, per la quale non diventa altro che un ulteriore memento di un’era che non torner\u00e0 mai. E, forse, col senno del poi, \u00e8 meglio cos\u00ec.<\/p>\n

PRO<\/p>\n