{"id":213287,"date":"2025-11-13T17:02:17","date_gmt":"2025-11-13T17:02:17","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/213287\/"},"modified":"2025-11-13T17:02:17","modified_gmt":"2025-11-13T17:02:17","slug":"da-picasso-a-van-gogh-in-mostra-il-colore-dellanima-dallastrattismo-allimpressionismo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/213287\/","title":{"rendered":"“Da Picasso a Van Gogh”: in mostra il colore dell\u2019anima, dall\u2019astrattismo all\u2019Impressionismo"},"content":{"rendered":"

\"VincentVincent Van Gogh, Campi di grano con falciatore, Auvers, 1890, olio su tela, cm 73,6 x 93 Toledo Museum of Art, acquistato con fondi del Libbey Endowment, dono di Edward Drummond Libbey, inv. 1935.4 – Courtesy Press Office<\/p>\n

Storie di pittura, dall\u2019astrattismo all\u2019Impressionismo. In mostra a Treviso arrivano sessantuno capolavori dal Toledo Museum of Art, in Ohio, per la prima volta esposti in Europa<\/b>. Un\u2019occasione assolutamente speciale: il curatore Marco Goldin ha infatti ottenuto di esporre opere che escono per la prima volta dal museo americano e che, dopo questa occasione, non si potranno ammirare se non oltreoceano. <\/p>\n

Il risultato \u00e8 un viaggio sensoriale e intellettuale che attraversa decenni di pittura, dal tardo Ottocento all\u2019America del Dopoguerra, tracciando un ponte ideale tra due continenti e due epoche, nel segno del colore e della libert\u00e0: “Da Picasso a Van Gogh: storie di pittura dall\u2019astrazione all\u2019Impressionismo. Capolavori dal Toledo Museum of Art”. <\/p>\n

\"GustaveGustave Courbet, Ragazza con i fiori, 1863, olio su tela, cm 109.9 x 135.3, Toledo Museum of Art, acquistato con fondi del Libbey Endowment, dono di Edward Drummond Libbey, inv. 1950.309 – Courtesy Press OfficeUn percorso al contrario <\/p>\n

La mostra costruisce un racconto \u201cal contrario\u201d: si parte dall\u2019astrazione americana del secondo Novecento<\/b>, per risalire, sala dopo sala, verso le origini della modernit\u00e0. <\/b>Il percorso della mostra va infatti a ritroso nella storia dell\u2019arte, partendo da Richard Diebenkorn e Morris Louis, da Ad Reinhardt e Helen Frankenthaler, per passare all\u2019astrazione europea, da Ben Nicholson e Josef Albers fino a Piet Mondrian e Paul Klee, per approfondire poi il passaggio dal Novecente all\u2019Ottocento. <\/p>\n

\"PabloPablo Picasso, Donna con cappello nero, 1909, olio su tela, cm 73 x 60,3, Toledo Museum of Art, acquistato con fondi del Libbey Endowment, dono di Edward Drummond Libbey, e con fondi dal Lascito di Florence Scott Libbey in memoria del padre, Maurice A. Scott, inv. 1984.15 \u00a9 Succession Picasso – Courtesy Press OfficeI tre grandi temi <\/p>\n

La mostra mette al centro tre grandi temi: la natura morta; le figure e i ritratti; i paesaggi<\/b>.<\/p>\n

Ecco dunque le tele che rappresentano frutta e fiori, oggetti di uso quotidiano o strumenti musicali, dipinte da Giorgio Morandi e Georges Braque, Henri Fantin-Latour e Camille Pissarro. <\/p>\n

E poi le figure ambientate, con un\u2019emozionante sequenza di opere, da Matisse, Bonnard e Vuillard, a De Chirico e Modigliani, fino al Picasso cubista del 1909. Ricchissima la parte sul tema delle figure all\u2019aria aperta, tra gli impressionisti d\u2019oltreoceano e quelli francesi, con le opere di William Merritt Chase, Berthe Morisot, Courbet, Millet, con Pierre-Auguste Renoir, Edouard Manet e Edgar Degas. <\/p>\n

Nella parte dedicata al paesaggio spiccano, tra impressionisti e post-impressionisti, una delle pi\u00f9 belle versioni delle Ninfee di Monet, accanto a capolavori di Gauguin, Whistler, Cezanne, Caillebotte, Renoir e Sisley.<\/p>\n

Tele che raccontano la rivoluzione del linguaggio pittorico \u2013 la dissoluzione della forma, l\u2019irruzione della luce, la vibrazione del segno \u2013 in un dialogo visivo che supera tempo e geografia.<\/p>\n

L\u2019ultimo sguardo di Van Gogh<\/p>\n

Il percorso si chiude con un dipinto che da solo vale la visita: “Campo di grano con falciatore, Auvers” (1890) di Vincent van Gogh, opera terminale e poetica del pittore, prestata eccezionalmente dal museo americano. Accanto, una sala immersiva accompagna il visitatore con suoni, immagini e parole negli ultimi giorni dell\u2019artista, quando la pittura diventava vita, preghiera e necessit\u00e0.<\/p>\n

Il titolo “Da Picasso a Van Gogh” non \u00e8 solo un elenco di nomi, ma la sintesi di un\u2019idea: mostrare come l\u2019arte pittorica sia un flusso continuo di esperimenti, rotture e ritorni. L\u2019astrazione di Diebenkorn dialoga con i tagli di luce di Monet; la costruzione geometrica di Picasso nasce dal disfacimento impressionista; l\u2019intensit\u00e0 di Modigliani trova la sua radice nei volti malinconici di Van Gogh.<\/p>\n

Un viaggio emotivo e cromatico che restituisce la pittura alla sua essenza: un linguaggio dell\u2019anima.<\/p>\n

\"ClaudeClaude Monet, Ninfee, 1914-1917, olio su tela, cm 200,7 x 213,4, Toledo Museum of Art, acquistato con fondi del Libbey Endowment, dono di Edward Drummond Libbey, inv. 1981.54 – Courtesy Press Office<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Vincent Van Gogh, Campi di grano con falciatore, Auvers, 1890, olio su tela, cm 73,6 x 93 Toledo…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":213288,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,204,1537,90,89],"class_list":{"0":"post-213287","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-arteedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-entertainment","15":"tag-intrattenimento","16":"tag-it","17":"tag-italia","18":"tag-italy"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115543470756464534","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/213287","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=213287"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/213287\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/213288"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=213287"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=213287"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=213287"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}