C\u2019\u00e8 un\u2019energia particolare quando un\u2019opera nasce davanti ai nostri occhi. \u00c8 il cuore del live painting, una forma d\u2019arte in cui il gesto, il pubblico e l\u2019atmosfera si intrecciano in tempo reale. Per Luca La Marca, dipingere davanti a un pubblico non \u00e8 solo una tecnica, ma un modo di esprimersi.\u00a0<\/p>\n
\u00abHo sentito fin da subito una predisposizione a stare con la gente e il bisogno di condividere l\u2019arte mentre nasce\u00bb, racconta l\u2019artista che vive a Mendrisio. Nel live painting (pittura in tempo reale) la tela diventa segno visivo di un momento condiviso (ad esempio: matrimoni, anniversari, eventi aziendali o ricorrenze speciali). \u00abNon arrivo mai con un\u2019opera gi\u00e0 pronta. Il quadro nasce durante l\u2019evento, e diventa il simbolo di ci\u00f2 che si sta vivendo\u00bb, spiega l\u2019artista. Nei matrimoni parla delle passioni e della storia degli sposi, negli eventi aziendali, invece, diventa un racconto visivo di valori, tappe e successi. La tecnica mista che utilizza colore, collage ed elementi materici d\u00e0 vita a superfici tridimensionali e dinamiche, capaci di catturare la profondit\u00e0 del momento.<\/p>\n
In questo processo, il pubblico non \u00e8 mai un semplice spettatore, ma diventa parte della creazione. \u00abIn un certo senso, dipingiamo insieme quel momento. L\u2019ambiente, la musica, i rumori\u2026 tutto diventa parte dell\u2019opera\u00bb. Nei team building questa dimensione partecipativa si amplifica: gli ospiti dipingono insieme a lui, trasformando l\u2019opera finale in un simbolo condiviso, un ricordo collettivo.<\/p>\n
Finora, la sfida pi\u00f9 significativa per La Marca \u00e8 stata realizzare la copertina del magazine di cucina stellata San Pellegrino Sapori Ticino, un festival gastronomico annuale di alto livello che si svolge nel nostro Cantone. Fondato da Dany Stauffacher \u00e8 considerato uno degli eventi gastronomici pi\u00f9 prestigiosi d\u2019Europa, nel corso degli anni ha ospitato numerosi chef di fama mondiale e ha assunto anche una valenza culturale e turistica, promuovendo la bellezza del territorio ticinese e la sua ricca tradizione culinaria.<\/p>\n
\u00abEra la mia prima volta e sentivo una grande responsabilit\u00e0: rappresentare l\u2019identit\u00e0 dell\u2019evento restando fedele al mio linguaggio. \u00c8 stato un vero test,\u00bb afferma Luca, che per mesi ha cercato un equilibrio tra eleganza, energia e spontaneit\u00e0. Finch\u00e9 \u00e8 riuscito a creare un\u2019opera capace di stupire il CEO della ditta, dando avvio a una collaborazione che prosegue dal 2017.<\/p>\n
Da allora, l\u2019artista di origine italiana, ha realizzato quattro copertine per il festival gastronomico, che con il tempo gli hanno permesso di prendere sempre pi\u00f9 confidenza in questo settore. Quell\u2019esperienza si \u00e8 rivelata un vero punto di svolta, aprendo la strada a nuove e prestigiose collaborazioni. Tra queste, le cinque edizioni del torneo internazionale di salto a ostacoli LONGINES CSI Ascona, il Plan B Forum di Lugano, evento internazionale dedicato al mondo Bitcoin, e la collaborazione con Tamborini Vini, che ha scelto una sua opera per le proprie etichette.<\/p>\n
\u00abDa allora ho capito che posso portare la mia arte anche in contesti importanti, mantenendo sempre il mio stile.\u00bb<\/p>\n
Per ottenere un maggiore impatto visivo durante le sessioni di live painting, La Marca predilige acrilici e collage su tele di grandi dimensioni, materiali che permettono di lavorare rapidamente, stratificare e intervenire pi\u00f9 volte durante la creazione. All\u2019artista piace anche sperimentare, inserendo materiali diversi per dare profondit\u00e0 e ritmo alla superficie<\/p>\n
.\u00abPer esempio ho inserito su tela elementi trovati in spiaggia quando ho raccontato il tema della sostenibilit\u00e0 per diverse aziende del territorio.\u00bb<\/p>\n
Il punto chiave \u00e8 partire sempre dalle storie delle persone, che si tratti di un evento aziendale o di un matrimonio \u2013 lo scopo \u00e8 di permettere ai partecipanti di collaborare, in modo da creare un\u2019opera che rifletta l\u2019energia, le passioni e la storia di un momento condiviso.<\/p>\n
Per poter effettuare un dipinto dal vivo \u00e8 importante lasciare spazio all\u2019intuizione, al gesto immediato, alle idee che arrivano grazie all\u2019ispirazione del momento, che il pittore spiega cos\u00ec:<\/p>\n
\u00abPer mantenerla viva, ho bisogno di muovermi: incontrare persone, viaggiare, osservare, ascoltare. Per me l\u2019ispirazione non nasce sempre chiuso in una stanza, nasce ovunque, durante differenti stati d\u2019animo. Anche le situazioni quotidiane, gli imprevisti, una frase sentita per strada, tutto pu\u00f2 diventare ispirazione.\u00bb<\/p>\n
Nel corso della sua carriera il pittore ha collaborato con realt\u00e0 come Swisscom, UBS, Securitas, Napapijri e con l\u2019architetto Carlo Rampazzi. Si \u00e8 inoltre specializzato in una tecnica decorativa che trasforma pareti anonime in superfici artistiche dal forte impatto espressivo, ispirate allo stile shabby chic.<\/p>\n
\u00abSe dopo aver visto un mio quadro qualcuno si ferma anche solo un attimo a sentire qualcosa o a richiamare un ricordo, allora l\u2019opera ha fatto il suo percorso.\u00bb <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"C\u2019\u00e8 un\u2019energia particolare quando un\u2019opera nasce davanti ai nostri occhi. \u00c8 il cuore del live painting, una forma…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":261587,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,204,1537,90,89],"class_list":{"0":"post-261586","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-arteedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-entertainment","15":"tag-intrattenimento","16":"tag-it","17":"tag-italia","18":"tag-italy"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115722942080502493","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/261586","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=261586"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/261586\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/261587"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=261586"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=261586"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=261586"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}