{"id":276971,"date":"2025-12-25T13:14:27","date_gmt":"2025-12-25T13:14:27","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/276971\/"},"modified":"2025-12-25T13:14:27","modified_gmt":"2025-12-25T13:14:27","slug":"questo-film-40-anni-fa-ha-quasi-distrutto-al-pacino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/276971\/","title":{"rendered":"Questo film 40 anni fa ha quasi distrutto Al Pacino"},"content":{"rendered":"

Ci sono film che lanciano una carriera, altri possono distruggerla.<\/strong> Oggi sono 40 anni dall\u2019uscita in sala di un kolossal <\/a>storico che doveva essere un successo strabiliante ed invece per poco non port\u00f2 Al Pacino<\/a> ad abbandonare le scene definitivamente. Si chiamava Revolution <\/strong>ed era ambientato durante la Guerra d\u2019Indipendenza Americana<\/strong>, un momento storico che in verit\u00e0 Hollywood <\/a>non aveva mai trattato molto, paradossalmente. A concepirlo fu Irwin Winkler<\/strong>, uno dei produttori di punta di allora, che offr\u00ec alla Warner Bros. <\/a>un copione scritto da Robert Dillon <\/strong>che gli fu, brutalmente, rispedito indietro. Non demorse, e alla fine convinse la Goldcrest <\/strong>a finanziare con 30 milioni di dollari <\/strong>questo colossal, che fin\u00ec nelle mani del regista Hugh Hudson. Hudson aveva firmato due hit clamorose come Momenti di Gloria<\/a> e Greystoke <\/strong>era uno di quei registi molto estremi, con uno stile dark, estremo, singolare certo, ma affascinante. Per il ruolo di protagonista, Winkler aveva un solo nome in mente: Al Pacino<\/a>. Era il divo del momento<\/strong>, la saga de Il Padrino <\/a>e altri titoli fantastici lo avevano reso il volto cinematografico di riferimento, assieme a Robert De Niro<\/a>. Sulla carta il film, con maestranze incredibili e un cast di supporto che annovera Donald Sutherland<\/a>, Nattassja Kinski<\/strong>, pareva fatto apposta per usare l\u2019attore newyorkese come forza motrice e guidarci in quei mesi febbricitanti, quando delle Colonie malmesse furono capaci di piegare l\u2019Impero britannico. Invece, Revolution avrebbe ridisegnato il concetto di fallimento cinematografico. <\/strong><\/p>\n

Un film sulla Rivoluzione americana che doveva fare faville\"revolution\"\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

Getty Images<\/p>\n

Revolution <\/strong>partiva dal 4 luglio a New York<\/a>, quando una folla inferocita con Re Giorgio III<\/strong> cominci\u00f2 a ribellarsi per le strade e inneggiare all\u2019Indipendenza. Ma per il commerciate di pelli Tom Dobb (Al Pacino<\/a>) e suo figlio Ned, sar\u00e0 la rovina. La folla gli requisisce la barca con la forza<\/strong>, il figlio ingenuamente si arruola nell\u2019esercito continentale, seguito dal padre, a cui non \u00e8 rimasto altro al mondo. L\u2019incontro con Daisy (Nattassja Kinski<\/strong>), idealistica figlia di ricchi possidenti, dedita alla causa dei ribelli, anticiper\u00e0 una rovinosa sconfitta contro le truppe inglesi, tra cui figura il carismatico, arrogante e sanguinario Sergente Peasy (Donald Sutherland<\/a>). Da quel momento, la trama sar\u00e0 un susseguirsi di torture, sadismo, fughe, battaglie<\/strong>, con Tom e Ned che si uniscono ad una trib\u00f9 di Uroni, per poi diventare sempre pi\u00f9 legati a quella Rivoluzione che tanto parevano osteggiare. Revolution <\/strong>ci guida dentro alcuni degli eventi pi\u00f9 importanti di quel conflitto e lo fa con una rappresentazione assolutamente realistica<\/strong> e anche cruda di quel conflitto. Gli inglesi sono soldati disciplinati, letali, guidati da ufficiali che odiano e disprezzano quella marmaglia di coloni che hanno osato ribellarsi. Peccato per\u00f2 che l\u2019insieme, sia afflitto da un Al Pacino<\/a> che non convince mai, minimamente, nel ruolo di questo protagonista, una vera pagliuzza persa <\/strong>dentro il vento della Storia, che sostanzialmente pu\u00f2 solo subire e reagire agli avvenimenti. Il che non vuole dire per\u00f2 che l\u2019attore non ci regali momenti intensi, potentissimi. La scena della \u201ccaccia alla volpe\u201d, la fuga dai tallonatori irochesi, il figlio torturato da Peasy, l\u2019assedio a Valley Forge<\/strong>, la battaglia di Yorktown <\/strong>sono segmenti di enorme raffinatezza cinematografica<\/strong>. <\/p>\n

Una bella idea, realizzata nel modo peggiore possibile\"revolution\"\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

Getty Images<\/p>\n

Il problema \u00e8 che Al Pacino<\/a> non cap\u00ec il personaggio, non riusc\u00ec a connettersi con esso e trov\u00f2 la direzione di Hudson distante dalla sua visione. Revolution <\/strong>ha poi nel personaggio della Kinski un elemento di grande debolezza, con la sua ribellione che sa un po\u2019 di \u201968<\/a>. Il legame amoroso che si sviluppa tra i due \u00e8 una forzatura totalmente incoerente<\/strong> con la natura dei due personaggi, la loro evoluzione e diversi elementi della trama. Il film ci appare frammentato<\/strong>, \u00e8 un insieme di pezzi tenuti assieme da un Al Pacino<\/a> che ti fa ripensare a Michael Corleone<\/a> o Scarface <\/a>ogni due secondi, che non riesce a trovare la giusta espressivit\u00e0<\/strong>, ad andare oltre lo sguardo stralunato, il gioco di prestigio e di mestiere, ma senza trovare una continuit\u00e0 vera. Revolution <\/strong>insomma, non sfrutt\u00f2 il potenziale, si aggrapp\u00f2 ad una rievocazione storica che per\u00f2 da sola non bastava a creare empatia verso i personaggi<\/strong>. Forse l\u2019unico a salvarsi il Sergente Peasy, con cui Sutherland <\/strong>si ruba il film. Ambiguo, simbolo del mestiere delle armi<\/strong>, legato ad un affetto profondo al suo tamburino, quasi un figlio adottivo, \u00e8 il simbolo di quel tema della paternit\u00e0 <\/strong>che Hudson avrebbe dovuto sviluppare di pi\u00f9, o quantomeno cavalcare in modo pi\u00f9 convinto. Non aiuta poi la Kinski<\/strong>, non per responsabilit\u00e0 sua, ma per come venga resa una figura elementare, tanto appassionata quanto vuota. Il che ci spiega perch\u00e9 la Warner Bros.<\/a> decise di distribuirlo e basta, non di produrlo. Avevano intuito ci\u00f2 che gli incassi resero palese: era un progetto interessante sulla carta<\/strong>, ma realizzato nel modo pi\u00f9 sbagliato possibile. Tutti se ne resero conto, in particolar modo Al Pacino. <\/strong><\/p>\n

Un attore in preda ad una crisi profondissima\"revolution\"\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

Getty Images<\/p>\n

Revolution<\/strong>, per quanto affascinante esteticamente, fu un fiasco tra i pi\u00f9 incredibili della storia del cinema<\/strong>. Incass\u00f2 qualcosa come 400mila dollari. Un record quasi. <\/strong>La critica fece a pezzi il film, che non era n\u00e9 carne n\u00e9 pesce, non era n\u00e9 un kolossal hollywoodiano<\/a> classico, n\u00e9 un\u2019opera autoriale ad alta profondit\u00e0 come un Barry Lyndon.<\/a> Per Al Pacino<\/a> l\u2019impatto fu talmente brutale che medit\u00f2 il ritiro, si allontan\u00f2 dalle scene<\/strong> per quattro anni prima di tornare a girare. Ancora oggi, dopo tanti anni, evita di parlare di quel set, quel film<\/strong>, su cui aveva investito cos\u00ec tanto a livello personale e che giudica una delle sue peggiori performane in carriera. Fatto curioso, quindici anni dopo fu Il Patriota <\/a>di Rolland Emmerich <\/strong>a sviluppare nel modo giusto una trama quasi identica o molto simile, con un Mel Gibson <\/a>caricato a mille, Heath Ledger<\/a>, Jason Isaacs <\/strong>e Tcheky Karyo<\/strong>. Sarebbe stato la formula perfetta, avrebbe conquistato i botteghini<\/strong> di tutto il mondo, per quanto ovviamente prendendosi della cospicue licenze storiche che invece Revolution evit\u00f2 per quanto possibile. Revolution <\/strong>fu di fatto uno stop al genere del film storico che solo negli anni \u201990, prima con Rob Roy <\/a><\/strong>e poi con il Robin Hood<\/a> con Kevin Costner <\/a>avrebbe ricominciato a funzionare. A 40 anni di distanza, rimane una delle migliori dimostrazioni che il cinema non \u00e8 un\u2019arte perfetta<\/strong>, che spesso un\u2019idea buona sulla carta poi all\u2019atto pratico diventa un buco nero totale.<\/p>\n

Gli imperdibili per l’uomo\"XiaomiApri Gallery\"\"\"Headshot<\/p>\n

Sono nato a Padova nel 1985, da sempre grande appassionato di sport, cinema e arte, dopo dodici anni come allenatore e scoutman professionista nel mondo della pallavolo, ho deciso di intraprendere la carriera di giornalista.
Dal 2016 ho cominciato a collaborare con diverse riviste cartacee e on-line, in qualit\u00e0 di critico ed inviato presso Festival come quello di Venezia, di Roma e quello di Fantascienza di Trieste.
Ho pubblicato con Viola Editrice “Il cinema al tempo del terrore”, analisi sul cinema post-11 settembre. Per Esquire mi occupo di cinema, televisione e di sport, sono in particolare grande appassionato di calcio, boxe, pallavolo e tennis.
In virt\u00f9 di tale passione curo anche su Facebook una pagina di approfondimento personale, intitolata L’Attimo Vincente<\/a>.
Credo nel peso delle parole, nell’ironia, nell’essere sempre fedeli alla propria opinione quando si scrive e nel non pensare mai di essere infallibili.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Ci sono film che lanciano una carriera, altri possono distruggerla. Oggi sono 40 anni dall\u2019uscita in sala di…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":276972,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1442],"tags":[2912,203,454,204,1537,90,89,1521],"class_list":{"0":"post-276971","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-film","8":"tag-engagement","9":"tag-entertainment","10":"tag-film","11":"tag-intrattenimento","12":"tag-it","13":"tag-italia","14":"tag-italy","15":"tag-movies"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115780394600783561","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/276971","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=276971"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/276971\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/276972"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=276971"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=276971"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=276971"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}