{"id":291705,"date":"2026-01-05T07:18:14","date_gmt":"2026-01-05T07:18:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/291705\/"},"modified":"2026-01-05T07:18:14","modified_gmt":"2026-01-05T07:18:14","slug":"come-mai-i-film-in-costume-piacciono-tanto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/291705\/","title":{"rendered":"Come mai i film in costume piacciono tanto?"},"content":{"rendered":"

I film in costume<\/a> esercitano da sempre un fascino profondo e trasversale. Ci attraggono non solo per la bellezza estetica degli abiti, ma perch\u00e9 attraverso i costumi siamo in grado di seguire la storia, comprenderne il contesto e abitare una realt\u00e0 che, altrimenti, resterebbe confinata sulla carta. Il costume diventa cos\u00ec un ponte sensoriale tra lo spettatore e il racconto.<\/p>\n

\"womanInstagram<\/p>\n

Labyrinth – Dove tutto \u00e8 possibile (1986)<\/p>\n

Il ruolo invisibile ma cruciale dei costumisti<\/p>\n

\u00abIl lavoro dei costumisti rende visibile una storia che prima esisteva solo sulla pagina.\u00bb (Enzinger, 2017): il ruolo del costumista in un film \u00e8 di importanza cruciale, sebbene spesso sottovalutato. Il costumista non si limita a \u201cvestire\u201d i personaggi: collabora strettamente con il regista, il direttore della fotografia e il reparto luci, valutando come colori, materiali e texture<\/a> reagiranno alla luce o risponderanno all’inquadratura. Anche nel 2026 si conferma un vero e proprio auge dei costumi d\u2019epoca: dal tema del Met Gala: Costume Art<\/a> all\u2019uscita attesissima di Hamnet di Chlo\u00e9 Zhao e di una nuova trasposizione di Cime tempestose di Emerald Fennell, il cinema continua a interrogarsi sul passato per parlare al presente. <\/p>\n

\"reflectionInstagram<\/p>\n

Frankenstein (2025)<\/p>\n

I costumi sono vitali nella costruzione dell\u2019identit\u00e0 di un personaggio, ma svolgono anche una funzione pi\u00f9 intima: permettono agli attori di trovare l\u2019habitus corretto, il gesto, la postura, il modo di abitare il corpo del personaggio: per MasterClass, l\u2019attrice Helen Mirren osserva la funzione di un costume al di l\u00e0 del periodo storico, rivelando le sfaccettature che si nascondono dietro a un singolo abito, come un fiocco in pi\u00f9, uno in meno indichino, per esempio, la frivolezza di un personaggio. Basti notare la differenza tra le sorelle Bennet in Orgoglio e Pregiudizio<\/a> (2005): stesso periodo e contesto, diverse espressioni di stile. <\/p>\n

L\u2019imprecisione storica come strategia di seduzione<\/p>\n

Questo interesse non riguarda soltanto l\u2019immedesimazione narrativa, ma riflette anche dinamiche economiche e anticipa tendenze moda. Il cinema ha infatti sempre avuto un impatto diretto sul modo di vestire collettivo: se Povere Creature! (2024)<\/a> di Yorgos Lanthimos ha contribuito a rinnovare il linguaggio del power dressing, Fonzie di Happy Days aveva gi\u00e0 causato un picco nelle vendite del chiodo in pelle<\/a> tra gli anni Settanta e Ottanta. Il costume cinematografico non resta mai sullo schermo: ma si trasforma, si riversa nelle strade. Paradossalmente, ci\u00f2 che oggi affascina di pi\u00f9 il pubblico non \u00e8 l\u2019accuratezza storica assoluta, ma la sua deviazione consapevole. Spesso al centro di polemiche, i costumi dei film contemporanei riescono a soddisfare il contesto narrativo pur dialogando apertamente con le tendenze del momento dell\u2019uscita. Questa scelta non \u00e8 una mancanza, ma una strategia comunicativa: rinunciare a una fedelt\u00e0 filologica impeccabile per conquistare un pubblico pi\u00f9 ampio. Un esempio emblematico \u00e8 Marie Antoinette<\/a> (2006) di Sofia Coppola: il film mantiene la silhouette settecentesca, ma \u00e8 carico di un\u2019estetica pop ed evocativa, profondamente legata al tema della femminilit\u00e0<\/a> che attraversa tutta la filmografia della regista, e che rimane attuale ancora oggi. <\/p>\n

\"aInstagram<\/p>\n

La favolosa storia di Pelle d\u2019Asino (1970)<\/p>\n

Non si tratta di documentazione storica, bens\u00ec di un esercizio di traduzione emotiva; allo stesso modo, in La Favorita (2018) di Yorgos Lanthimos, la costumista Sandy Powell costruisce un passato che parla al presente: per corpetti<\/a> e panciotti vengono utilizzati rimasugli di jeans di seconda mano, caricando l\u2019epoca di una tensione contemporanea. Powell porta lo stesso approccio anche nel live action di Cenerentola<\/a> (2015), dove l\u2019iconico abito blu non deve essere inteso come rappresentazione minuziosa della Francia del diciannovesimo secolo, bens\u00ec coglie a pieno l\u2019immaginario fiabesco della storia.<\/p>\n

\"personInstagram<\/p>\n

Nosferatu (2024)<\/p>\n

I film in costume ci affascinano perch\u00e9 non sono mai davvero sul passato, ma diventano quasi dispositivi culturali che usano la storia come superficie riflettente, permettendoci di osservare il presente da una distanza rassicurante ma rivelatrice. Nei loro tessuti si intrecciano memoria, desiderio, identit\u00e0 e moda. E forse \u00e8 proprio questa imperfezione<\/a> studiata, questo slittamento tra ieri e oggi, a renderli irresistibili.<\/p>\n

Related StoriesHarper’s Bazaar Shopping List<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"I film in costume esercitano da sempre un fascino profondo e trasversale. Ci attraggono non solo per la…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":291706,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1442],"tags":[5741,171311,620,203,454,623,204,1537,90,89,619,1521,171310],"class_list":{"0":"post-291705","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-film","8":"tag-content-type-default","9":"tag-contentid-2fabdc0b-c59a-4dac-a138-f3e89fbba284","10":"tag-displaytype-standard-article","11":"tag-entertainment","12":"tag-film","13":"tag-hasproduct-true","14":"tag-intrattenimento","15":"tag-it","16":"tag-italia","17":"tag-italy","18":"tag-locale-it","19":"tag-movies","20":"tag-shorttitle-il-ruolo-cruciale-e-sottovalutato-dei-costumi-nel-cinema"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115841276598932895","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/291705","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=291705"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/291705\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/291706"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=291705"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=291705"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=291705"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}