{"id":298766,"date":"2026-01-09T18:29:37","date_gmt":"2026-01-09T18:29:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/298766\/"},"modified":"2026-01-09T18:29:37","modified_gmt":"2026-01-09T18:29:37","slug":"il-bianco-e-il-nero-a-palazzo-fagnani-ronzoni-a-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/298766\/","title":{"rendered":"Il bianco e il nero a Palazzo Fagnani Ronzoni a Milano"},"content":{"rendered":"<p>                        di<br \/>\n\t\t\t\t                    <a href=\"https:\/\/www.finestresullarte.info\/1846p_redazione-finestre-sull-arte.php\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\"><br \/>\n                    Redazione <\/a><br \/>\n                    , scritto il 08\/01\/2026<br \/>\n\t\t<br \/>Categorie:  <a href=\"https:\/\/www.finestresullarte.info\/flash-news\/2c-mostre.php\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Mostre<\/a>                             \/ Argomenti: <a href=\"https:\/\/www.finestresullarte.info\/tag\/fotografia.php\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Fotografia<\/a> <\/p>\n<p>\n                Palazzo Fagnani Ronzoni\u00a0a\u00a0Milano\u00a0presenta il secondo capitolo del progetto &#8220;I tempi dello sguardo. 90 anni di fotografia italiana in due atti&#8221;:\u00a028 maestri italiani e internazionali\u00a0che hanno fatto del\u00a0bianco e nero un tratto distintivo della propria pratica artistica.\u00a0            <\/p>\n<p>Dal 16 gennaio al 28 febbraio 2026 <strong>THE POOL NYC<\/strong> presenta a <strong>Palazzo Fagnani Ronzoni<\/strong> a<strong> Milano<\/strong> il secondo capitolo del progetto I tempi dello sguardo. 90 anni di fotografia italiana in due atti. Il format propone un ampio percorso attraverso la <strong>storia della fotografia italiana<\/strong>, dal Futurismo alla stagione del Neorealismo, dalle sperimentazioni concettuali fino all\u2019esperienza di Viaggio in Italia, ideata da Luigi Ghirri.<\/p>\n<p>Questa seconda tappa intitolata Il bianco e il nero approfondisce ulteriormente l\u2019evoluzione del linguaggio fotografico in Italia, mettendo in luce momenti e ricerche che hanno segnato in modo decisivo <strong>il Novecento<\/strong>, restituendo la complessit\u00e0 e la ricchezza di un panorama che ha saputo imporsi anche in ambito internazionale.<\/p>\n<p>La mostra riunisce<strong> 80 fotografie<\/strong> realizzate da <strong>28 maestri italiani e internazionali<\/strong> che hanno fatto del <strong>bianco e nero un tratto distintivo della propria pratica artistica<\/strong>, utilizzandolo come <strong>strumento privilegiato di ricerca formale ed espressiva<\/strong>.<\/p>\n<p>Il titolo del progetto rimanda alla capacit\u00e0 degli autori di imprimere, attraverso il proprio sguardo, un segno duraturo su un\u2019epoca. Allo stesso tempo, l\u2019esposizione invita a ritrovare uno spazio di attenzione e lentezza, lontano dalla sovrapproduzione di immagini contemporanee, per riscoprire gli artisti che hanno contribuito a rendere la fotografia italiana unica e riconosciuta a livello internazionale.<\/p>\n<p>Dopo il primo appuntamento dedicato agli autori per i quali il colore rappresentava un elemento centrale del linguaggio visivo, questa seconda fase del progetto concentra l\u2019attenzione su fotografi che si sono distinti per<strong> l\u2019uso consapevole ed espressivo del bianco e nero<\/strong>. Il percorso espositivo prende avvio dalle esperienze futuriste di<strong> Renato Di Bosso<\/strong> e prosegue con il Neorealismo di<strong> Alfredo Camisa<\/strong>, passando attraverso le sperimentazioni formali del primo<strong> Mario De Biasi<\/strong>. Si arriva quindi ai capitoli fondamentali del realismo astratto e magico di <strong>Mario Giacomelli<\/strong>, in cui le colline e i campi marchigiani si trasformano in segni grafici essenziali, come incisi sulla superficie dell\u2019immagine, e alle ricerche di <strong>Antonio Biasiucci<\/strong>, che indaga le tracce della cultura contadina del Sud Italia, trasformando riti e memorie in materia di riflessione, in un confronto intenso e spirituale con l\u2019identit\u00e0 collettiva.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Mario De Biasi, Sagrato di Piazza del Duomo, 1951 (II capitolo)\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/mario-de-biasi-sagrato-piazza-del-duomo.jpg\" width=\"750\" height=\"976\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nMario De Biasi, Sagrato di Piazza del Duomo, 1951 (II capitolo)&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Franco Vaccari, Le Tracce #3, 1964 (II capitolo)\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/franco-vaccari-le-tracce.jpg\" width=\"750\" height=\"570\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nFranco Vaccari, Le Tracce #3, 1964 (II capitolo)&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Mario Cresci, Martina Franca, 1972 (II capitolo)\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/mario-cresci-martina-franca.jpg\" width=\"750\" height=\"548\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nMario Cresci, Martina Franca, 1972 (II capitolo)&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Antonio Biasiucci, Senza Titolo, 1985\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/antonio-biasucci-senza-titolo.jpg\" width=\"750\" height=\"1138\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nAntonio Biasiucci, Senza Titolo, 1985&#13;<\/p>\n<p>Nell\u2019opera di <strong>Franco Vaccari<\/strong>, l\u2019ordinario diventa significativo, il marginale assume una dimensione poetica e il quotidiano si eleva a linguaggio artistico. La sua fotografia anticipa molte delle riflessioni contemporanee sull\u2019arte partecipativa, sul valore documentario dell\u2019immagine e sulla costruzione dell\u2019identit\u00e0 condivisa.<\/p>\n<p><strong>Mario Cresci<\/strong> concentra la propria ricerca sui temi della memoria e dell\u2019identit\u00e0, attraversando paesaggi e interni della cultura popolare per restituire, in immagini, le tracce di tradizioni sospese tra tradizione e trasformazione. <strong>Luigi Erba<\/strong> lavora invece per ripetizione e variazione, elaborando strutture visive rigorose in cui lo spazio si dissolve in segni minimi, allusivi di una realt\u00e0 ormai distante.<\/p>\n<p>Anche in questo secondo capitolo, il progetto si apre al confronto con la <strong>fotografia internazionale<\/strong>, includendo opere di Elliott Erwitt, Jan Groover, Horst P. Horst, Michael Kenna, William Klein e Minor White.<\/p>\n<p>Nel corso del periodo espositivo, Palazzo Fagnani Ronzoni ospiter\u00e0 inoltre un<strong> programma di eventi collaterali<\/strong>, tra incontri, conversazioni, presentazioni di libri e serate tematiche con artisti, storici e critici della fotografia.<\/p>\n<p>Artisti: Antonio Biasiucci, Alfredo Camisa, Giuseppe Cavalli, Franco Chiavacci, Mario Cresci, Mario De Biasi, Patrizia Della Porta, Renato Di Bosso, Mario Dondero, Luigi Erba, Mario Giacomelli, Franco Grignani, Pio Monti, Enzo Obiso, Franco Vaccari, Luigi Veronesi, Egon Egone, Elliot Erwitt, Ralf Gibson, Arthur Gerlach, Jan Groover, Lucien Herv\u00e9, Horst P. Horst, Kennet Josephson, Michael Kenna, William Klein, Joost Schmidt, John Stewart, Minor White, Silvio Wolf, Willy Zielke.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Horst P. Horst, American Nude I, 1982\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/horst-p-horst-american-nude.jpg\" width=\"750\" height=\"745\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nHorst P. Horst, American Nude I, 1982&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Mario Giacomelli, Paesaggio,1983-2004\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/mario-giacomelli-paesaggio.jpg\" width=\"750\" height=\"562\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nMario Giacomelli, Paesaggio, 1983-2004&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Micheal Kenna, Winter Sun, Kami Oumn, Hokkaido, Giappone 2004\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/micheal-kenna-winter-sun.jpg\" width=\"750\" height=\"761\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nMicheal Kenna, Winter Sun, Kami Oumn, Hokkaido, Giappone 2004&#13;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"William Klein, Smoke and veil, Paris, 1958\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/william-klein-smoke-and-veil.jpg\" width=\"750\" height=\"1062\" class=\"lazy\"\/>&#13;<br \/>\nWilliam Klein, Smoke and veil, Paris, 1958&#13;<\/p>\n<p>Informazioni sulla mostra            <\/p>\n<p>                Se ti \u00e8 piaciuto questo articolo abbonati a Finestre sull&#8217;Arte.<br \/>\n\t\t\t\t\t\tal prezzo di 12,00 euro all&#8217;anno avrai accesso illimitato agli articoli pubblicati sul sito di Finestre sull&#8217;Arte e ci aiuterai a crescere e<br \/>\n\t\t\t\t\t\ta<br \/>\n\t\t\t\t\t\tmantenere la nostra informazione libera e indipendente.<br \/>\n\t\t\t\t\t\t<a href=\"https:\/\/shop.finestresullarte.info\/carrello\/?add-to-cart=8971\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">ABBONATI&#13;<br \/>\n\t\t\t\t\t\tA <br \/>FINESTRE SULL&#8217;ARTE<\/a><br \/>\n                    <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"di Redazione , scritto il 08\/01\/2026 Categorie: Mostre \/ Argomenti: Fotografia Palazzo Fagnani Ronzoni\u00a0a\u00a0Milano\u00a0presenta il secondo capitolo del&hellip;\n","protected":false},"author":3,"featured_media":298767,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,4663,204,1537,90,89],"class_list":{"0":"post-298766","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-arteedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-entertainment","15":"tag-fotografia","16":"tag-intrattenimento","17":"tag-it","18":"tag-italia","19":"tag-italy"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115866564365367382","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/298766","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=298766"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/298766\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/298767"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=298766"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=298766"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=298766"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}