{"id":313050,"date":"2026-01-19T04:39:41","date_gmt":"2026-01-19T04:39:41","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/313050\/"},"modified":"2026-01-19T04:39:41","modified_gmt":"2026-01-19T04:39:41","slug":"a-knight-of-the-seven-kingdoms","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/313050\/","title":{"rendered":"A Knight of the Seven Kingdoms"},"content":{"rendered":"

Sembra una mossa scontata quanto efficace per HBO tentare la ricetta di Disney per accompagnare il consolidamento globale del proprio portale streaming: un eroe errante, un misterioso bambino ad affiancarlo, un\u2019avventura che aspetta solo di cominciare; il tutto all\u2019interno di un universo narrativo ancora attivo e di enorme valore. Per Disney \u00e8 stato The Mandalorian<\/a> dentro Star Wars, per HBO \u00e8 A Knight of the Seven Kingdoms, serie ambientata in una inedita Westeros<\/a> primaverile, tra le due grandi epopee di Game of Thrones e House of the Dragon. Anche il formato ricalca la fortunata ricetta: sei episodi relativamente brevi \u2013 intorno alla mezz\u2019ora \u2013 per una narrazione che scandisce settimanalmente un\u2019epica in sottrazione, fatta degli ingredienti pi\u00f9 genuini di cui si \u00e8 nutrito in origine il franchise di riferimento. Se infatti The Mandalorian era un ritorno sincero all\u2019anima western di Star Wars, A Knight of the Seven Kingdoms \u00e8 quanto di pi\u00f9 vicino all\u2019autentica epica cavalleresca che si possa trovare nella serialit\u00e0 contemporanea.<\/p>\n

\"Knight-Seven-Kingdoms\"<\/p>\n

Lasciando da parte gli intrighi roboanti e monumentali che hanno condito l\u2019epico tessuto delle saghe di Westeros a firma di George R.R. Martin, A Night of the Seven Kingdoms decide, fin dalla raccolta di novelle da cui la serie \u00e8 tratta, di concentrare il proprio focus su una narrazione programmaticamente in minore. Dunk, il protagonista della serie (un ottimo Peter Claffey), \u00e8 infatti un personaggio lontano dallo standard cavalleresco che, normalmente, viene rappresentato nelle ricostruzioni pi\u00f9 o meno fantasy che attingono all\u2019immaginario del Basso Medioevo; eppure, la sua incessante volont\u00e0 di confermare s\u00e9 stesso come cavaliere \u2013 Ser Duncan the Tall \u2013 risuona perfettamente con il tema di fondo che sottende i grandi cicli, specialmente quello arturiano: l\u2019errare per il mondo come eterna ricerca, tanto di un qualcosa di effettivo \u2013 la ricerca del Graal -, quanto di s\u00e9 stessi attraverso il viaggio. In pochissimo tempo, nei primi due straordinari episodi della serie, Ser Dunk condensa in s\u00e9 l\u2019animo autentico del cavaliere errante prima ancora che chi lo circonda possa riconoscerlo come tale.<\/p>\n

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A consolidare questa contro-epica in sottrazione, il racconto si concentra in uno spazio circoscritto \u2013 Ashford \u2013 e ruota intorno ad un torneo tra cavalieri la cui partecipazione, per Dunk, significherebbe la conferma del proprio titolo cavalleresco. Tutto quello che \u00e8 caratteristico del mondo narrativo di Game of Thrones \u2013 intrighi di palazzo, tradimenti, macchinazioni per il potere \u2013 resta ammantato dietro alle azioni e reazioni dei personaggi, attraverso riferimenti che possono accendere la scintilla dei conoscitori del franchise, e che non distolgono da un racconto che \u00e8 sinceramente poggiato sui suoi protagonisti. Lo spazio \u00e8 dato a caratterizzazioni quasi teatrali dei ruoli, entusiasticamente indossati da interpreti perfettamente in parte, capaci di riempire di sostanza il racconto, concentrandovi il portato emotivo in un crescendo che non tradisce mai le proprie premesse.<\/p>\n

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C\u2019\u00e8 infatti programmaticamente la volont\u00e0 di smarcarsi dalle aspettative del mondo di Game of Thrones, a partire da ci\u00f2 che viene fatto dell\u2019iconica sigla d\u2019apertura, fino a un\u2019onnipresente rappresentazione \u2013 letteralmente in ogni episodio \u2013 di svariate secrezioni corporali che ancorano la narrazione a un fondo mai cos\u00ec sporco e sinceramente concreto. Il tutto prepara alla componente pi\u00f9 forte della serie: la messa in scena dei combattimenti. Va detto che non c\u2019\u00e8 nulla di innovativo: gi\u00e0 l\u2019ultimo Ridley Scott, soprattutto con The Last Duel<\/a>, o David Mich\u00f4d con The King<\/a> avevano abituato a scontri con spade e armature in cui si percepisce tutto il faticoso peso dell\u2019azione, nonch\u00e9 lo sporco delle conseguenze. Ma tutto questo mancava in un franchise in cui le battaglie sono spesso inverosimili, con protagonisti raramente in pericolo \u2013 vero Jon Snow? \u2013 e con scene d\u2019azione fatte di patinate coreografie forzatamente eroiche. In The Knight of the Seven Kingdoms i colpi sono reali, sporchi, brutali; il peso dei combattimenti non risparmia niente a spettatore e personaggi, mettendo finalmente alla prova i limiti della rappresentazione su piccolo schermo.<\/p>\n

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A impreziosire una serie che nella sua prima stagione si mostra come un gioiellino di artigianato audiovisivo, l\u2019atmosfera creata da una palette di colori sorprendentemente luminosa, con splendide vedute contemplative, e da un tessuto musicale ancorato alla tradizione uditiva dell\u2019immaginario medievale arricchiscono l\u2019efficacia del racconto e ne spingono la componente emotiva verso direzioni che il franchise non aveva ancora sperimentato (restate in ascolto per tutti i titoli di coda, non ve ne pentirete). Difficile dire se questo si protrarr\u00e0 con la dovuta sincerit\u00e0 per le prossime stagioni \u2013 sperando che la lunghezza non sfugga di mano alla produzione -, ma per il momento ci si gode l\u2019effetto perfettamente riuscito di queste tre ore abbondanti di racconto cavalleresco consapevole e ben orchestrato. Una sorpresa gradita per scandire le prime sei settimane di HBO Max in Italia e un tassello ulteriore per riempire il vuoto in attesa del ritorno di House of the Dragon.<\/p>\n

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Certo un minimo dubbio resta, vista la tenuta del racconto, l\u2019efficacia dell\u2019estetica e la breve durata dell\u2019intera stagione: forse questa novella del cavaliere errante e del suo giovanissimo scudiero (Dexter Sol Ansell, che si conferma eccellente) avrebbe potuto consumarsi in un unico film da grande schermo, dando meritato respiro alle splendide vedute e potenza visiva ai fragorosi combattimenti. Per\u00f2, come fu per The Mandalorian in casa Disney, le esigenze di mercato hanno qui fatto il formato e dettato letteralmente spazi e tempi della fruizione. Certo \u00e8 che HBO, dopo aver ribaltato le regole della serialit\u00e0 su piccolo schermo, sembra oggi appoggiarsi su chi l\u2019ha anticipato per reggere la prova del mercato dello streaming; per\u00f2, va detto, con ottime frecce al proprio arco.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Sembra una mossa scontata quanto efficace per HBO tentare la ricetta di Disney per accompagnare il consolidamento globale…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":313051,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1444],"tags":[183610,203,152245,14721,14722,204,1537,90,89,253],"class_list":{"0":"post-313050","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-tv","8":"tag-a-knight-of-the-seven-kingdoms","9":"tag-entertainment","10":"tag-game-of-thrones","11":"tag-hbo","12":"tag-hbo-max","13":"tag-intrattenimento","14":"tag-it","15":"tag-italia","16":"tag-italy","17":"tag-tv"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/115919923719103380","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/313050","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=313050"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/313050\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/313051"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=313050"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=313050"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=313050"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}