{"id":42866,"date":"2025-08-12T09:50:23","date_gmt":"2025-08-12T09:50:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/42866\/"},"modified":"2025-08-12T09:50:23","modified_gmt":"2025-08-12T09:50:23","slug":"i-cinque-fatti-da-conoscere-su-nan-goldin-in-attesa-della-mostra-a-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/42866\/","title":{"rendered":"I cinque fatti da conoscere su Nan Goldin, in attesa della mostra a Milano"},"content":{"rendered":"\n<p>Dopo l\u2019estate, Milano si prepara ad accogliere quella che si annuncia come una delle mostre pi\u00f9 attese di questo ultimo scorcio di 2025: la mitica\u00a0<a href=\"https:\/\/www.exibart.com\/tag\/nan-goldin\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\"><strong>Nan Goldin<\/strong><\/a> arriver\u00e0 al Pirelli HangarBicocca con la mostra retrospettiva <a href=\"https:\/\/pirellihangarbicocca.org\/mostra\/nan-goldin\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\">This Will Not End Well<\/a>, un progetto espositivo organizzato dal Moderna Museet di Stoccolma, in collaborazione con l\u2019istituzione milanese e con Stedelijk Museum di Amsterdam, Neue Nationalgalerie di Berlino e R\u00e9union des mus\u00e9es nationaux \u2013 Grand Palais di Parigi, che mette al centro la sua attivit\u00e0 di filmmaker e di pioniera dello slideshow come linguaggio narrativo e formale.<\/p>\n<p>Nell\u2019attesa della mostra, che sar\u00e0 visitabile dall\u201911 ottobre 2025 al 15 febbraio 2026 e sar\u00e0 curata da <strong>Roberta Tenconi con Lucia Aspesi<\/strong>, ecco cinque cose da sapere su una delle artiste pi\u00f9 rivoluzionarie del nostro tempo.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149988\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Nan-Goldin_Portrait_courtesy-Thea-Traff.jpg\" alt=\"\" width=\"1631\" height=\"2039\"  \/>Nan Goldin, Portrait, courtesy Thea Traff<br \/>\nNan Goldin ha trasformato lo slideshow in un linguaggio cinematografico<\/p>\n<p>\u00abHo sempre desiderato essere una filmmaker. I miei slideshow sono film composti da fotogrammi\u00bb, ha dichiarato <strong>Nan Goldin<\/strong>. Il cuore della sua pratica \u00e8 fatto di immagini, musica e narrazione, montate in slideshow potenti ed emotivi, esposti non come semplici proiezioni ma come esperienze immersive. La mostra all\u2019HangarBicocca raccoglie il pi\u00f9 ampio corpus di slideshow mai esposto in un contesto museale, presentato in padiglioni architettonici progettati da <strong>Hala Ward\u00e9<\/strong>, come un vero e proprio villaggio narrativo.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149981\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/B_Amanda-at-the-sauna-Hotel-Savoy-Berlin-1993.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1196\"  \/>Nan Goldin Amanda at the sauna, Hotel Savoy, Berlin, 1993 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\nLa sua opera pi\u00f9 celebre \u00e8 una ballata visiva sul desiderio e la dipendenza<\/p>\n<p>The Ballad of Sexual Dependency \u00e8 l\u2019opera che l\u2019ha consacrata tra le voci pi\u00f9 potenti della fotografia contemporanea. Realizzata a partire dagli anni Ottanta, racconta con ruvida tenerezza la vita della sua cerchia queer e boh\u00e9mien a New York, tra libert\u00e0 e intimit\u00e0, amore e autodistruzione. Questo capolavoro, assieme ad altre opere iconiche come The Other Side, Memory Lost, Sirens e Sisters, Saints and Sibyls, sar\u00e0 parte della mostra milanese. Quest\u2019ultima sar\u00e0 allestita nel suggestivo spazio del Cubo di HangarBicocca, ricreando l\u2019atmosfera della Chapelle de la Salp\u00eatri\u00e8re di Parigi, dove l\u2019opera fu inizialmente esposta.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149982\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/B_Brian-and-Nan-in-Kimono-1983.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1172\"  \/>Nan Goldin Brian and Nan in Kimono, 1983 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\n\u00c8 un\u2019artista attivista: ha sfidato i grandi musei e la famiglia Sackler<\/p>\n<p>Nel 2017 Goldin ha fondato P.A.I.N. \u2013 Prescription Addiction Intervention Now, un gruppo d\u2019azione contro la famiglia <strong>Sackler<\/strong>, accusata di aver alimentato la crisi da oppioidi negli Stati Uniti. Grazie a P.A.I.N., numerosi musei internazionali, tra cui il Louvre, il Metroplitan, il Guggenheim e la Tate, hanno rimosso il nome della famiglia dalle proprie sale. Goldin ha trasformato la sua esperienza personale di dipendenza e guarigione in un motore etico e politico, portando l\u2019arte al centro di una battaglia pubblica.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149984\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/B_Heart-shaped-bruise-New-York-City-1980.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1180\"  \/>Nan Goldin Heart-shaped bruise, New York City, 1980 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\nIl suo sguardo ha influenzato fotografia, cinema, moda e pubblicit\u00e0<\/p>\n<p>L\u2019impatto visivo di Goldin \u00e8 ovunque. Il suo uso della luce naturale, l\u2019approccio diaristico, la capacit\u00e0 di raccontare la vulnerabilit\u00e0 e la bellezza senza filtri hanno influenzato non solo l\u2019arte contemporanea ma anche la fotografia di moda e la pubblicit\u00e0. Il suo stile \u00e8 stato assimilato, citato e spesso imitato ma l\u2019originale resta carico di una empatia viscerale unica, capace di raccontare interi mondi in un solo scatto.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149990\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Stendhal_Cupid-with-his-wings-on-fire-Le-Louvre-2010.jpg\" alt=\"\" width=\"1179\" height=\"1772\"  \/>Nan Goldin Cupid with his wings on fire, Le Louvre, 2010 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\nA Milano presenter\u00e0 due nuove opere inedite<\/p>\n<p>Per This Will Not End Well, Goldin presenta anche due slideshow inediti: You Never Did Anything Wrong (2024), una meditazione astratta ispirata al mito dell\u2019eclissi rubata da animali, primo esperimento dell\u2019artista in ambito astratto. Stendhal Syndrome (2024), ispirato alle Metamorfosi di Ovidio, in cui i suoi amici diventano incarnazioni mitologiche, mescolandosi a sculture e dipinti di musei di tutto il mondo.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149992\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/YNDAW_Gravestone-in-pet-cemetery-Lisbon-1998.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1189\"  \/>Nan Goldin Gravestone in pet cemetery, Lisbon, 1998 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\n<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149983\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/B_French-Chris-on-the-convertible-New-York-City-1979.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1166\"  \/>Nan Goldin French Chris on the convertible, New York City, 1979 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\n<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149985\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/FL_Bruno-with-the-tattoo-Naples-1995.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"2630\"  \/>Nan Goldin Bruno with the tattoo, Naples, 1995 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<br \/>\n<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-1149987\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/ML_Falling-buildings-Rome-2004.jpg\" alt=\"\" width=\"1772\" height=\"1189\"  \/>Nan Goldin Falling buildings, Rome, 2004 \u00a9 Nan Goldin Courtesy Gagosian<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Dopo l\u2019estate, Milano si prepara ad accogliere quella che si annuncia come una delle mostre pi\u00f9 attese di&hellip;\n","protected":false},"author":3,"featured_media":42867,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,204,1537,90,89],"class_list":{"0":"post-42866","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-arteedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-entertainment","15":"tag-intrattenimento","16":"tag-it","17":"tag-italia","18":"tag-italy"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/42866","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=42866"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/42866\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/42867"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=42866"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=42866"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=42866"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}