di
\n Carmine Festa<\/p>\n
Patrizia Sandretto Re Rebaudengo: \u00abMi emoziona commissionare un\u2019opera e farla comprendere a tutti\u00bb<\/p>\n
La sua nuova sfida \u00e8 una candidatura gi\u00e0 andata in porto: la citt\u00e0 piemontese di Alba sar\u00e0 capitale dell\u2019Arte contemporanea nel 2027. Patrizia Sandretto Re Rebaudengo<\/a>, collezionista d\u2019arte contemporanea, mecenate e solido punto di riferimento per artisti e creativi di tutto il mondo, \u00e8 la presidente del Comitato<\/a> che si propone di aggiungere alla citt\u00e0 della tradizione industriale dei Ferrero una lettura artistica.\u00a0<\/p>\n Come sta costruendo questo appuntamento del 2027?\u00a0<\/b> Facciamo un passo indietro, torniamo agli inizi del suo rapporto con l\u2019arte contemporanea. Come \u00e8 cominciato tutto?<\/b>\u00a0 E l\u00ec scocc\u00f2 la scintilla?<\/b>\u00a0 Incredibile perch\u00e9?\u00a0<\/b> Prima di questa folgorazione chi era stata Patrizia Sandretto?<\/b>\u00a0 E ancora?<\/b>\u00a0 La prima uscita nel mondo dell\u2019arte contemporanea?\u00a0<\/b> Collezionista in giro per il mondo.\u00a0<\/b> Parliamo dei suoi figli.<\/b>\u00a0 Delusa da qualche artista sul quale magari aveva puntato?<\/b>\u00a0 Anche se?<\/b>\u00a0 L\u2019arte contemporanea \u00e8 un bene rifugio?<\/b>\u00a0 L\u2019opera che non ha.<\/b>\u00a0 L\u2019attimo che precede l\u2019acquisto cos\u2019\u00e8: intuito, ricerca, brivido, azzardo. O tutte queste sensazioni messe insieme?<\/b>\u00a0 Racconti.<\/b>\u00a0 Un ricordo speciale?\u00a0<\/b> Ma \u00e8 vera arte? Luciano De Crescenzo nel suo celebre film \u201cIl mistero di Bellavista\u201d risponde sconsolato a Saverio il netturbino (l\u2019attore Sergio Solli) e a Salvatore il portinaio (Benedetto Casillo) che gli chiedono se un oggetto di uso comune, in quel caso un water<\/a>, pu\u00f2 essere considerato un\u2019opera d\u2019arte rispetto magari ad un panorama della scuola pittorica dell\u2019Ottocento napoletano. Lei che direbbe?\u00a0<\/b>
\u00abAlba Capitale dell\u2019Arte contemporanea 2027 nasce dall\u2019immagine poetica e molto chiara racchiusa nel titolo Le Fabbriche del Vento, che abbiamo tratto da due dipinti di Pinot Gallizio. \u00c8 un titolo che evoca un paesaggio in cui l\u2019arte si propaga. Come abbiamo scritto nella candidatura, il titolo \u00e8 la metafora di un territorio che genera movimento, pensiero, trasformazione, un territorio che si trasforma in un laboratorio aperto, in cui la cultura si diffonde come l\u2019aria, invisibile ma necessaria. Il modello di Alba 2027 assume l\u2019arte contemporanea come leva strategica per ripensare i luoghi, costruire nuove relazioni, favorire scambi e conoscenze e consolidare la visibilit\u00e0 della citt\u00e0 sulla scena internazionale\u00bb.\u00a0
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\u00abCon un viaggio a Londra. Era il 1992. Era con me Rosangela Cochrane, amica e collezionista esperta: mi ha accompagnata alla Lisson Gallery e mi ha presentato Nicholas Logsdail. Il gallerista aveva preparato per noi un programma di visite negli studi di alcuni suoi artisti. La mia prima visita fu nello studio di Anish Kapoor\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abRicordo tutto di quel giorno: la giornata piovosa di maggio e il cielo grigio, l\u2019ora in auto per arrivare allo studio e finalmente l\u2019ingresso in un luogo incredibile\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abIn quel loft immenso, mi sono ritrovata in mezzo a una moltitudine di opere disposte a pavimento, una costellazione di piccole sculture ricoperte da pigmenti blu, rossi, gialli. \u00c8 stata un\u2019emozione fortissima, indimenticabile, un vero e proprio imprinting\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abUna laurea in Economia e commercio e poi in fabbrica con pap\u00e0 Dino e zio Tommaso. L\u2019azienda costruiva presse per la stampa di materie plastiche\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abUna mamma, di Eugenio ed Emilio\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abA Sant\u2019Antonino di Susa. Con una installazione che riscosse un po\u2019 di ostilit\u00e0 ma alla fine tutta la gente del posto ci ha dato una mano\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abVerso i figli qualche senso di colpa c\u2019\u00e8 stato. Ricordo una volta, una partenza durante la varicella di uno dei due figli. Senso di colpa s\u00ec, ma anche senso di colpa perch\u00e9 magari avrei perso una mostra importante\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abLi ho educati ad essere cittadini del mondo, con un impianto di valori molto solido. Credo e spero di aver trasmesso l\u2019importanza del rispetto e della cultura. Posso dire di sentirmi realizzata e senza neppure quel sentimento di nostalgia verso il passato. Non mi appartiene\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abDelusa no. Ho guardato e comprato opere di artisti che poi sono spariti dalla scena, questo s\u00ec. Anche se…\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abLe opere parlano del momento in cui sono realizzate. Quando guardo ad un artista \u00e8 come se guardassi a dei figli, considerando che dopo la cessione dell\u2019opera alla casa d\u2019asta, loro non prendono pi\u00f9 un euro\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abNon liquido. Un\u2019opera d\u2019arte non la rivendi in un giorno\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abMi piacerebbe avere il Grande Vetro di Duchamp. Poi ci sono stati artisti che ho guardato a lungo, tipo David Hammons ma che non ho mai comprato\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abA me piace commissionare le opere, questa \u00e8 la funzione di una mecenate. A Guarene (una collina, un museo a cielo aperto che spicca per le installazioni volute da Patrizia Sandretto Re Rebaudengo, ndr) avevo commissionato un\u2019opera che il Covid ha fermato. Poi vederla l\u00ec \u00e8 stato un momento molto emozionante. La committenza per me \u00e8 importante. E quando vedo l\u2019opera realizzata mi emoziono. Cos\u00ec come \u00e8 emozionante vedere i bambini girare per i locali della fondazione a guardare e a leggere l\u2019arte. Provo la stessa emozione con le persone fragili\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abAbbiamo creato con l\u2019aiuto di mediatori e mediatrici, figure fondamentali per l\u2019approccio all\u2019arte contemporanea, percorsi che consentono la lettura delle opere\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abLa lettera di un idraulico torinese che aveva visto l\u2019opera New Ocean. Mi scrisse: \u201cSono venuto alla fondazione e con l\u2019aiuto di una mediatrice ho scoperto un mondo nuovo, un modo diverso di raccontare l\u2019acqua. Torner\u00f2. Grazie\u201d. Oppure una persona non vedente che con l\u2019aiuto di Annamaria, un\u2019altra delle nostre mediatrici, riusc\u00ec ad immaginare anzi direi quasi a vedere una donna rappresentata di schiena. Ecco, loro hanno visto l\u2019arte\u00bb.\u00a0<\/p>\n
\u00abNon credo nella dicotomia tra arte classica e arte contemporanea. L\u2019arte \u00e8 arte. E ci sono artisti contemporanei che guardano all\u2019arte antica creando contaminazioni interessanti. Poi \u00e8 innanzitutto una questione di rispetto\u00bb.\u00a0<\/p>\n