{"id":461243,"date":"2026-04-26T03:16:18","date_gmt":"2026-04-26T03:16:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/461243\/"},"modified":"2026-04-26T03:16:18","modified_gmt":"2026-04-26T03:16:18","slug":"mostre-in-torre-velasca-elle-decor","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/461243\/","title":{"rendered":"Mostre in Torre Velasca | Elle Decor"},"content":{"rendered":"

Icona riconoscibile del paesaggio urbano milanese<\/a>, la Torre Velasca<\/strong><\/a> continua a essere uno degli edifici pi\u00f9 amati ma anche discussi del dopoguerra. Progettata dallo studio BBPR<\/a>, si inserisce nel dibattito modernista per poi deviare, opponendo alla neutralit\u00e0 del linguaggio internazionale un\u2019architettura che reintegra memoria, materia e identit\u00e0 locale. \u00c8 proprio questa tensione, pi\u00f9 che una piena adesione al modernismo ortodosso, a renderla oggi un dispositivo critico particolarmente efficace, capace non solo di ospitare ma di amplificare il progetto espositivo di Visteria Foundation<\/strong> durante la Milan Design Week 2026<\/a>. Al sedicesimo piano, due mostre, \u201cModernismo polacco. Una lotta per la bellezza\u201d e \u201cWarsaw-Sao Paulo -Milan\u201d, restituiscono il racconto sfaccettato di un modernismo laterale, nato ai margini del canone occidentale e profondamente segnato dalle condizioni storiche e materiali della Polonia del Novecento.<\/p>\n

\"display\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Curata da Federica Sala<\/a> e Anna Mag<\/strong>a<\/strong>, la prima mostra evita la lettura cronologica in favore di un transito trasversale nel modernismo polacco, il cui stesso titolo \u2014 tratto da un testo del 1948 di Irena Krzywicka \u2014 introduce l\u2019idea di una \u201clotta per la bellezza<\/strong>\u201d, intesa come forma di resistenza culturale, prima ancora che come questione estetica. Il percorso accosta opere storiche provenienti dal Museo Nazionale di Varsavia<\/a> a produzioni contemporanee, puntando su una continuit\u00e0 non tanto stilistica quanto concettuale: dagli arredi funzionalisti di Bohdan Lachert<\/strong>, tra cui la sdraio che sintetizza l\u2019idea di forma come risposta a necessit\u00e0 concrete, alle sperimentazioni pi\u00f9 libere di Teresa Kruszewska<\/strong>, fino alle ricerche materiche di artisti come Monika Patuszy\u0144ska<\/strong> e Ma\u0142gorzata Markiewic<\/strong>z<\/strong>. A questi si affiancano nuove produzioni, commissionate a designer contemporanei come Tomek Rygalik<\/strong> e Maja Ganszyniec<\/strong>, chiamati a confrontarsi direttamente con questa eredit\u00e0. Non per replicarla ma per riattivarne i principi.<\/p>\n

\"modern\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Cubo collection – design Jorge Zalszupin<\/p>\n

\"midcentury\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Dinamarquesa armchair – design Jorge Zalszupin<\/p>\n

Un ruolo centrale \u00e8 svolto anche dal progetto dell\u2019Istituto Polacco di Design Industriale<\/strong>, che rilegge (senza alcun intento nostalgico) icone dell\u2019abitare come la parete attrezzata (meblo\u015bcianka) o la poltrona trasformabile (amerykanka) attraverso prototipi sperimentali, per restituirle come strumenti critici capaci di interrogare il presente, tra standardizzazione, sostenibilit\u00e0 e qualit\u00e0 progettuale. Il progetto, \u00e8 \u201csupportato\u201d anche dalla presenza di importanti artisti come W\u0142adys\u0142aw Strzemi\u0144ski<\/strong>, Edward Krasi\u0144ski<\/strong> e (soprattutto) Katarzyna Kobro<\/strong>, a cui \u00e8 riservato un ruolo di particolare rilievo: \u00e8 sua la scultura che segna simbolicamente l\u2019ingresso all’esposizione. <\/p>\n

La seconda mostra, \u201cWarsaw-Sao Paulo -Milan\u201d, curata dall\u2019architetta berlinese Maria Murawsky<\/strong> insieme a Lissa Carmona<\/strong>, CEO di Etel, \u00e8 dedicata alla figura di Jorge Zalszupin<\/strong>, e racconta una particolare forma di modernismo, che potremmo definire della diaspora. Nato a Varsavia e influenzato precocemente da Le Corbusier<\/a>, Zalszupin \u00e8 costretto a lasciare l\u2019Europa durante la guerra, e a rifondare in Brasile il contesto in cui rielaborare i principi modernisti \u201cvenendo a patti\u201d con nuovi materiali e una diversa cultura progettuale.<\/p>\n

\".\"\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Tea Trolley – design Jorge Zalszupin<\/p>\n

\"geometric\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Petalas coffee table – design Jorge Zalszupin<\/p>\n

A San Paolo<\/a> fonda il proprio studio e laboratorio di mobili, L\u2019Atelier, e sviluppa un linguaggio raffinato basato sulla lavorazione del legno, contribuendo alla definizione dell\u2019identit\u00e0 del design brasiliano e partecipando, insieme a Oscar Niemeyer<\/a>, alla costruzione dell\u2019immaginario di Bras\u00edlia. La mostra, realizzata in collaborazione con il brand brasiliano Etel<\/strong>, presenta una selezione di arredi esemplari \u2014 dalla poltrona Dinamarquesa ai tavoli P\u00e9talas, fino al Tea Trolley \u2014 insieme a schizzi, fotografie e materiali d\u2019archivio che restituiscono la complessit\u00e0 del suo percorso. <\/p>\n

Nel confronto tra le due esposizioni emerge un\u2019idea di modernismo plurali<\/strong>sta<\/strong>, che nasce dalla scarsit\u00e0 di mezzi e materiali, che si adatta ai contesti, che (ri)negozia continuamente il rapporto tra funzione e forma e trova nella dimensione quotidiana il proprio campo di applicazione. Alla fine, al 16\u00b0 piano della Torre Velasca<\/strong>, quello che veramente emerge \u00e8 il racconto non di uno stile ma di un desiderio mai (veramente) esaudito e mai sopito: far parte del cuore dell\u2019arte e dell\u2019architettura europea. La \u2018lotta per la bellezza\u2019 \u00e8 in fondo (anche) una lotta per un posto alla tavola comune.<\/p>\n

\"modern\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Presidencial sofa – design Jorge Zalszupin<\/p>\n

\"modern\"pinterest\"<\/a>Courtesy of Visteria Foundation<\/p>\n

Androrinha coffee table – design Jorge Zalszupin<\/p>\n


Torre Velasca, 16th Floor
Piazza Velasca 3\/5, Milano
20\u201326 April 2026
<\/p>\n

\"Headshot<\/p>\n

Architetto romano animato da una innata vocazione cosmopolita e da una sfrenata curiosit\u00e0, considera il design la sua personale lente di ingrandimento per interpretare il flusso di cambiamenti sociali e culturali che attraversa il nuovo millennio. Alterna l\u2019amore per la progettazione alla passione per il racconto, nella convinzione che la parola possa contribuire a sciogliere le intricate dinamiche del processo creativo. Interessato da sempre all\u2019interior design e alle connessioni tra comunicazione e architettura, si occupa delle relazioni tra spazio e immagine, lavorando sull\u2019intersezione tra moda, food, arte e interni. \u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Icona riconoscibile del paesaggio urbano milanese, la Torre Velasca continua a essere uno degli edifici pi\u00f9 amati ma…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":461244,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,255031,204,1537,90,89,198334,632,257901],"class_list":["post-461243","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-e-design","tag-arte","tag-arte-e-design","tag-arteedesign","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-design","tag-entertainment","tag-fuorisalone-2026","tag-intrattenimento","tag-it","tag-italia","tag-italy","tag-milano-design-week","tag-mostra","tag-torre-velasca"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/116468841839783786","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/461243","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=461243"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/461243\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/461244"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=461243"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=461243"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=461243"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}