{"id":493792,"date":"2026-05-16T19:34:21","date_gmt":"2026-05-16T19:34:21","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/493792\/"},"modified":"2026-05-16T19:34:21","modified_gmt":"2026-05-16T19:34:21","slug":"devil-may-cry-la-recensione-della-seconda-stagione-netflix","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/493792\/","title":{"rendered":"Devil May Cry, la recensione della seconda stagione Netflix"},"content":{"rendered":"

Dante torna su Netflix con 8 nuovi episodi carichi di tamarraggine e proiettili, per un racconto dai toni pi\u00f9 epici e con un cast pi\u00f9 ampio rispetto al passato.<\/p>\n

\"Devil<\/p>\n

A poco pi\u00f9 di un anno dall’uscita della prima stagione, Netflix riapre le porte dell’inferno alla seconda tornata di episodi di Devil May Cry, serie di animazione creata dal produttore indiano-americano Adi Shankar e prodotta dalla coreana Studio Mir. Disponibile dal 12 maggio 2026<\/strong>, questa nuova batteria di puntate arriva dunque sulla piattaforma della N rossa a stretto giro di posta rispetto al debutto dello show, che aveva invece fatto attendere i fan per sette lunghi anni considerato l’annuncio risalente addirittura al 2018.<\/p>\n

Il primo round dell’avventura aveva dato sfoggio di un notevole comparto visivo e registico, pur scivolando su certi aspetti della narrazione, ponendosi comunque come ideale punto di accesso<\/strong> all’immaginario creato dalla casa di Osaka per chiunque fosse a digiuno del brand. Ebbene, il ritorno di Dante e Lady avr\u00e0 alzato l’asticella della qualit\u00e0 o sar\u00e0 finito inghiottito dalle tenebre?<\/p>\n

Un nuovo Dante<\/p>\n

La seconda stagione di Devil May Cry riaccende la miccia da dove aveva finito di innescare l’esplosivo lo scorso anno. Eviteremo di ripercorrere i fatti salienti dell’episodio numero 8 per non rischiare di fare spoiler a chi non si \u00e8 ancora avvicinato allo show, ma \u00e8 sufficiente sapere che si riparte proprio da dove ci eravamo interrotti<\/strong>.<\/p>\n

\"I<\/p>\n

I due figli di Sparda a confronto<\/p>\n

\nCome prevedibile, considerato il sentiero imboccato dagli eventi, il fulcro della faccenda stavolta risiede nel dualismo fra Dante e Vergil<\/strong>, che sostanzialmente si trovano dalle parti opposte di una barricata che divide due realt\u00e0 diverse, ma in verit\u00e0 molto simili: Makai – l’inferno – e il mondo reale, rappresentato da un’America controllata da vertici spietati e ciechi, i cui intenti conservatori e oppressivi si fanno ancora pi\u00f9 marcati in queste otto nuove puntate.<\/p>\n

In estrema sintesi, all’inizio della vicenda il cardine narrativo \u00e8 rappresentato dagli Arcana<\/strong>, preziosissime reliquie dotate di poteri straordinari, tra cui quello di mandare all’altro mondo, qui chiamato Mundus, il signore dei demoni. Ma non solo.<\/p>\n

\"Gran<\/p>\n

Gran brutta situazione per chi si trova a fronteggiare due tipi del genere<\/p>\n

\nSulle orme della stagione d’esordio, anche stavolta gli episodi si dimostrano alquanto verbosi e tendenti allo spiegone<\/strong>: \u00e8 vero, gli intrecci dimensionali e le contorte dinamiche sovrannaturali hanno le loro regole belle ingarbugliate, ma sovente le azioni che verranno intraprese di l\u00ec a poco vengono spiattellate allo spettatore in maniera persino troppo didascalica, al punto che si ha spesso l’impressione di assistere a espliciti recap utili a non far perdere il filo.<\/p>\n

In questo senso, proprio come la serie ci ha abituati, i flashback abbondano<\/strong>; soluzione, questa, di cui la sceneggiatura a tratti abusa – al punto da farne una pesante cifra stilistica – ma che comunque si rivela quasi forzata per ficcare l’articolato contesto narrativo e il background dei personaggi all’interno di un format che avanza trenta minuti alla volta.<\/p>\n

Ad ogni modo, se \u00e8 vero che negli episodi del 2025 la colorita caratterizzazione di Dante spesso sfociava in una punta di demenziale che poteva risultare eccessiva, un anno dopo il tono si \u00e8 fatto sensibilmente pi\u00f9 cupo<\/strong> e questo soprattutto grazie all’oscurit\u00e0 che la presenza di Vergil – stavolta pi\u00f9 massiccia – getta sul protagonista e sulla faccenda in generale.<\/p>\n

Il confronto fraterno intriso di gelosie e questioni irrisolte legate al passato mette infatti in scena un grande classico dei conflitti<\/strong>, sempre efficace, che spinge in profondit\u00e0 l’esplorazione delle personalit\u00e0 dei protagonisti di pi\u00f9 (e meglio) di quanto la battaglia con il Bianconiglio aveva saputo fare nella prima stagione.<\/p>\n

\"Nella<\/p>\n

Nella prima stagione era solo accennato ma stavolta Vergil entra in scena in modo convinto<\/p>\n

E cos\u00ec, ecco che assistiamo al disvelamento di un Dante nascosto, pi\u00f9 tormentato e meno sopra le righe<\/strong>, a cui fa da contraltare un Vergil splendidamente tratteggiato, anche per merito della voce di un Luca Ghignone che tiene alta la qualit\u00e0 di un doppiaggio gi\u00e0 di suo soddisfacente.<\/p>\n

Tutto sommato, per\u00f2, la verit\u00e0 \u00e8 che, tra alleati, nemici e gregari, il parco personaggi \u00e8 comunque ben assortito<\/strong>; ovviamente torna Lady, il cui design acquista un po’ di quella solidit\u00e0 che lo scorso anno mancava grazie agli eventi che emergono, mentre a spiccare \u00e8 un mefistofelico Arius, la cui rappresentazione e il passato danno vita a una figura seducente e infida.<\/p>\n

Una storia pi\u00f9 grande<\/p>\n

Sono molte le cose che la seconda stagione di Devil May Cry compie nel solco di quella che l’ha preceduta, su tutte, mettere in scena cromie e coreografie di livello assoluto<\/strong>. Dal punto di vista visivo, infatti, il lavoro svolto dagli artisti dietro il progetto \u00e8 lodevole e trova la propria sublimazione in combattimenti che portano sullo schermo un tripudio di colori vivaci ed effetti di luce da capogiro.<\/p>\n

\"Dante<\/p>\n

Dante che impugna Ebony e Ivory<\/p>\n

\nInsomma, le acrobazie e le evoluzioni che fanno da sostegno ai duelli che elettrificano gli otto episodi sono una vera gioia per gli occhi; meno riuscite, invece, le fasi in cui i personaggi corrono, che sembrano essere per l’ennesima volta l’annoso e irrisolvibile difetto<\/strong> di produzioni che si affidano a questo tipo di animazione.<\/p>\n

A tutto questo, si aggiungono i soliti ettolitri di sangue<\/strong> che scorrono senza soluzione di continuit\u00e0, tra squarci, ferite e mutilazioni varie che a un certo punto finiscono persino per perdere di drammaticit\u00e0 ed efficacia agli occhi dello spettatore.<\/p>\n

Sul versante narrativo i peccati, invece, sono sempre gli stessi: a tratti, la storia appare annacquata da diramazioni e passaggi a volte asciugabili<\/strong>, mentre in altri frangenti lo spettatore non pu\u00f2 far altro che accettare la personale logica degli eventi come un atto di fede.<\/p>\n

\"Nella<\/p>\n

Nella seconda stagione di Devil May Cry Dante e Lady imparano a conoscersi meglio<\/p>\n

Ovviamente stiamo parlando di una serie che non fa dell’aderenza alla realt\u00e0 il proprio cavallo di battaglia, tutt’altro; quello di Shankar \u00e8 un prodotto che trascina lo spettatore nel suo vortice di azione, fendenti e proiettili senza tanti perch\u00e9<\/strong>, ma talvolta si ha l’impressione che certe sezioni siano state inserite pur essendo di fatto sacrificabili ai fini della storia.<\/p>\n

L’accento di chiaro stampo sociopolitico di alcuni aspetti della storia, come prevedibile, torna anche stavolta: i nemici terrestri di Dante e Lady sono infatti l’incarnazione in stile anime di quei topic che riempiono quotidianamente i telegiornali, ma hanno comunque il merito di restare un passo indietro rispetto a quei temi relativi al retaggio familiare<\/strong> su cui questa stagione si appoggia, specie nelle battute finali dell’avventura.<\/p>\n

\"Dante<\/p>\n

Dante e Vergil a confronto<\/p>\n

Tuttavia, c’\u00e8 da riconoscere che a differenza della stagione d’esordio, qui la vicenda si accende sin da subito. La prima met\u00e0 delle puntate che hanno raccontato la guerra di Dante e Lady contro il Bianconiglio stentava infatti a ingranare, relegando tutti – o quasi – gli aspetti incisivi nell’ultimo terzo dello show. Stavolta invece la qualit\u00e0 della storia ci \u00e8 parsa pi\u00f9 costante, leggibile e meglio spalmata lungo l’arco degli episodi<\/strong>, mettendosi in moto sin dai primi battiti della stagione, pur al netto dei gi\u00e0 citati momenti di calo.<\/p>\n

Quel che pi\u00f9 conta, per\u00f2, e che per certi versi segna una virata pi\u00f9 o meno evidente, \u00e8 il cambio di “atteggiamento”<\/strong> della serie. L’entrata in scena di Vergil in pianta stabile e la dimensione dei duelli (decisamente pi\u00f9 imponente rispetto alle scaramucce col Bianconiglio) rendono il racconto e i suoi snodi chiave pi\u00f9 epici, caratterizzandoli con un tono “da impresa leggendaria” che amplia il respiro della storia e accresce la scala delle poste in gioco.<\/p>\n

\"L'amore<\/p>\n

L’amore fraterno \u00e8 sempre una bella cosa, non c’\u00e8 che dire<\/p>\n

Tutto ci\u00f2 genera qualche fisiologica conseguenza: i personaggi sul palcoscenico ora sono tanti, tutti con le proprie motivazioni pi\u00f9 o meno interessanti, e le rispettive storyline frammentano<\/strong>, com’\u00e8 normale – e forse persino troppo -, la narrazione<\/strong>. Questo rubacchia dello spazio a Dante che non sempre \u00e8 sotto la luce dei riflettori, con la serie che pi\u00f9 che essere un one man show \u00e8 un racconto corale di verit\u00e0 da scoprire e vendette da portare a compimento.<\/p>\n

Impossibile infine non menzionare il comparto musicale<\/strong>, a tutti gli effetti un personaggio aggiunto che trasforma ogni battaglia in un turbine di aggressivit\u00e0 e stile. Anche quest’anno i brani su licenza sono parecchi, da Avril Lavigne agli Evanescence, ciascuno centratissimo per spirito e per quel ritmo che va perfettamente a braccetto anche con i momenti pi\u00f9 leggeri e romantici.<\/p>\n

Conclusioni<\/p>\n

Per la seconda stagione di Devil May Cry non staremo qui a gridare al miracolo, con Adi Shankar che prosegue sul terreno da lui stesso preparato lo scorso anno, ma non senza novit\u00e0. Se infatti il lato estetico continua a servirsi della stessa vivacit\u00e0 cromatica e degli stessi espedienti visivi, \u00e8 pur vero che ora \u00e8 tutto pi\u00f9 imponente e spettacolare. La storia persevera spesso in alcuni passaggi meno riusciti di altri, ma in generale il racconto si attesta su livelli di qualit\u00e0 pi\u00f9 uniformi e regolari rispetto alle precedenti 8 puntate. L’entrata in scena di Vergil, poi, \u00e8 un’ottima iniezione di adrenalina al pacchetto, che fa pendere l’atmosfera verso afflati pi\u00f9 dark e decadenti.<\/p>\n

PRO<\/p>\n