nostro inviato a Pietrasanta<\/p>\n
Nel 1994 Igor Mitoraj (1944 – 2014), che aveva compiuto il suo primo viaggio a Carrara nel 1979 e che gi\u00e0 nel 1983 aveva deciso di stabilirsi a Pietrasanta – aprendo uno studio e dividendo la sua vita tra l’Italia e la Francia – don\u00f2 alla sua nuova citt\u00e0 ai piedi delle Alpi Apuane, fra il marmo e il mare, la statua del Centauro, posta nella piazza omonima. Fu in quella occasione che l’allora ministro dei Beni culturali Antonio Paolucci, pensando a quella patria creativa e operosa di scultori e artisti, di lavoratori del marmo e del bronzo, di artigiani e galleristi, di scrittori, collezionisti e intellettuali (con il loro codazzo di giornalisti…), defin\u00ec Pietrasanta battezzando felicemente un luogo unico e insieme condannandola a luogo comune una “Piccola Atene”.<\/p>\n
Da allora Igor Mitoraj fece di Pietrasanta la sua residenza definitiva e il centro del suo lavoro. La citt\u00e0 ha continuato a vedere passare artisti e amanti dell’arte (e un numero sempre maggiore di turisti). Qualcuno ha cominciato anche a pensare che semmai era Atene che era diventata una grande Pietrasanta, dall’Ellade alla Versilia. E dieci anni fa dopo la morte dello scultore polacco, ma tedesco di nascita, e francese per studi, e italiano per destino artistico si \u00e8 cominciato a progettare un grande museo Igor Mitoraj che celebrasse, un domani, la sua presenza qui. Oggi dopo quattro sindaci, tre ministri e una spesa complessiva compresa fa i diciotto e i venti milioni di euro – quel domani \u00e8 arrivato.<\/p>\n
Benvenuti nel nuovo Museo Igor Mitoraj, trasparente come l’acqua l\u00e0 in fondo, imponente come le alpi qui dietro, che ha occupato gli spazi dell’ex mercato comunale coperto bellissimo – progettato da Tito Salvatori negli anni Sessanta e riqualificato benissimo – dallo studio di architettura OBR di Paolo Brescia e Tommaso Principi. Eccolo qui, tra la stazione ferroviaria e il centro storico di Pietrasanta: un edificio dalle grandi pareti perimetrali interamente in vetro, attraversato dalla luce naturale di giorno e lanterna urbana di notte che diffonde all’esterno i bagliori del sofisticato impianto illuminotecnico, e sul davanti una piazza pubblica, prato e ghiaietto, con una scultura monumentale in bronzo: la grande Corazza di Mitoraj. Dentro, una collezione di quasi 70 opere dell’artista.<\/p>\n
Open space, l’arte che esce in strada, frammenti di corpi, volti mutili, Morfeo e gorgoni, reperti e reinterpretazioni, miti antichi, sensibilit\u00e0 moderna, tecniche contemporanee e ulivi secolari. Guardando il risultato, crediamo sia esattamente ci\u00f2 che Mitoraj avrebbe voluto vedere.<\/p>\n
A vedere il nuovo museo, per l’inaugurazione ufficiale, sabato sera c’erano tutti, da destra a sinistra. Il ministro Alessandro Giuli (“Celebriamo una grande impresa, figlia di una storia in cui s’intrecciano l’amore per l’arte, l’identit\u00e0 profonda di Pietrasanta e un modello esemplare di rigenerazione urbana”), il governatore della Toscana Eugenio Giani (“Mitoraj ha trovato qui la sua casa artistica e umana, intrecciando il proprio talento con la maestria delle nostre botteghe e delle nostre fonderie”) e il sindaco Alberto Stefano Giovannetti (“Consegniamo questo luogo alla comunit\u00e0 di Pietrasanta, ai visitatori che arriveranno da ogni parte del mondo e alle generazioni future”). E poi c’erano Andrea Bocelli, che ha casa al Forte, Eike Schmidt, direttore di Capodimonte (e gi\u00e0 degli Uffizi), che \u00e8 nel board del museo, il direttore d’orchestra belga Michael Guttman, e gli artisti che qui vivono e lavorano, e poi collezionisti e galleristi e tutti i “pietrasantini”, o quasi…<\/p>\n
Diretto dall’architetto Frank Boehm (gi\u00e0 direttore del Museum Insel Hombroich di D\u00fcsseldorf), il Museo Igor Mitoraj che nella governance ha appunto Ministero, Regione e Comune ed \u00e8 sostenuto dalla Fondazione presieduta da Jean-Paul Sabati\u00e9, compagno ed erede del patrimonio artistico di Mitoraj \u00e8 s\u00ec la casa dello scultore polacco-pietrasantino che ha reso materia l’immateriale: il sogno, il mito, l’enigma, il mistero dell’antico, il desiderio, la solitudine, il trascorrere del tempo, il silenzio, la fragilit\u00e0 umana e – insieme – la bellezza duratura dell’arte classica e quella presente dell’arte contemporanea; e infatti espone un corpus che rappresenta tutta l’opera dell’artista, sia dal punto di vista delle tecniche (disegni, quadri, mosaici e sculture in ghisa, bronzo, oro, marmo…); sia tutti i suoi periodi, dagli anni ’70 all’anno prima della morte; sia tutte le misure con cui si \u00e8 confrontato, dai pezzi monumentali come Bocca della Rocca Bianca, un’enorme scultura in marmo biancoapuano del 1985 che pesa mezzo quintale, a quelli in miniatura, come Torso bijoux, un piccolo gioiello d’argento dorato del 1977. Ma il museo sar\u00e0 anche, e soprattutto, un centro d’arte, tra materia e memoria, ricerca e dialogo, dedicato alla scultura contemporanea internazionale (\u00e8 gi\u00e0 stata annunciata per la prossima primavera una grande mostra: Figura, con opere di artisti di tutto il mondo) e insieme cantiere di produzione creativa e testimonianza della grande scultura passata da Carrara e dai laboratori e le fonderie di Pietrasanta, dai maestri del passato all’altro pietrasantino illustre, Fernando Botero, fino ai nuovi nomi di domani.<\/p>\n
Ecco, il domani.\n<\/p>\n
La sfida del museo perch\u00e9 la domanda \u00e8: come pu\u00f2 vivere una struttura cos\u00ec ricca e ambiziosa? sar\u00e0 quella di non chiudersi dentro Pietrasanta ma aprirsi al mondo. Cio\u00e8, come il grande Icaro di Mitoraj, aprire le ali e volare.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"nostro inviato a Pietrasanta Nel 1994 Igor Mitoraj (1944 – 2014), che aveva compiuto il suo primo viaggio…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":531381,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[1446],"tags":[1615,1613,1614,1611,1610,1612,203,204,1537,90,89,632,48074],"class_list":["post-531380","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-e-design","tag-arte","tag-arte-e-design","tag-arteedesign","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-design","tag-entertainment","tag-intrattenimento","tag-it","tag-italia","tag-italy","tag-mostra","tag-pietrasanta"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@it\/116722226086669001","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/531380","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=531380"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/531380\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/531381"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=531380"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=531380"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=531380"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}