{"id":81648,"date":"2025-09-01T17:22:11","date_gmt":"2025-09-01T17:22:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/81648\/"},"modified":"2025-09-01T17:22:11","modified_gmt":"2025-09-01T17:22:11","slug":"recensione-del-film-con-the-rock-a-venezia-82","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/81648\/","title":{"rendered":"recensione del film con The Rock a Venezia 82"},"content":{"rendered":"

\u201cSono Mark Kerr<\/strong> e rappresento l\u2019America<\/strong>\u201d. Si apre con queste parole dette da The Rock\/Dwayne Johnson<\/strong> guardando in macchina (ma \u00e8 un’inquadratura televisiva, quindi un inganno) The Smashing Machine di Benny Safdie<\/strong><\/a>, alla prima prova solista<\/a> senza il fratello Josh<\/strong> in concorso a Venezia 82<\/strong>.<\/p>\n

Che il pugile-lottatore<\/strong>, sia una metonimia della nazione \u00e8 convenzione del cinema americano<\/strong> almeno dai tempi di Rocky<\/a>. L\u2019America<\/strong> vuole vincere, ed \u00e8 disposta a tutto per farlo: centinaia di narrazioni celebrative e dissacratorie sviluppano e tormentano questo concetto. Ma le cose stanno davvero cos\u00ec? Davvero l’America di oggi sopporta ancora l’idea che, come dice il protagonista in una delle prima battute del film, “un giorno senza dolore \u00e8 come un giorno senza sole”, o ormai sono solo chiacchiere motivazionali?<\/p>\n

Uno scarto che appare di forma e invece \u00e8 sostanziale: The Smashing Machine non \u00e8 un <\/a>film di pugilato<\/a>,<\/strong> \u00e8 un film di MMA<\/a><\/strong>, mixed martial arts<\/a>, un film cio\u00e8 su un linguaggio contaminato<\/strong>, su una cultura ibridata<\/strong>, su un\u2019identit\u00e0 corrotta<\/strong>.<\/p>\n

Com’\u00e8 The Smashing Machine, con The Rock a Venezia82<\/p>\n

Fino dalle prime inquadrature \u00e8 del tutto chiaro che il personaggio realmente esistito di Mark Kerr<\/strong>, pioniere delle MMA<\/strong><\/a> alla fine degli anni \u201990, \u00e8 completamente scisso tra la dimensione del reale<\/strong> e quella del simbolico<\/strong>, tra l\u2019interno e l\u2019esterno. Kerr esiste appieno solo nel fiume di parole trafelate<\/strong> e afasiche<\/strong> dei commentatori, nella ritualit\u00e0 degli annunci dello speaker e dei pugni innocui mulinati nell\u2019aria, nel kitsch primordiale dei trofei luccicanti<\/strong> d\u2019oro accordati al vincitore. Confida a un\u2019intervistatore che vincere<\/strong> \u00e8 la sensazione pi\u00f9 bella del mondo, un qualcosa che si nasce dentro e arriva fuori, non sa spiegare pi\u00f9 di cos\u00ec e quindi, come succede di continuo nella nostra cultura, non sapendo spiegare ripete.<\/p>\n

\u00c8 talmente dentro il linguaggio<\/strong> che quando lo vediamo combattere, in sequenze violentissime<\/strong> dove sembra di sentire ossa<\/strong> e legamenti spezzarsi<\/strong>, lui sembra non sentire dolore. Dopo, si preoccupa solo delle ferite sanguinanti<\/strong>, quelle che potrebbero richiedere punti. Teme che ci\u00f2 che \u00e8 dentro esca fuori<\/strong>.<\/p>\n

\"a\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

A24<\/p>\n

Eccola l\u2019intuizione intorno alla quale Benny Safdie<\/strong> ha costruito un grande film, che punta dritto al Leone d\u2019Oro di Venezia 82<\/strong>. The Smashing Machine \u00e8 un film di pugilato<\/strong> che parla di linguaggio<\/strong>, e pi\u00f9 nello specifico del baratro<\/strong> che si \u00e8 aperto tra il linguaggio e il reale<\/strong> nella nostra cultura, su quanto sia distante il modo in cui ne parliamo guardandola da fuori da quello che si prova standoci dentro.<\/p>\n

Mark Kerr<\/strong> \u00e8 intelligente, articolato, ha un lessico ricco, ma \u00e8 come un bambino<\/strong>: crede alle regole, non sa cio\u00e8 che nel mondo degli adulti il linguaggio serve a mentire<\/strong>. Il film riflette satiricamente su quanto della fascinazione nazionale<\/strong> degli USA<\/strong>, ma universale, per gli sport<\/strong>, abbia a che fare con i corpi<\/strong>, e quanto invece con la pura parola<\/strong>. Si chiede se la passione per lo sport<\/strong> sia un modo di affrontare il dolore<\/strong> o una fantasia di esenzione da esso. Tanto nello sport quanto nella relazione con la compagna Dawn<\/strong>, un’incredibile Emily Blunt<\/strong> che incarna nientemeno che la verit\u00e0<\/strong> ma \u00e8 anche banalmente splendida, Kerr usa le parole per proteggersi dal dolore<\/strong>, non a caso gran parte del film \u00e8 ambientata in Giappone: “forse il mio inglese \u00e8 troppo veloce?”<\/strong>, dice bonario Kerr a un manager giapponese che gli sta tagliando i compensi, tentando di spostare sul piano della lingua, e quindi eludere, un conflitto materiale.<\/p>\n

\"smashing\"pinterest\"<\/a><\/p>\n

Cheryl Dunn<\/p>\n

Quando le regole, cio\u00e8 le parole<\/strong>, lo tradiscono, in un incontro perso come in una lite con Dawn<\/strong>, a un uomo pacifico e fondamentalmente bonario come Kerr<\/strong> non restano che la violenza<\/strong> e la negazione<\/strong>. “Ho bisogno che mi tratti da uomo”, dice a Dawn, quando ha bisogno di essere abbracciato e rassicurato come un bambino<\/strong>. In questa scissione<\/strong> il film inserisce un discorso molto interessante sulle dipendenze<\/strong>, sulla droga<\/strong>. Per tenere insieme il discorso occidentale<\/strong> (il film dice, con una citazione esplicita, reaganiano<\/strong>) e la realt\u00e0 dissonante<\/strong> per Mark come per tutti noi l’unico modo \u00e8 la continua botta<\/strong>, l\u2019high<\/strong>, che sia quello della sostanza chimica o quello naturale dell\u2019adrenalina<\/strong>, della vittoria<\/strong>, del boato del pubblico<\/strong>. Quando Mark<\/strong> decide di disintossicarsi deve rinunciare a molto di pi\u00f9 che alla droga, deve in sostanza cambiare identit\u00e0<\/strong>, ritirarsi dal gioco del mondo<\/strong> o comunque cambiare totalmente le proprie regole di ingaggio<\/strong>, e quindi i risultati.<\/p>\n

Per Dwayne Johnson<\/strong> \u00e8 la parte della vita<\/a>, quella che rivela il pupazzone da film di botte<\/a><\/strong> e testosterone<\/strong> come un signor attore drammatico<\/strong>, il suo ritratto dell\u2019addiction<\/strong> \u00e8 impressionante, la ricchezza della gamma espressiva del personaggio ancora di pi\u00f9.<\/p>\n

Il finale<\/strong> quindi non pu\u00f2 che sabotare in tutti i modi la tradizione del film di pugilato, tradire deliberatamente le aspettative dello spettatore<\/strong>, tanto nella dimensione epica<\/strong> che in quella tragica<\/strong>. The Smashing Machine \u00e8 un grande film sul presente<\/strong>, su una civilt\u00e0 scissa<\/strong> tra la violenza<\/strong> e il dolore<\/strong> che genera e una cultura<\/strong> che ostinatamente li nega, e per essere un grande-film-sul-presente<\/strong> ha il raro merito di eludere il cinismo<\/strong> e il pessimismo<\/strong> nelle conclusioni, ma di tracciare invece una via di salvezza<\/strong> e liberazione individuale<\/strong>. A met\u00e0 Venezia 82<\/strong> il miglior film del Concorso<\/strong>, che candida i due protagonisti alle Coppe Volpi<\/strong> e s\u00e9 stesso al Leone d’Oro<\/strong>.<\/p>\n

\"Headshot<\/p>\n

Nato a Genova nel giorno in cui a Bel Air mor\u00ec Truman Capote, dopo un lungo percorso di autocoscienza si \u00e8 rassegnato all\u2019idea che si tratta solo di una coincidenza. Laureato in Relazioni Internazionali e diplomato alla Holden ha lavorato a lungo nelle istituzioni europee, scrivendo nel tempo libero per L\u2019Ultimo Uomo<\/strong><\/a>, Minima et Moralia<\/strong><\/a>, Pandora <\/strong><\/a>e altre testate. Nel 2018 entra nella redazione di Esquire Italia, di cui oggi \u00e8 Digital Managing Editor. Ha scritto anche due libri<\/a> e qualche sceneggiatura. \u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u201cSono Mark Kerr e rappresento l\u2019America\u201d. Si apre con queste parole dette da The Rock\/Dwayne Johnson guardando in…\n","protected":false},"author":3,"featured_media":81649,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1442],"tags":[2912,203,454,204,1537,90,89,1521,55936],"class_list":{"0":"post-81648","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-film","8":"tag-engagement","9":"tag-entertainment","10":"tag-film","11":"tag-intrattenimento","12":"tag-it","13":"tag-italia","14":"tag-italy","15":"tag-movies","16":"tag-venezia82"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81648","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=81648"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81648\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/81649"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=81648"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=81648"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=81648"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}