Mākslinieciskā dvēsele un tās garderobe
Mūziķe un multimediju māksliniece Sabīne Mūra, kura plašāk pazīstama ar saviem mākslinieciskajiem alter ego – fantastisko Waterflower un dinamisko drag king tēlu Bilu Lagūnu, ir personība, kuras radošais spriegums atspoguļojas arī viņas personīgajā stilā. Sabīne atklāj, ka viņas pieeja apģērbam ir kā mākslinieka darbs ar krāsu paleti – katrs komplekts tiek veidots ar rūpīgu izjūtu un vēlmi radīt unikālu vizuālo stāstu. Ikdienā viņa ģērbjas tā, it kā gatavotos svētkiem, piešķirot katrai dienai īpašu nozīmi un svinīgumu. Tas ir apliecinājums tam, ka apģērbs nav tikai funkcionāla nepieciešamība, bet arī izpausmes veids, kas spēj iedvesmot un iepriecināt gan pašu valkātāju, gan apkārtējos.
Tekstūru spēles un negaidīti komplekti
Sabīnes radošā pasaule ir pilna ar negaidītiem savienojumiem un dziļu izjūtu. Viņa teic: “Man patīk spēlēties ar tekstūrām, es tās izjūtu.” Šī pieeja ir jūtama gan viņas mūzikā, gan vizuālajā mākslā, gan arī pašas radītajā stilā. Viņa nebaidās eksperimentēt ar dažādām audumu faktūrām, apvienojot šķietami nesavienojamas lietas, radot pārsteidzošus un harmoniskus tēlus. Šī ekscentriskā pieeja apģērbam netraucē praktiskumam – Sabīne savu garderobi organizē pa komplektiem, gluži kā gleznotājs kārto savas krāsas, lai vienmēr būtu gatava radīt jaunu mākslas darbu.
Sabīnes Mūras divas pasaules: Waterflower un Bilu Lagūna
Kā Waterflower, Sabīne iemieso ekoloģiski futūristisku avangarda popmūzikas un digitālā hardcore stilu, smeļoties iedvesmu no dabas, zinātnes un ekoloģijas. Viņas mūzikas video bieži vien ir konceptuāli un vizuāli bagāti, atspoguļojot dziļu saikni ar apkārtējo vidi. Savukārt kā drag king Bilu Lagūna, viņa demonstrē pavisam citu, bet ne mazāk fascinējošu personības šķautni. Šie divi tēli, lai arī atšķirīgi, vieno mākslinieces spēja radīt spilgtus un atmiņā paliekošus tēlus, kas izaicina stereotipus un paplašina ikdienišķās uztveres robežas. Viņas spēja transformēties un izpausties dažādās lomās liecina par mākslinieces radošo brīvību un drosmi būt atšķirīgai.
Latviešu dizaina tendences unikalitāte
Sabīnes stils ir savā ziņā atspoguļojums arī plašākām tendencēm Latvijas dizainā. Latvijas modes dizaineri arvien biežāk pievēršas ilgtspējībai, dabiskiem materiāliem un unikālu, ar kultūras mantojumu sasaistītu dizainu radīšanai. Zīmoli kā “One Wolf” un “QooQoo” demonstrē apvienojumu starp funkcionalitāti, intelektu un askētismu, bieži vien izaicinot dzimumu stereotipus apģērbā un miksējot dažādus stilus. Līdzīgi arī “Amoralle” ar savu sievišķīgo un grezno stilu, vai “HEBE” ar rotaļīgajiem dizainiem bērnu apģērbā, norāda uz Latvijas modes daudzveidību un oriģinalitāti. Patiesībā, Latvijas modes aina piedāvā plašu klāstu no minimālisma līdz pat folkloras iedvesmotiem rakstiem, radot unikālu skanējumu modes pasaulē. Sabīne, savā veidā, ir šīs radošās enerģijas un individuālās izpausmes spilgts piemērs.
Apģērbs kā mākslas forma
Sabīnes izpratne par apģērbu kā par mākslas formu ir dziļāka nekā tikai estētiska baudījuma meklējumi. Viņas garderobe ir kā klāsts, kurā viņa izdzīvo dažādas emocijas un idejas. Katrs apģērba gabals ir rūpīgi izvēlēts, lai atspoguļotu viņas pašreizējo noskaņojumu vai konkrēto māksliniecisko projektu. Tas ir kā gleznojums, kas tiek uzklāts uz ķermeņa, radot kustīgu un elpojošu instalāciju. Šī attieksme mudina apmeklētājus un sekotājus nebaidīties no eksperimentiem un atrast savu unikālo stilu, kas pauž personības dziļumu un radošumu. Sabīnes stila filozofija ir aicinājums dzīvot krāsās un nebaidīties izcelties.