Aiz skatuves priekškara: Nacionālajā teātrī – intriga un paaudžu spogulis izrādē «Viss par Ievu»
Nacionālā teātra Lielās zāles skatuve drīzumā atdzīvosies jaunā, intrigu pilnā izrādē «Viss par Ievu». Šis iestudējums solās skatītājiem pavērt ne tikai aizraujošu stāstu par teātra pasauli, bet arī dziļāku ieskatu cilvēciskās ambīcijās, paaudžu maiņā un karjeras neatsveramajā cenā. Režisore Ināra Slucka uz skatuves cels amerikāņu aktrises un literātes Mērijas Orras lugu, kas pasaulē plaši pazīstama arī kā pamats vienai no visvairāk godalgotajām Džozefa Mankeviča Holivudas filmām. Šī būs pirmā reize, kad šī lugas versija tiks iestudēta Latvijā.
Teātra burvība un realitātes spogulis
«Viss par Ievu» piedāvās unikālu iespēju ieskatīties teātra aizkulisēs, atklājot to maģisko atmosfēru, kas valda Brodvejas teātru aizskatuvēs. Izrādes scenogrāfija, radot iespaidu par kādu Ņujorkas teātra norišu epicentru, kļūs par fonu spraigām intrigām un negaidītiem pavērsieniem. Taču teātra pasaule šajā izrādē kalpos ne vien kā aizraujoša vide, bet arī kā spogulis, kurā atspoguļoties mūsdienu sabiedrībai aktuālas tēmas. Izrāde pievērsīsies karjeras mērķiem, personības kulta veidošanās mehānismiem, nenovēršamai paaudžu maiņai un sāpīgajai pretrunai starp pieprasīto pieredzi un nepieciešamajām “jaunajām asinīm” darba tirgū. Kā uzsvēra režisore Ināra Slucka, teātris vienmēr bijis dzīves sastāvdaļa – gan kā radošo cilvēku otrās mājas, gan kā sabiedrības procesu atspoguļotājs. «Izrāde “Viss par Ievu” ir par abiem. Par māksliniekiem, par teātri, par paaudžu nomaiņu un par sabiedrību kopumā,» viņa norāda. Laiks neapturami rit uz priekšu, liekot mainīties arī mums pašiem, lai spētu ne tikai dzīvot un strādāt, bet arī sasniegt karjeras virsotnes un baudīt dzīvi. Ja nespējam pielāgoties, kļūstam par aizejošās paaudzes daļu, jo pie durvīm vienmēr jau stāv nākamie.
Leģendārās lugas atdzimšana
Stāsta centrālais elements ir leģendārā teātra aktrise Margo Kreina, kuras spožā karjera un publikaicība šķiet neapturama. Tomēr pie apvāršņa parādās jaunā, ambiciozā Īva Heringtone. Viņas parādīšanās sākotnēji šķiet nevainīga – pie kāda Brodvejas teātra ieejas vēlā rudens vakarā, noplukušā mētelītī tērpta, viņa uzdodas par kaislīgu teātra cienītāju un Margo Kreinas talanta pielūdzēju. Mākslinieki, īpaši tie, kas allaž tiecas pēc atzinības, bieži vien kļūst par uzslavu upuriem. Tā arī Margo tiek apburta ar jaunās talantu pielūdzējas dedzību un pieņem Īvu darbā kā savu personīgo asistenti. Taču šī loma ir tikai viens no daudzajiem Īvas slāņiem, un izrāde atklās, kāpēc viņa patiesībā ir īsta “Ievas meita”, kuras darbību motīvi ir krietni vien savtīgāki un aprēķinātāki.
Aktieri un radošā komanda
Lomās skatītāji redzēs aktieru ansambli, kurā iekļauti gan pieredzējuši mākslinieki, gan spoži jaunie talanti. Ivas Heringtones lomā iejutīsies Madara Reijere vai Agate Marija Bukša, savukārt bijušās aktrises Kārēnas Robertsas tēlā iejutīsies Daiga Kažociņa vai Daiga Gaismiņa. Slavenu zvaigzni Margo Kreinu atveidos Maija Doveika vai Evija Krūze. Dramaturgs Loids Robertss būs Egons Dombrovskis, bet Klements Houvels, Margo vīrs un režisors, – Normunds Laizāns. Apskatnieka Tomsona lomā iekļauts Mārtiņš Brūveris, bet Berta Hinkla, teātra aģenta, lomā – Kaspars Aniņš. Margo mājkalpotāju Leilu atveidos Inta Tirole, bet Veru Frenklinu, jaunu aktrisi, – Elza Rūta Jordāne. Hārvija, režisora palīga, lomā redzams Romāns Bargais. Izrādes mākslinieciskā grupa darbojas augstākajā līmenī: režisore ir Ināra Slucka, scenogrāfe – Marija Ulmane, kostīmu māksliniece – Madara Botmane, komponists – Edgars Mākens, bet gaismu mākslinieks – Oskars Pauliņš. Izrādes pirmizrāde paredzēta 2025. gada 15. novembrī Latvijas Nacionālā teātra Lielajā zālē.
Iestudējuma aktualitāte un vēstījums
Lai gan izrāde balstīta uz klasisku darbu, tās vēstījums ir pārsteidzoši mūsdienīgs. Mūsdienu pasaulē dominē jaunības kults, un karjera bieži vien kļūst par galveno dzīves mērķi, reizēm pat ekvivalentu laimei. Izrāde liek aizdomāties, vai šādai attieksmei ir jābūt. Tā pēta gan mākslinieku pasauli, gan plašākus sabiedrības procesus, parādot, cik grūti ir ne tikai sevi apliecināt un noturēties darba tirgū, bet arī cik neapturami ir laika un paaudžu mainības procesi. «Viss par Ievu» ir ne tikai izrāde par teātri, bet arī par mums pašiem – par mūsu ambīcijām, attiecībām un spēju mainīties laikam līdzi, lai nepaliktu malā.