Vizīta vizuālā pārbagātība un stāsta trūkums

Džeimsa Kamerona ‘Avatar’ franšīzes vizuālā meistarība atkal tiek aizēnota ar scenāriju, kas šķiet kā pēcdomu rezultāts, apgalvo kritiķi. Šoreiz stāsts kļūst par iepriekšējās daļas bezjēdzīgu atkārtojumu, vienīgi mainot fokusu no ūdens uz uguni, pievienojot arī lielo “debesu staru”. Kā informē telekanāls EuroNews, radies iespaids, ka moto ir: “Ja tas nestrādā, labāk neremontēt, ja vien tas piesaista kino skatītājus un pelna miljardus.” Tā ir mantra, ko, šķiet, atkārto gan Kamerons, gan 20th Century Studios vadība, cenšoties pārliecināt auditoriju, ka tehniskais mākslas darbs automātiski nozīmē arī aizraujošu kino. Tā nav. Pat amerikāņu kalniņi kļūst garlaicīgi treša brauciena reizē, īpaši, ja tie ir identiski iepriekšējiem.

Pārraugs pēc ‘The Way of Water’

‘Avatar: Fire And Ash’ sākas tieši tur, kur beidzās ‘Avatar: The Way of Water’. Džeiks Salijs (Sems Vortingtons) un viņa ģimene sēro pēc Netejama nāves, ko izraisīja kolonistu “Debesu Cilvēki”. Bērni – Lo’aks (Britans Daltons), Tuk (Trīnija Jo-Lī Bliss) un Kiri (Sigurnija Vīvere, 76 gadus vecā leģenda, kas joprojām spēlē pusaudzi, un iemesli tam paliek noslēpums) – visi izjūt zaudējumu, īpaši Lo’aks, kurš vaino sevi brāļa bojāejā. Neytiri (Zoe Saldana) savas sēras izgāž uz Spaidaru (Džeks Čempions), cilvēka adoptēto bērnu, kurš nejauši ir viņu ienaidnieka pulkveža Mailza Kvoriča (Stīvens Langs) dēls.

Kvoričs joprojām ir apņēmības pilns iznīcināt Pandoru un nolemj apbruņot Mankvanu – uguni pielūdzēju Na’vi klanu, ko vada Varanga (Ūna Čaplina). Šī cilts ir “atkāpusies no Ējvas” (visu zinošās dabas dievietes – sekojiet līdzi!), un viņi nepiekrīt citu Na’vi brīvdomīgajai labprātībai. Viņiem vairāk patīk skalpu noņemšana. Izveidojas perfekta alianse, īpaši ņemot vērā, ka Varangas “flirtēšanas” veids ietver Kvoriča uzaicināšanu savā teltī, viņam šļākt psihedēlisku vielu un pēc tam draudot apēst viņa sirdi. Te ir runa par patiesi kvalitatīvu iepazīšanos.

Ritmiskas neprecizitātes un vizuālā pārslodze

Kamēr šīs drāmas risinās, bērni tiek vajāti un glābti (cikls atkārtojas); Lo’aks joprojām “čato” ar ūdens radībām (un to smieklīgo subtitrēšanu); Spaiders iegūst spēju elpot Pandorā (tas bija viegli); un skatītāju tīklenes regulāri “bombardē” lieli CGI (datorgrafikas) cīņu sižeti. Šīs ainas izskatās pēc videospēļu secībām, ko rada ārkārtīgi traucējošas 24/48 kadrus sekundē maiņas.

Lai netērētu tikpat daudz laika, cik Fire And Ash savā seansa garumā, šis trešais piedzīvojums varbūt ir labāks par The Way of Water, taču tas nepievieno neko jaunu vai svaigu – izņemot Ūnu Čaplinu.

Viņas kā jutekliskas, neatsāpamas asins kāras čūsku vīnes ir filmas visatmiņīgākais tēls. Bet, lai galīgi pierādītu, ka Kameronu neinteresē pilnībā attīstītas tēlu attīstības vai narratīvā kohēzija, Varangas tēls nekad nedara neko citu kā vien dusmojas, un viņa pat pārsteidzoši tiek atvirzīta malā fināla aktā.

Vienmuļš fināls un scenārija vājumi

Runājot par finālu, tas ir pilnīgs iepriekšējās daļas kulminācijas pārstrādājums (tikai ar debesīm staru klātbūtni). Tas skaidri norāda, ka visa pasaules veidošana un īpašie efekti vienmēr būs svarīgāki par apmierinošu stāstījumu. Kamerons ir aizgājis tik tālu savā tehniskajā realitātē, ka ir aizmirsis – vai pat noniecinājis – jebkuras labas filmas pamatus: pienācīgu scenāriju. Lai gan viņš var domāt, ka apspriež zaudējumu un ciklisko vardarbību, ir acīmredzams, ka viņu patiesi interesē tikai īslaicīga pieskaršanās šīm tēmām, pirms pilnībā atmest jebkādas jēgpilnas narratīvas sekas, dodot priekšroku citai, atkārtotai “jau redzēto” cīņu secībai.

Tiesa, daudziem skatītājiem ‘Avatar’ franšīzes vilinājums ir maksimālistisks spekulatīvais baudījums, nevis stāsts. Šie skatītāji neuztrauksies par epizodisku sižeta līniju, par katarsi apdraudošu atkārtošanos vai par pēkšņo montāžu, kas grauj jebkādus potenciāli aizraujošus tēlu mirkļus. Tomēr, ņemot vērā ziņoto budžetu, kas pārsniedz 400 miljonus ASV dolāru, vai ir par daudz prasīt gan spriedzi, gan kaut minimālu saturu?

Tas ir pārāk daudz, kad esat iesprūdis Pandorā, kur nesaistītas sižeta līnijas ietver komiski sliktu dialogu, piemēram: “Naida uguns atstāj tikai sēru pelnus”, “kad tu jāj ar zvēru, tu kļūsti par zvēru” un “es miršu, bet vispirms es dzemdēšu šo bērnu”. Jā, šādas rindkopas ir pārdzīvojušas pirmo redakciju.

Tehniskais triumfs bez jēgas

Nav noliedzams, ka šeit ir iesaistīts elpu aizraujošs tehniskais burvīgums, un neviens nesaka, ka šī nav episka kino veidošana. Bet iespaidīgi tehnoloģiskie lēcieni nekam nederēs bez aizraujoša – vai vismaz jauna – stāsta. Auditorija riskē kļūt nejutīga pret vizuālo fonu, ja viņi jūtas aizvainoti ar pēc-domu scenāriju, kas piedāvā izkaisītu, nesakarīgu sižeta pavedienu sajaukumu. Ar šo trešo daļu ir skaidrs, ka reiz redzēta viena ‘Avatar’ filma, jūs esat redzējuši visas.

Ak, un, Kameron, ja tu lasi – kad tava urīna maisu pārbaudē paredzētā filma neizskaidrojami velkas 197 minūtes, viskaitinošākā drediem apvītā tēla teiktais “Man ir steidzami vajadzīgs liels lēciens” (domājams, uz tualeti) tikai pastiprina aizvainojumu. Šķiet, ka top vēl divas ‘Avatar’ daļas, un ir acīmredzams, kur šī franšīze virzās: nekur. Tā būs vēl viena riskam nepakļauta formula, kas paredzēta vienīgajam mērķim – savākt vēl 2 miljardus dolāru. Mēs jūs redzam, Džeims Kamerons – un jūsu viena trika apgrozījuma samazinošie rezultāti tikai uzsver, ka resursi un talanti, kas jums ir rīcībā, varētu un tiem vajadzētu tikt izmantoti labāk.

‘Avatar: Fire And Ash’ tagad kinoteātros.