Mākslas telpas aicina uz pārdomām par vidi un līdzāsāttēvēšanu
Rīgā norisinās trīs jaunu mākslinieku veidotas izstādes, kas aicina apmeklētājus apcerēt pilsētvidē, mājvietas veidošanas nozīmi un kopdzīvi ar dažādām būtnēm. Izstādes pieejamas galerijās “427” un “Daļa laika”, kā arī mākslas telpā “Tur”, pievēršoties citādībai un mākslas radīšanas procesiem. Kā informē Latvijas Sabiedriskie Mediji, šīs izstādes piedāvā ne tikai vizuālu baudījumu, bet arī rosina dziļākas pārdomas par mūsu attiecībām ar apkārtējo vidi un citiem tās iemītniekiem.
Agates Tūnas “Līdzbūtne” galerijā “427”
Galerijā “427” līdz 21. februārim apskatāma Agates Tūnas izstāde “Līdzbūtne”. Šī izstāde pēta fotogrāfiju attiecības ar tās fiziskajiem nesējiem, atgādinot, ka pat digitālajā laikmetā jebkurai fotogrāfijai piemīt materiāls nospiedums. Izstādes centrālais darbs ir liela fotogrāfija, kas rotā galerijas logu, attēlojot meža ainu ar vairākām līdzīgām figūrām, kas liek aizdomāties par vienlaicīgu vienotību un daudzkārtību. Savukārt uz galerijas sienām redzamie attēli ir palielināti fotogrāfijas negatīvi, kur krāsu un gaismas toņi ir apgriezti pretēji reālajai pasaulei. Tūna izmanto gan analogo, gan eksperimentālo fotogrāfiju tehnikas, nereti atkārtoti izmantojot jau radītus tēlus, savos darbos pētot nemateriālu klātbūtni, kas apdzīvo arī fotogrāfijas mediju.
“Daļa laika” – jauna perspektīva uz mākslu un dizainu
Gaidāmajās dienās, 6. februārī, Grīziņkalnā durvis vērs jauna mākslas un dizaina galerija “Daļa laika”, ko izveidojuši mākslinieki Liene un Oskars Pavlovski. Atklāšanas izstāde, kuras nosaukums sakrīt ar galerijas nosaukumu, pulcēs vairākus māksliniekus, ilustratorus un dizainerus, kuri dalīsies ar savām vizuālajām pārdomām par mākslas darbu un laika attiecībām. “Daļa laika” ir nekomerciāla galerija, kuras nosaukums metaforiski atsaucas uz mākslinieku ikdienas realitāti, kā arī uz galerijas fokusu – vizuālās mākslas, dizaina un arhitektūras līdzāspastāvēšanu. Galerija iecerēta kā telpa procesam un tikšanās vieta ar skatītāju, kalpojot par platformu praktiskai un teorētiskai pētniecībai, kas jūtīgi reaģē uz lokālo un plašāku reģionālo kontekstu.
Mākslas telpa “Tur” un Oto Holgera Ozoliņa “Procesa artefakti”
Mākslas telpā “Tur” līdz 7. februārim skatāma Oto Holgera Ozoliņa izstāde “Procesa artefakti”. Izstāde pievēršas mākslas tapšanas un izstādīšanas procesiem, kā arī mākslinieka lomai mūsdienu Latvijā. Ozoliņš pēta, kā viņa paaudzes mākslinieki darbojas mantotās struktūrās un ikdienas realitātēs, kas veidojas no nesenās vēstures. Izstādē redzamā tēlnieciskā konstrukcija, kas veidota no atkārtoti izmantotas koksnes, piesauc lietojumu, labošanu un nepārtrauktību, vienlaikus ietverot atsauces uz baltā kuba galerijas estētiku. Ozoliņš darbus veido piecu nedēļu garumā, ik dienas veicot noteiktas darbības, kas ļauj rezultātiem uzkrāties un pakāpeniski mainīties izstādes laikā. “Tur” telpa, bijušā industriālā ēkā, strādā dialogā ar māksliniekiem un pašu telpu, izmantojot tās unikālo struktūru, mērogu un faktūras.
Pilsētvidē un līdzāsancēšana – kopīgs temats
Visas trīs izstādes vieno kopīga tēma – pilsētvide un cilvēka spēja iejusties tajā un pastāvēt līdzās dažādām citām būtnēm. Tās rosina skatītājus apdomāt, ko nozīmē veidot mājvietu un kāda ir mūsu loma apkārtējā vidē. Lai gan izstādes atrodas dažādās Rīgas galerijās, tās kopā veido interesantu piedāvājumu nesteidzīgai kultūras pastaigai un pārdomām par mūsdienu dzīves aspektiem.