{"id":71998,"date":"2025-12-01T22:09:10","date_gmt":"2025-12-01T22:09:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/71998\/"},"modified":"2025-12-01T22:09:10","modified_gmt":"2025-12-01T22:09:10","slug":"reportage-marlene-dumas-is-eerste-vrouwelijke-hedendaagse-kunstenaar-in-louvre-parijs","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/71998\/","title":{"rendered":"Reportage: Marlene Dumas is eerste vrouwelijke hedendaagse kunstenaar in Louvre Parijs"},"content":{"rendered":"

Je moet eerst wel even goed rondkijken voor je ze ziet, de nieuwe schilderijen van Marlene Dumas in het Louvre in Parijs. Maar als je je na binnenkomst in de glanzend gerenoveerde hal omdraait zie je ze hangen, hoog op de muur boven de ingangsdeur achter de Porte des Lions: negen geschilderde mensachtige hoofden, vanaf woensdag 3 december ook voor het publiek te zien. <\/p>\n

De in Amsterdam wonende kunstenaar is hiermee \u201ede eerste vrouwelijke hedendaagse kunstenaar\u201d met een permanente plek in het Louvre, zoals internationale media de afgelopen weken dit werk van de uit Zuid-Afrika afkomstige Dumas (72) al duiden. \u201eEen van de grootste schilders van onze tijd\u201d, zoals Laurence des Cars, sinds 2021 de eerste vrouwelijke algemeen directeur van het Louvre, haar keuze voor Dumas omschrijft.<\/p>\n

Maar is dat het, waar het bij de opening van deze nieuwe rechtervleugel van het Louvre echt om gaat? Eenmaal bij de Porte des Lions, deze nieuwe ingang aan de rechterzijde van het Louvre, aangekomen, merk je direct dat de schilderijen onderdeel zijn van een veel groter project dat het museum aan het uitvoeren is. Door de vele aangescherpte veiligheidsmaatregelen sinds de juwelendiefstal van midden oktober<\/a> duurt het even, maar dan zijn we eindelijk achter de bronzen leeuwen van de nieuwe ingangspoort. En deze nieuwe \u2018Galerie des cinq continents\u2019, zegt Louvre-woordvoerder Alexis Gregorat, kun je zien als \u201eeen preview van de Renaissance van het Louvre\u201d.<\/p>\n

\"De<\/p>\n

De negen schilderingen van Marlene Dumas voor het Louvre.<\/p>\n

Zoom in<\/p>\n

Hergeboorte<\/p>\n

Ter herinnering: de Franse president Emmanuel Macron kondigde begin dit jaar aan dat het Louvre, het grootste museum ter wereld, komende jaren met een grootscheeps verbouwingsprogramma de toekomst moest worden binnengeloodst. Die \u2018hergeboorte\u2019 begint met een betere toegankelijkheid, zegt Gregorat. De nieuwe, extra entree bij de Porte des Lions moet het Louvre \u2018frisser en toegankelijker\u2019 maken voor bezoekers die een stap verder willen dan de Mona Lisa. De hedendaagse Dumas-schilderijen zou je daar ook bij kunnen rekenen, zegt Gregorat, al is het concept op zichzelf niet nieuw: het Louvre heeft afgelopen jaren al eerder hedendaagse kunstenaars in de collectie opgenomen.<\/p>\n

De grootste vernieuwing op deze plek begint echter een zaal later, achter de koppen van Dumas. De nieuwe \u2018Galerie des cinq continents\u2019 is namelijk niet alleen een snellere weg richting de hoofdgebouwen, deze zalen brengen bovendien erfgoed uit alle vijf de continenten \u2013 Afrika, de beide Amerika\u2019s, Azi\u00eb, Europa, en Oceani\u00eb \u2013 op een voor het Louvre nieuwe manier bij elkaar. Gelijkwaardigheid tussen westerse en niet-westerse kunstvormen staat nu voorop, in plaats van de eurocentrische indeling van vroeger. Deze nieuwe visie op de verhouding tussen de culturen is in meerdere Europese musea de laatste jaren toegepast, maar nu dus ook in het Louvre.<\/p>\n

Zo zie je in de eerste zaal twee grote beelden die beide het \u2018moederschap\u2019 weergeven. In de ene vitrine staat een 16de-eeuwse Maria met kind uit Spanje, in de tweede \u2013 even groot \u2013 een 19de-eeuws houten sculptuur van moeder met kind van de Salomonseilanden in de Stille Oceaan. Ze dienden een ander doel, maar hebben hetzelfde thema, zegt Gregorat, en daarom staan ze hier nu bij elkaar. \u2018Dialoog\u2019 is het woord dat het Louvre voor deze nieuwe vleugel graag en vaak gebruikt. Het museum, legt Gregorat uit, wil meer \u201ein contact treden\u201d met de veranderde wereld buiten de museummuren, en aansluiten op de \u201esmaak van nieuwe generaties\u201d.<\/p>\n

\"Eerste<\/p>\n

Eerste zaal in de nieuwe Galerie des cinq continents.<\/p>\n

Foto Audrey Viger \/ Mus\u00e9e du Louvre<\/p>\n

Zoom in<\/p>\n

Verbindingen<\/p>\n

Pas na het zien van deze \u2018Galerie des cinq continents\u2019 valt ook het werk van Marlene Dumas bij de ingang op zijn plaats. Dumas heeft haar werk de titel \u2018Liaisons\u2019, verbindingen, gegeven. Sommige van de geschilderde koppen doen aan gezichten uit haar eerdere werk denken, maar de meeste zijn abstracter: ze zien er in deze context ook wel uit als een ritueel masker. De nieuwe opstelling was er nog niet toen ze aan haar schilderijen begon, vertelt Dumas in een interview met een Louvre-conservator<\/a>, maar ze werd wel door de kunstwerken uit de verschillende culturen ge\u00efnspireerd.<\/p>\n

En hoewel ze in haar schilderijen gelijkenissen met de Louvre-collectie niet wil \u201eforceren\u201d, ziet ze wel overeenstemming in het scheppen zelf: \u201eSchilderen is angst uitdrijven [\u2026]. Een figuur cre\u00ebren, een gezicht, een masker opzetten, ons dingen voorstellen die we nooit eerder hebben gezien; dat is iets wat al sinds het begin der tijden gebeurt, in alle culturen.\u201d<\/p>\n

\"Eerste<\/p>\n

Eerste zaal met beelden van het moederschap.<\/p>\n

Foto Audrey Viger\/ Mus\u00e9e du Louvre <\/p>\n

Zoom in<\/p>\n

Geef cadeau<\/p>\n

Deel<\/p>\n

Mail de redactie<\/p>\n

\nNIEUW: Geef dit artikel cadeau
\n\t\t\tAls NRC-abonnee kun je elke maand 10 artikelen cadeau geven aan iemand zonder NRC-abonnement. De ontvanger kan het artikel direct lezen, zonder betaalmuur.\n\t\t<\/p>\n

<\/p>\n

\tWaarom je NRC kan vertrouwen
\n<\/a> <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Je moet eerst wel even goed rondkijken voor je ze ziet, de nieuwe schilderijen van Marlene Dumas in…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":71999,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[30],"tags":[99,142,140,141,143,48,98,146,144,145,46,47,49,45,50],"class_list":{"0":"post-71998","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-kunst-en-design","8":"tag-amusement","9":"tag-arts","10":"tag-arts-and-design","11":"tag-artsdesign","12":"tag-design","13":"tag-dutch","14":"tag-entertainment","15":"tag-kunst","16":"tag-kunst-en-design","17":"tag-kunstdesign","18":"tag-nederland","19":"tag-nederlanden","20":"tag-nederlands","21":"tag-netherlands","22":"tag-nl"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@nl\/115646599407566788","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/71998","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=71998"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/71998\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media\/71999"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=71998"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=71998"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=71998"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}