{"id":83011,"date":"2025-09-23T09:35:27","date_gmt":"2025-09-23T09:35:27","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/83011\/"},"modified":"2025-09-23T09:35:27","modified_gmt":"2025-09-23T09:35:27","slug":"a-fotografa-cujas-lentes-nos-ensinam-a-ver-o-mundo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/83011\/","title":{"rendered":"A fot\u00f3grafa cujas lentes nos ensinam a ver o mundo"},"content":{"rendered":"

Rio de Janeiro<\/strong> – Homenagear \u00e9, antes de tudo, um gesto: ato de gratid\u00e3o, reconhecimento e abertura de espa\u00e7o. Para colocar em evid\u00eancia a trajet\u00f3ria de Claudia Andujar<\/a><\/strong>, sua filosofia, seu prop\u00f3sito de vida, seu percurso de luta pela justi\u00e7a, pela vida e, sobretudo, pela causa Yanomami, Paulo Herkenhoff, Fabio Scarano e o Museu do Amanh\u00e3 organizaram a exposi\u00e7\u00e3o \u201cClaudia Andujar e seu universo\u201d, em cartaz at\u00e9 4 de novembro.<\/p>\n

A fotografia de Claudia Andujar \u00e9 lente que amplia, que nos ensina a ler o mundo. Uma artista que \u00e9 refer\u00eancia de vida e inspira\u00e7\u00e3o. A curadoria \u00e9 floresta. Abre alamedas reflexivas que convidam a levantar os olhos, a olhar para os lados, a andar se perdendo e se encontrando nas trilhas da exposi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

Cada escolha nasce da biografia de Claudia e dos problemas e temas que atravessam sua obra. \u00c9 um convite, uma convocat\u00f3ria, uma anuncia\u00e7\u00e3o. Abertura de possibilidades para expandir a pot\u00eancia de sua obra em di\u00e1logo com a diversidade de artistas convidados.<\/p>\n

Participam: Claudia Andujar, Desenhos Yanomami (projeto com Carlo Zacquini), Lew Parrella, Carlo Zacquini, Olney Kr\u00fcse, Martijn van Nieuwenhuyzen, Johann Feindt, Robert M. Davies, Fiona Watson, Victor Moriyama, Jan Fjeld, Jo\u00e3o Farkas, Walter Firmo, H\u00e9lio Melo, Guilherme Vaz, Cildo Meireles, Chico da Silva, Paulo Sampaio, Denilson Baniwa, Thiago Martins de Melo.\u00a0<\/p>\n

E ainda: Masp\u00e3 Huni Kuin, Xadalu Tup\u00e3 Jekup\u00e9, Sebasti\u00e3o Salgado, Fl\u00e1vio de Carvalho, Kaio Lakaio, Miguel Rio Branco, Mario Cravo Neto, M\u00e1rio de Andrade, Ben\u00e9 Fonteles, Paula Sampaio, Maureen Bisilliat, Siron Franco, Jair Gabriel, Hal Wildson, Jo\u00e3o Trevisan, Armando Queiroz, Edu Sim\u00f5es.<\/p>\n

Tamb\u00e9m fazem parte da mostra: Christus N\u00f3brega, Tirry Patax\u00f3, Jorge Bodanzky, Albert Frisch, Milton Guran, Alexandre Rodrigues Ferreira, Paulo Lobo, George Love, Maria Sibylla Merian, Margaret Mee, Valdir Cruz, Frans Krajcberg, Ricardo Ribenboim, Solon Ribeiro, Siri, Seba Calfuqueo, Guy Veloso, Jos\u00e9 Patr\u00edcio, Maria Martins, Xau\u00e3na Patax\u00f3, Agostinho Ika Muru, Alexandre Quinet.<\/p>\n

Aqui tudo \u00e9 terra ind\u00edgena. A exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 territ\u00f3rio demarcado, desde a obra de Xadalu Tup\u00e3 Jekup\u00e9, que acolhe a artista radicada Yanomami. Sua obra \u00e9 floresta, \u00e9 proposta de conviv\u00eancia com todas as vidas e seus mist\u00e9rios, nas matas e tamb\u00e9m nas n\u00e3o cidades como S\u00e3o Paulo. A narrativa expogr\u00e1fica arboriza conex\u00f5es entre espiritualidades, m\u00edsticas e saberes n\u00e3o hegem\u00f4nicos, propondo di\u00e1logos com ci\u00eancias silenciadas pela modernidade. Desse entrecruzamento surgem quest\u00f5es para os dilemas contempor\u00e2neos, iluminando caminhos de sustentabilidade e pr\u00e1ticas reintegrativas.<\/p>\n

Lutas pela dignidade<\/p>\n

A exposi\u00e7\u00e3o enra\u00edza percursos cr\u00edticos do presente, tensionando as rela\u00e7\u00f5es entre passado e agora: racismos e anti-racismos, coloniza\u00e7\u00f5es e retomadas. Mostra como as lutas pela dignidade humana e florestal, para as matas, os bichos e as pessoas, s\u00e3o for\u00e7as vitais de cuidado com a Terra. Assim, a curadoria tece v\u00ednculos entre diferentes centros de consci\u00eancia, acionando o perspectivismo amer\u00edndio.<\/p>\n

Esses centros, delineados pela pesquisa curatorial, nos guiam pelas imagens de Andujar. Sua fotografia \u00e9 oferenda. Autorretratos sombra que se aprofundam nas espiritualidades Yanomami e nas mem\u00f3rias de lutas pela sa\u00fade e pela terra. Tamb\u00e9m atravessa corpos urbanos: pessoas nas ruas, grandes e pequenas cidades, suas formas de caminhar, se apresentar, performar. Sobretudo, de serem vistas e elevadas, entre arranha-c\u00e9us e desigualdades.<\/p>\n

\"Fotografia<\/p>\n


\n Fotografia da s\u00e9rie “Gold – Mina de Ouro Serra Pelada”, realizada no Par\u00e1 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Trabalhadores<\/p>\n


\n Trabalhadores da Serra Pelada, no Par\u00e1. Exposi\u00e7\u00e3o “Gold – Mina de Ouro Serra Pelada” Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Xam\u00e3<\/p>\n


\n Xam\u00e3 yanomami durante ritual para subida ao Pico da Neblina, no Amazonas Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Beb\u00eas<\/p>\n


\n Beb\u00eas abandonados brincando no teto de unidade da Febem, em S\u00e3o Paulo Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Impactado<\/p>\n


\n Impactado pela Amaz\u00f4nia, Sebasti\u00e3o Salgado registrou a grandiosidade daquela regi\u00e3o Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Filhotes<\/p>\n


\n Filhotes de elefantes-marinhos-do-sul, na Ba\u00eda de Saint Andrews, na Ge\u00f3rgia do Sul, entre a Argentina e a Ant\u00e1rtica Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Sebasti\u00e3o<\/p>\n


\n Sebasti\u00e3o Salgado registrou a trajet\u00f3ria do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST) Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Rio<\/p>\n


\n Rio Juta\u00ed, no Amazonas Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Ilhas<\/p>\n


\n Ilhas Anavilhanas, arquip\u00e9lago do Rio Negro, no Amazonas Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Trabalhador<\/p>\n


\n Trabalhador em planta\u00e7\u00e3o de cana-de-a\u00e7\u00facar, em Cuba Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Sebasti\u00e3o<\/p>\n


\n Sebasti\u00e3o Salgado fotografou o Kuwait, em 1991 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Terminal<\/p>\n


\n Terminal ferrovi\u00e1rio em Bombaim, na \u00cdndia Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Trabalhadores<\/p>\n


\n Trabalhadores de minas na \u00cdndia Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Integrantes<\/p>\n


\n Integrantes do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra em a\u00e7\u00e3o no Paran\u00e1, em 1996 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Corpos<\/p>\n


\n Corpos de camponeses assassinados s\u00e3o velados em Curion\u00f3polis, no Par\u00e1, em 1996 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Sud\u00e3o,<\/p>\n


\n Sud\u00e3o, 2006 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"Sic\u00edlia,<\/p>\n


\n Sic\u00edlia, na It\u00e1lia, em 1991 Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n

\"S\u00e9rie<\/p>\n


\n S\u00e9rie de fotos de camponeses sem terra no Brasil Sebasti\u00e3o Salgado \n <\/p>\n


\n Voltar
\n Pr\u00f3ximo \n <\/p>\n

A mostra integra a programa\u00e7\u00e3o do Museu do Amanh\u00e3 voltada \u00e0 COP20, no ciclo Esquenta COP. Trata-se de um projeto curatorial amplo que articula a\u00e7\u00f5es de musealiza\u00e7\u00e3o, da documenta\u00e7\u00e3o \u00e0s pr\u00e1ticas educativas, em di\u00e1logo com a Escola de Ci\u00eancia e o programa Inspira Ci\u00eancia. Essa programa\u00e7\u00e3o ativa promove debates preparat\u00f3rios para um evento crucial que acontecer\u00e1 no Brasil.<\/p>\n

A exposi\u00e7\u00e3o nos convoca a refletir sobre os problemas contempor\u00e2neos, em especial os efeitos da crise clim\u00e1tica. Questiona a rigidez herm\u00e9tica da ci\u00eancia moderna, que historicamente ignorou as epistemologias ind\u00edgenas t\u00e3o bem registradas por Andujar. Assim, convida a repensar a pr\u00f3pria ideia de ci\u00eancia, integrando saberes e promovendo justi\u00e7a epist\u00eamica.<\/p>\n

* Doutora em Hist\u00f3ria da Arte pela Paris 1 Panth\u00e9on-Sorbonne e professora de Teoria, Cr\u00edtica e Hist\u00f3ria da Arte da Escola de Belas Artes da UFMG. Viajou ao Rio de Janeiro a convite do Museu do Amanh\u00e3.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Rio de Janeiro – Homenagear \u00e9, antes de tudo, um gesto: ato de gratid\u00e3o, reconhecimento e abertura de…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":83012,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[144],"tags":[207,205,206,203,201,202,315,204,114,115,698,2085,209,32,33],"class_list":{"0":"post-83011","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-e-design","8":"tag-arte","9":"tag-arte-e-design","10":"tag-artedesign","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-artsanddesign","14":"tag-cultura","15":"tag-design","16":"tag-entertainment","17":"tag-entretenimento","18":"tag-exposicao","19":"tag-fotografia","20":"tag-museu","21":"tag-portugal","22":"tag-pt"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/83011","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=83011"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/83011\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/media\/83012"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=83011"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=83011"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=83011"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}